Рисунки гжель: ᐈ Гжель картинки рисунки, фото гжель

By alexxlab No comments

Содержание

Гжельская роспись тарелка 🥝 рисунки, узоры на посуде, фото

Гжельский сувенир, игрушки и посуда ценятся во всём мире, за уникальность рисунка и самобытность. С давних времён подмосковный район Гжельский Куст, занимается росписью посуды, мебели и разной утвари. Мастера, работающие в технике гжель, бережно хранят традиции промысла. Чаще всего для росписи бралась тарелка, это самая удобная посуда для новичков дошкольников. С помощью трафаретов и шаблонов можно легко перенести орнаменты на предмет. Распечать трафарет или шаблон можно с интернета. 

В современном мире большой популярностью пользуются:

  • Сервизы.
  • Чайные пары.
  • Сахарницы.
  • Вазы для цветов.
  • Самовары.
  • Заварочные чайники.
  • Розетки для варенья.

Росписью под гжель традиционно используется фарфор и майолика

В изготовлении посуды мастер, работающий в гжельской технике, использует белую или красную глину — фарфор, тонкий и хрупкий или майолику, более прочный материал.

Изготовление изделий можно разделить на следующие этапы:

  1. Создание основы.
  2. Первый обжиг.
  3. Роспись.
  4. Второй заключительный обжиг.

По стилистике роспись делиться на три основные группы:

  • Орнаментальная роспись.
  • Растительная тематика.
  • Сюжетно ролевая тематика.

Гжельские мастера берут для сюжетов росписи элементы из самой природы.

Для росписи характерны: растения — листики, сказочные цветы, стебли веточки, животных, рыб и птиц.

Расписать посуду, или разделочную доску, или фигурку животного под силу начинающему мастеру. Главное, желание освоить удивительную технику росписи — гжель.

Для этого нужно:

  1. Освоить несколько приёмов.
  2. Понять отличия гжельской росписи.
  3. Научится делать сначала эскизы на бумаге.

Содержание материала

Галерея: презентация — гжельская роспись (25 фото)

Рисуем в технике «гжель» поэтапно

Для работы необходимо приготовить:

  • Листы плотной бумаги.
  • Гуашь, акварель или акриловые краски для рисования на бумаги.
  • Кисти разной фактуры и толщены.
  • Воду.
  • Палитру и тряпочку.

Ход работы:

Гжель мастер — класс по рисованию простых элементов росписи: капелька, точка, штрихи и линии. Соединив их, запросто получается узнаваемый гжельский узор.

Штриховка

Этот элемент часто используют для заполнения определённых областей рисунка.

Также рекомендуем прочитать:

Проводим на бумаге горизонтально или под углом, параллельные тонкие синие линии. Они должны быть на небольшом расстоянии.

Затем поверх этих линий нужно провести перпендикулярно такие же прямые линии.

Точки

Кончиком кисти слегка касаемся бумаги. Если точку сделать с усилием, то получится круг и возле которого нужно нарисовать точки поменьше, то можно получить настоящий гжельский цветок.

Капелька

Если прижать кисть лёгким движением к бумаге от основы до кончика, то появится вытянутая капелька, которая используется в композиции как лепесток или листик.

Линии

  • закруглённые;
  • плавные;
  • волнообразные линии или в виде завитков. Ими хорошо оформлять края изделия;
  • линии, заворачивающиеся, как усики растений.

Кисть, при рисовании постепенно приподнимается от бумаги. В этом случае у основания линия более толстая, к концу она значительно утончается.

Нужно обязательно потренироваться в вырисовывании этих элементов

Из полукругов нарисуйте «забор». Затем следует обязательно потренироваться в рисовании линий с загибами. Необходимо следить за тем, что бы все линии ложились равномерно.

Если соединить нарисованные элементы, то получится листик на стебле или своеобразный цветок

Осваиваем технику мазка.

Для оформления мазка нужно взять толстую кисть.

Для гжели характерен градиент — от насыщенного оттенка синего цвета к чисто белому.

Этот переход получится, если смыть немного краски с кончика, и сделать мазок по ширине кисти на бумаге. Излишки краски можно убрать, если повозить кисточкой по бумаге.

Мазок позволяет рисовать перья птицы, листья, лепестки, цветы.

Теперь стоит попробовать поиграть с мазками, поочерёдно нужно обмакнуть кисть в синюю и белую краску.

Нужно обязательно потренироваться в оформлении мазков с соответствующими оттенками. Стоит понаблюдать, как идёт распределение краски. Для этого не нужно бояться делать мазки контрастной фактуры поверх уже нарисованных линий.

Мастер класс. Искусство по изготовлению эскизов для гжельской техники

Делаем эскиз на бумаге для самого распространённого узора «Птица Гжель».

Необходимые материалы:

  • бумага для черчения А4;
  • гуашевую краску цвета ультрамарин;
  • шпатель;
  • палитра;
  • вода;
  • кисти номер один, два, три, шесть и восемь.

Алгоритм изготовления эскиза:

  1. На палитру нужно нанести немного краски, затем добавить воды и шпателем размешать массу до плотности сметаны.
  2. Для этого используем кисть № 8, которую нужно опустить в воде, хорошо отжать о края, расправить как веер и опустить в краску так, чтобы одна сторона больше была измазана.
  3. Нужно сделать мазок полукругом, кисточку при этом нужно прижать к бумаге, в конце плавно отпустить. Мизинец руки при этом действии должен находиться на бумаге. Если все правильно сделать, то мазок будет в форме серпа — это туловище.
  4. Рисуем основание крыльев и бедра птицы с помощью каплевидных и коротких мазков.
  5. Формируем хвост птицы. Для этого нужно сделать кистью как ровные, так и волнообразные движения.
  6. Для рисования перьев на крыле нужно использовать кисть № 6. Мазки для рисования перьев используются волнистые.
  7. Кистью № 3 обвести крыло тёмными деталями.
  8. Завитки, глаза и прочие мелкие элементы следует делать самой тонкой кисточкой.

Эскиз готов. Начинающему мастеру нужно обязательно перенести эскиз с бумаги на поверхность изделия.

Знакомство с гжелью детей дошкольного возраста или подготовительной группы

Сегодня программа дошкольного воспитания предусматривает ознакомительные уроки с народными художественными промыслами: хохлома, дымковская игрушка, гжель. Гжельская роспись, приобщит ребёнка к исконно русскому творчеству, поможет развить эстетический вкус, фантазию, умение составлять узор по разнообразным мотивам.

Для начала следует попробовать выполнить гжельскую роспись с помощью раскраски для детей

Раскраски — это картинки в виде шаблонов, изображающих, посуду, птиц, и животных. Работать с раскрасками Гжель интересно и познавательно для детей в любом возраста. Простые элементы помогут без труда освоить этот вид росписи. Когда ребёнок потренируется на раскраске, можно пробовать оформлять тарелочку из глины, гипса или бумаги.

Мастер класс «гжель» по росписи лошадки. Пошаговое объяснение

Нам потребуется:

  • Гипсовая фигурка лошадки.
  • Художественные акриловые краски синего и белого цвета.

Ход работы:

  1. Покрываем фигурку акриловым белым грунтом.
  2. Наносим простым карандашом рисунок.
  3. Приступаем к раскрашиванию голубым цветом.
  4. Сначала оформляем гриву, потом хвост и нижнюю часть ног.
  5. Наносим темно — синюю краску поверх карандаша.
  6. Делаем небольшие штрихи по голубому цвету.
  7. Покрываем фигурку лошадки лаком.

Не теряете времени и осваивайте класс по гжельской росписи вместе с детьми!

Другие виды росписи и рисования

Голубые цветы Гжели — Русский сувенир — Академия таланта. Всероссийские конкурсы для детей и педагогов

Из глубины веков до наших дней

Старанием мастеров умелых

Русь украшает чудо-Гжель

Узором синим в платьях белых.

   Гжель — колыбель русской керамики, живописный подмосковный регион России по производству фарфоровой, фаянсовой и глиняной посуды. Синий рисунок гжели на белоснежном фарфоре является национальным достоянием России. Народный промысел легко узнаваем, уникален и неповторим.

   История Гжели уходит вглубь веков. Первые упоминания о местности встречаются в 1328 году в духовной грамоте Ивана Калиты. В конце XVI века царь Иван Грозный своим указом обозначил её как «государеву дворцовую волость», то есть собственность двора.    

   Сегодня немногие знают, что изначально Гжелью называлась местность, издавна славившаяся своими богатыми глинами. По своим природным свойствам гжельская глина считается одной из лучших. Широкая добыча разных сортов глины велась здесь с середины 17 века. Гжельская глина применялась на первых подмосковных стекольных заводах. В 1663 году «Аптекарский указ» царя Алексея Михайловича предписывает добываемую в Гжельской волости высококачественную глину доставлять в Москву и для аптекарских нужд. По достоинству оценил высокое качество этих глин Михаил Ломоносов: «По всему сему рассуждать должно, что едва ли есть земля самая чистая и без примешания где на свете, кою химики девственницею называют, разве между глинами для фарфору употребляемыми, какова у нас гжельская…, которой нигде не видал я белизною превосходнее».

   С середины XVII века здесь велась широкая добыча разных сортов глины. Именно высококачественные глины послужили основой для возникновения и развития керамического производства на этой земле. На протяжении столетий гжельские гончары изготавливали посуду, изразцы, черепицу. Во времена Петра I гжельской глиной пользовались для изготовления огнестойких кирпичей, необходимых для кладки печей. Тогда же делались попытки организовать в России производство художественной керамики, но только к середине XVIII века появились результаты. Со второй половины XVIII века Гжель прославилась выпуском майоликовой посуды из цветных глин с красочной росписью по белой эмали. В XIX столетии мастера Гжели открыли новый материал и новую технологию: полуфаянс, фаянс и фарфор.      

   За нарядными синими узорами и воздушной белоснежностью тонкого фарфора скрывается сложный процесс изготовления изделия в несколько этапов. Фарфоровые изделия изготавливаются путём литья в гипсовых формах. Гжельские мастера на специальных гончарных станках вытачивают гипсовые разъёмные формы для отливки будущих изделий.  Затем в гипсовую форму литейщик заливает жидкую керамическую массу — шликер. Пористый гипс вытягивает и впитывает влагу, шликер постепенно затвердевает, приобретая очертания формы. Далее форму раскрывают и достают полуфабрикат, вручную подправляют и заглаживают «швы».     

   Керамические изделия подвергают обжигу дважды. Возможно, именно поэтому в названии художественного промысла «Гжель» слышатся отзвуки глагола «жечь»?

   Первый утильный обжиг производят при относительно низкой температуре. После предварительного обжига изделия проходят «фуксиновый контроль»: полуфабрикаты опускают в розовый нестойкий раствор фуксина, пропадающий под воздействием света. Этот технологический процесс даёт возможность проверить качество керамических изделий, делает заметными мелкие трещинки и сколы.

   Далее мастер расписывает изделия окисью кобальта. Перед покрытием глазурью будущая гжель представляет сочетание розового и чёрного цветов.

   После нанесения глазури изделиям предстоит выдержать окончательный второй обжиг. Воздействие высокой температурой превращает «молочные» изделия в бело-голубые: глазурь становится прозрачной и крепкой, а роспись приобретает знаменитый васильковый оттенок. От высокой температуры большинство красок выцветает, только кобальт сохраняет свою небесную синеву. Именно поэтому изделия этого художественного промысла выдержаны в синих тонах.

   Гжельские чайники, молочники, кувшины сохраняют фольклорную способность к импровизации. Сюжеты рисунков народного промысла удивительны и разнообразны. Используя один и тот же набор живописных элементов, мастера создают традиционные мотивы гжельской росписи: растительные орнаменты, сказочные птицы, жанровые сценки, архитектурные пейзажи.

   Основным приёмом гжельской росписи является кистевой мазок, создающий множество тончайших градаций синего цвета c обширным тональным диапазоном от тёмных и плотных до светлых и лёгких тонов. Краска наносится на поверхность изделия лёгким круговым разворотом: в утолщённой части кисти мазок насыщенный и плотный, в центральной части мазка присутствуют различные голубые оттенки. Также насыщенность цвета меняется в зависимости от расхода краски на кисти: первые мазки получаются более сочными, а по мере убывания краски светлеют. Многообразие синего цвета придаёт «одноцветному» изображению богатое тональное звучание. Не менее важны второстепенные элементы, входящие в живописные композиции: спиралевидные завитки и закручивающиеся усики, точечные и штриховые заполнения, различные росчерки и линейные отводки, геометрические сетки и узкие пояски простого орнамента.

   Плотная поверхность кобальтовой росписи контрастирует с белым фоном. Соотношение белого и синего цветов особенно важно: белый фон становится дополнительным цветом, таким же активным, как и кобальтовая роспись. В сочетании с белым фоном рисунок создаёт ажурный узор на поверхности изделия, градация синего цвета придаёт росписи выпуклость и объём: в центре выразительное пятно цветка, а вокруг лёгкая россыпь завитков и ягод, веточек и листьев, ускользающих в белизну фона.

   Многовековой истории художественного промысла суждена долгая жизнь. Гжельские мастера свято хранят традиции своих предков, творчески развивая и приумножая их. Именно в преемственности народных традиций заключается секрет успеха и популярности гжельской керамики. Русский национальный сувенир востребован как в России, так и за рубежом. Для яркой, поэтичной Гжели не существует границ пространства и времени. В разные концы мира «разлетаются» синие птицы Гжели, украшая нашу планету цветами небесной синевы!

 

 

26 фото дизайна и пошаговая инструкция росписи

Мы привыкли видеть гжельскую роспись на посуде, но этим ее потенциал не ограничивается. Попробуйте украсить бело-голубыми мотивами ногти — результат будет неожиданным и очень эффектным

Думаете, что сложная роспись гжель вам не по плечу? На самом деле воплотить такой дизайн в жизнь не так сложно, как кажется.

Кому подойдет маникюр гжель?

Считаете, что дизайн ногтей под хохлому или гжель – вариант только для смелых? На самом деле, строгих ограничений нет. Маникюр в стилистике гжель будет органично выглядеть и на длинных, и на коротких ногтях. Традиционная цветовая палитра такого нейл-арта — сочетание белого с разными оттенками синего.

© nail_emi

Если собираетесь в отпуск к океану, можно выбрать более яркие тона, а для маникюра на каждый день подойдет темно-синий цвет и матовый топ — с ним дизайн будет выглядеть более сдержанно.

Вернуться к оглавлению

Способы создания узора гжель на ногтях

  1. 1

    Трафареты

    Трафареты — один из вариантов для тех, кто еще не успел набить руку в нейл-арте. Достаточно приложить их к ногтям и сделать пару движений кистью. Прелесть трафаретов еще и в том, что их можно расположить так, как вам хочется, — вертикально, диагонально или горизонтально.

  2. 2

    Наклейки

    Наклейки, пожалуй, самый быстрый и простой способ сделать маникюр а-ля гжель в домашних условиях. Вам даже не придется брать в руки кисть. Сверху советуем покрыть ногти закрепителем, чтобы наклейки надежно зафиксировались на ногтях. Подробнее о технике стемпинга (то есть маникюра с использованием наклеек) мы рассказывали здесь.

    © helya_arts

  3. 3

    Самостоятельное рисование

    Любите эксперименты и не жалеете времени на маникюр? Тогда вооружайтесь кистью и рисуйте оригинальный дизайн — точно такого же маникюра не будет ни у кого!

    © nailstarstudio

Советуем почитать:

Вернуться к оглавлению

Как рисовать гжель на ногтях: пошаговая фотоинструкция

Маникюр в стиле гжельской росписи выглядит очень художественно. Такой дизайн кажется довольно сложным в исполнении, но только на первый взгляд. Главное — ознакомиться с алгоритмом. Как нарисовать гжель на ногтях, расскажем в пошаговой фотоинструкции.

Для маникюра вам понадобятся:

  • лак для ногтей Essie — Blanc,

  • лак для ногтей Essie — Aruba Blue, Essie Лак для ногтей, оттенок 92 «Голубые карибы»

После того как вы обезжирили ногтевую пластину и подготовили кутикулу, можно приступать к созданию узора.

  1. 1

    Нанесите на ногти белый лак. Дождитесь полного высыхания. Затем перенесите на палитру каплю синего лака. Можно обойтись одним цветом, но маникюр будет выглядеть интереснее, если сочетать несколько оттенков синего и голубого.

    © Makeup.ru

  2. 2

    Теперь нужно нарисовать цветок. С помощью дотса создайте завиток. Для этого поставьте точку в самой широкой части узора и двигайте дотс вниз, постепенно приподнимая его — так, чтобы кончик сужался.

    © Makeup.ru

  3. 3

    Продублируйте завиток с другой стороны.

    © Makeup.ru

  4. 4

    Добавьте еще несколько завитков, уменьшая их в размере.

    © Makeup.ru

  5. 5

    Можно оставить рисунок однотонным, а можно добавить более светлый лак в центр, повторив им основной узор.

    © Makeup.ru

  6. 6

    Тонкой кистью проведите изогнутую линию.

    © Makeup. ru

  7. 7

    Рядом с нарисованной линией расставьте маленькие завитки с помощью дотса небольшого диаметра, имитируя веточки, характерные для гжельской росписи. Вы можете нарисовать одну-две веточки или заполнить ими все оставшееся пространство — как вам захочется.

    © Makeup.ru

  8. 8

    Следующая часть гжельского узора — листик. Сначала создайте заостренный кончик. Для этого самым маленьким дотсом нарисуйте завиток снизу вверх.

    © Makeup.ru

  9. 9

    Далее расставьте 5–6 точек дотсом так, чтобы вместе они образовали небольшой овал.

    © Makeup. ru

  10. 10

    Заполните центральную часть получившейся формы светлым лаком.

    © Makeup.ru

  11. 11

    Дополните узор стебельком и точками.

    © Makeup.ru

  12. 12

    Следующий элемент гжельской росписи — волнистая линия, одна из разновидностей декоративного бордюра. Чтобы сделать ее без специальных красок и кистей, поставьте в ряд несколько точек дотсом среднего размера. Дождитесь высыхания.

    © Makeup.ru

  13. 13

    Продублируйте точки дотсом того же диаметра, но другим цветом, разместив их чуть ниже первых. Это позволит добиться эффекта градиента.

    © Makeup.ru

  14. 14

    Завершите элемент белыми точками — в цвет основного покрытия.

    © Makeup.ru

  15. 15

    Дождитесь полного высыхания рисунка. Покройте ногти топом. Маникюр готов!

    © Makeup.ru

Если же для вас главное, чтобы маникюр напоминал гжель хотя бы цветовой гаммой, то можете освоить технику водного маникюра из этого видео.

Вернуться к оглавлению

Идеи дизайна ногтей в стиле гжель на коротких ногтях

Чтобы маникюр в стиле гжель на коротких ногтях выглядел эффектно и в то же время аккуратно, советуем обратить внимание на сияющие текстуры. Несколько ногтей можно покрыть синим лаком, напоминающим ночное небо, с мелкими блестками. А остальные — украсить рисунками в стиле гжельской росписи. Удобнее всего создавать их на нейтральном белом фоне.

© elenalibina_nails

Не любите шиммер? Тогда можно чередовать синий фон с белым, а рисунки делать контрастными в едином стиле.

© nails_hair_stylist

На каждый день для круглых или квадратных ногтей отлично подойдет дизайн на фоне базового полупрозрачного молочного оттенка. Украсьте ногти цветочными наклейками «под гжель» в синих тонах — и маникюр готов!

© _anzhelaromanova_

Вернуться к оглавлению

Роспись гжель на длинных ногтях

Самый простой вариант для длинных ногтей — однотонное синее покрытие на четырех ногтях и гжельская роспись — на безымянном. При желании на ногтях, покрытых однотонным лаком, можно сделать французский маникюр.

© dianochka_36nails

Длинные ногти позволяют смело экспериментировать с разными техниками. Градиент, например, идеально дополнит маникюр а-ля гжель. Сделайте омбре на двух-трех ногтях, а остальные украсьте рисунком.

© julia_matveeva_nails

Для поклонниц матового топа есть еще одна опция: один ноготь покрыть синим лаком, средний — белым с прозрачной вставкой, а безымянные украсить произвольным сине-голубым узором.

© nail_surovikino

Не боитесь броского маникюра? Тогда смело украшайте гжельской росписью все ногти. Такой маникюр особенно хорош в летние дни: в сочетании с платьями из воздушных тканей синей гаммы он будет выглядеть очень удачно. Кстати, дизайн гжель летом вполне уместен и в педикюре.

© alf_astana

А вам нравится дизайн гжель на ногтях? Поделитесь своим мнением в комментариях.

Вернуться к оглавлению

сказочное искусство в народном стиле

Гжель превращает обыкновенную посуду в произведение искусства

 

Что составляет истинное богатство народа? Конечно, это совершенно не материальные ценности, а традиции, история и народные промыслы. Одним из заглавных видов настоящего прикладного народного искусства русского народа является гжель — особая техника, которая традиционно представляет собой филигранную роспись на глиняных изделиях. Как и многие славянские промыслы, такое искусство рождает ассоциации с доброй сказкой. Сегодня Гжель — не только историческое достояние народа, но и самый масштабный центр по производству керамики.

 

Содержание статьи:

 

История искусства гжели

Характерная роспись в стилистике гжель имеет длинную и интересную историю. На самом деле Гжелью именуется живописный и старинный подмосковный район. Искусство зарождалось на этих землях. Все дело в том, что издавна земля в этом регионе была совершенно не плодородной. Сколько бы пахари не трудились, сколь бы труда не вкладывали, щедрого урожая не получали. А все дело в том, что вместо урожайного чернозема в этих местах пролегал пласт высококачественной белой глины. Первооткрывателями богатейшего глиняного месторождения стали аптекари. Именно для алхимических опытов и приготовления лекарственных снадобий использовалась посуда из девственно-белой гжельской глины.

Создание посуды из гжельской глины

 

Немногим позже наладилось и масштабное гончарное производство, которое насчитывает более четырехсот лет.

Название «гжель» происходит от слова «жечь». Есть версия, что изначально искусство именовалось «жгель», а после, в результате перестановки букв для собственного удовольствия, люди стали называть ее гжелью.

На самом деле, по данным археологических раскопок, еще в начале четырнадцатого столетия в районе реки Гжелки умельцы освоили гончарное ремесло. Это был еще не знаменитый во всем мире гжельский фарфор, но очень практичные и достойного качества гончарные изделия, слава о которых шла по всей округе. Первое упоминание региона датируется далеким 1320 годом.

Часть изделий старинных гжельских мастеров сейчас стала музейными экспонатами

 

Живописная природа, богатые леса, витиеватые ленты рек, гладь полей вдохновляли народ, живущий в округе на творчество. Издавна местность славилась умельцами, как говорится, на все руки. В районе Гжели изготавливали не только горшки и плошки, но также черепицу, разнообразные изразцы и даже детские игрушки.

Современные мастера создают такие вот оригинальные игрушки-фигурки

 

К началу восемнадцатого века люди заговорили о керамических изделиях невероятной красоты, расписанных особым способом, доселе невиданным. Так появились первые упоминания о гжели — оригинальном и самобытном художественном искусстве. Постепенно мелкие кустарные артели по производству керамических изделий в русском народном стиле трансформировались в большие предприятия. Неизменно остается главное правило: работа выполняется только вручную.

Появление изысканной гжельской росписи вызвало настоящий фурор

 

Посуда расписанная гжелью стала появляться в богатых домах

 

Характерные черты росписи

Многие считают, что русское художественное искусство не наделено лаконичностью и легкостью. Если вы тоже так считаете, тогда вы ничего не знаете о гжели! Сегодня это не только народные орнаменты и узоры, а целое стилистическое направление, которое используется не только в производстве керамики, но также при оформлении интерьера и даже в одежде.

Характерные черты росписи следующие:

  • глазурирование поверхности;
  • снежно-белый фон;
  • узор, выполненный в синих или голубых тонах;
  • сложный растительный орнамент или узор в русском народном стиле;
  • неизменно ручная работа.

Изделия, украшенные гжелью легко узнаваемы

 

Сегодня гжель – это сложная роспись в кобальтово-синих тонах на чистом белом фоне. Именно это является главным отличием искусства гжель от других народных техник.

Статуэтка украшенная классической гжелью

 

Именно ручная работа превозносит каждое изделие в такой технике в ранг народного шедевра. Считается, что найти совершенно одинаковую гжель просто невозможно, поэтому изделие всегда эксклюзивно!

Даже относительно простой рисунок смотрится просто шикарно

 

Как расписывают гжель

Техника выполнения рисунка достаточно сложная и требует определенного мастерства. К росписи керамического изделия художник приступает сразу после обжига. Древнерусские промыслы многолики и по сей день существует немало тайн и секретов. Первая роспись в стилистике гжели называлась майоликой. Она расписывалась «пятицветкой»: основой являлась белоснежная эмаль, на которую наносился рисунок.

Сувенирная черепаха украшенная русской майоликой

 

Такая роспись использовалась и в интерьере

 

Остальные цвета для древнерусской росписи получали из солей: зелень получали из соли меди, желтый оттенок — из соли сурьмы, вишневый цвет давал марганец, а синий — кобальт. Позже от такой техники отошли, ей на смену пришел привычный и сегодня рисунок кобальтово-синего цвета на белом фоне.

Даже двух цветов оказалось достаточно для того, чтобы создавать произведения народного искусства

 

В современном производстве уникальный узор сначала продумывается, а после уже переносится на само изделие. В давние времена народные умельцы рисовали, как говорится, от души, придумывая орнамент прямо во время работы, ежеминутно дополняя его новыми мотивами и деталями. Для росписи понадобится немного: шпатель, кисти и баночка с окисью кобальта, который и дает тот самый неповторимый синий оттенок.

При создании столь сложной композиции без предварительной прорисовки не обойтись

 

Интересный факт: сама краска имеет черный цвет, который меняется на синий только в процессе последующего обжига.

До термической обработки изделия с гжелью выглядят совсем невзрачно

 

Технология следующая: сначала выполняется роспись, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего? Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма. Ни один мастер гжельской росписи не ищет в работе легкого пути, осваивая и придумывая новые элементы, детали орнамента, мотивы в народном стиле. Именно поэтому каждый узор уникален по своей сути, так как в нем заложена частичка творческой души художника.

История и технология создания гжели

[ot-video][/ot-video]

 

Тематика рисунка

В стародавние времена тематика рисунка в стилистике гжель являлась иллюстрацией истинных чувств, фантазией, мыслями и желаниями художника. Умельцы были людьми творческими, но малограмотными. Именно в рисунке они непроизвольно старались отразить свое мировосприятие, понимание происходящего, наблюдения за городской или деревенской жизнью, необъяснимые природные явления и, наконец, донести до окружающих свои собственные мысли.

Каждое изделие уникально и несет в себе частичку души мастера

 

Исходя из этого, тематика рисунка в стилистике гжель подразделяется на три основных направления:

  • Растительная. Такие рисунки — это классическая гжельская роспись. Все растения, которые изображаются, имеют несколько стилизованный вид, но основные черты четко просматриваются. Это травинки, черенки, ягоды, цветы. Если художник хотел изобразить ягоды смородины, это видно невооруженным глазом и спутать их, например, с крыжовником, сложно. Колосья пшеницы, переплетенные с гирляндами цветов или гроздьев ягод, — все это и есть растительные узоры гжель.
  • Орнаментальные узоры. Такие рисунки стилизованные, оригинальные и в каждом просматривается определенная ассоциация. Наносится он согласно разработанным в старину сеткам. Самые известные орнаментальные гжельские сетки — это «усики», «травинки», «капли», «жемчужины» и «гребенки». Традиционные «шашечки» наносятся по кромке или вдоль бортика и представляют собой цепочку-поясок из кобальтово-синих квадратов.
    Чайник с красивой гжельской сеткой

     

Орнаментальная роспись может комбинироваться с растительной

 

  • Сюжетная роспись. Такой рисунок представляет самые древние народные промыслы, так как именно сюжет наглядно иллюстрировал сцены из жизни народа. Это могли быть зимние катания на санях, ярмарки, изображение природных явлений или времени года.

Владея некоторыми секретами, без которых не могли существовать русские промыслы, можно своими руками расписать стены, посуду и даже одежду, используя технику перенесения рисунка на ткань (батик).

Гжель позволяет создавать поистине прекрасную керамическую плитку

 

Это просто шикарный инструмент в деле оформления интерьера

 

Не менее эффектно гжель смотрится и на ткани

 

Гжель и современная мода

Но не только посудой единой или сувенирами живет гжель в современном мире. Все чаще именитые дизайнеры используют народные мотивы в создании модных коллекций. Благодаря неподдельной художественности, гжель — один из наиболее самобытных и популярных в современной моде мотивов.

Одежда с гжелью будет по вкусу далеко не одним только ценителям этно стиля

 

В моду входят даже детские наряды с этой колоритной росписью

 

Почему же, спустя столько лет, такой орнамент не теряет своей актуальности? Во-первых, гжель выполняется в стильной цветовой гамме. Все оттенки лазури, небесно-голубого и сочного синего на нарядном белом фоне — это всегда торжественно и стильно. Такое одновременно простое, строгое и яркое сочетание неизменно настраивает на позитив. Во-вторых, орнамент в исконно русском стиле в последнее время рождает все больший интерес у Запада, подогреваясь признанными в моде отечественными мэтрами.

Сейчас гжель можно встретить даже на таком нехарактерном для русского наряда аксессуаре, как корсет

 

Настоящей сенсацией стал тот факт, что сам мастер Valentino создал невероятную коллекцию платьев, стилизованных под гжель. Такое платье с оригинальным по своей природе и самобытным принтом не только привнесет в образ ноты хрупкой женственности и волшебного изящества. Дополнив его эксклюзивными аксессуарами ручной работы в этно-стиле, наряд подарит настоящую русскую сказку.

Все без исключения старорусские промыслы отличаются высокой художественностью, символизмом и неподдельной философией этники. Именно поэтому гжель и сегодня не теряет актуальности, а является во всем мире драгоценным символом русской культуры.

 

 

 

Настоящая Гжель и признаки подделки

и признаки подделки

 

На что обратить внимание при покупке Гжели?

Истинные ценители знают, как непросто отличить настоящий гжельский фарфор от подделки. Опытные эксперты могут определить подлинность на ощупь, по рисунку и форме. Но даже они иногда ошибаются. И если Вам не хочется попасть впросак, полезно будет знать некоторые тонкости.

 

 

Фаянс узнается «в лицо»

Нередко за гжельский фарфор выдают изделия из фаянса. Это более дешевый и легкий материал. Постучите легонько изделие – глухой звук выдает фаянсовую подделку. Посуда из фаянса имеет более грубые стенки, тогда как фарфор – тонкостенный.

Желтизна и наличие трещинок и полностью залитое глазурью донышко (без опорного ободка как у фарфора) – тоже признаки того, что перед Вами именно фаянс. Настоящий гжельский фарфор высокого качества просвечивается на свету, в отличие от фаянса.

 

Гжельская роспись – только ручная

Настоящую Гжель можно определить по качеству рисунка на изделии. Черная кобальтовая краска наносится художниками вручную, и только после обжига рисунок расцветает всеми теми оттенками синевы, которые мы привыкли видеть на гжельском фарфоре. Если же узор фиолетовый – это не кобальт, а значит – и не гжель.

Гжельская роспись аккуратная, каждый мазок неповторим. Если она неопрятная, не прорисована в деталях, явно сделана на скорую руку – это ширпотреб. Никаких аппликаций быть не должно! Присмотритесь к узору: если мелкие элементы идентичны, это штамповка – для подлинной гжели такое недопустимо. Также на настоящем гжельском фарфоре не бывает пузырьков.

Форма изделий из гжельского фарфора выверена временем и максимально практична. Если, например, носик течет или горлышко уж очень узкое – это может быть признаком кустарной работы.

 

 

Маркировка изделий из Гжели

Настоящая Гжель – это заводские изделия или мастерских, работающих от заводов, а также авторская гжель. Переверните изделие. На донышке обязательно должна быть маркировка, у каждого изготовителя она своя и соблюдается очень строго. Такая надпись (рисунок, буквы) наносится под глазурью между обжигами и подтверждает подлинность изделия из Гжели. Так же могут встречаться инициалы автора – керамиста или художника по росписи.

Гжель – это не просто бренд или товарный знак. Это богатейшая художественная традиция, национальное культурное достояние России. Поэтому настоящие изделия из гжельского фарфора всегда будут предметом гордости. Их Вы найдете в нашем интернет-магазине, который напрямую работает только с авторитетными производителями Гжели.

 

 

 

 

© Мир Гжели. Перепечатка материала возможна ТОЛЬКО со ссылкой на автора!

мои рисунки — гжель,жостово и какае то фигня

                                              

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

Вот. Я раскрасила эти рисунки.
Эт жостово. Или городец. Я запуталась😔

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

Это гжель.

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

А это какае то фигня.
На самом деле,мы с подругой поспорили у кого лучше получится слендер. Я нашла одну картинку и мы по ней срисовывали.

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

Вот что получилось у моей подруги.

К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.

И что должно было получится на самом деле.

Хехе😉
На этом всё. Или нет. Может сейчас ещё дорисую. Хз.
А пока....пока!(ржач за кадром)

Гжель. Народные мотивы в современном интерьере

Гжель. Народные мотивы в современном интерьере

Коскина В.В. 1


1МАОУ СОШ №6, г. Тобольск

Редикульцева И.М. 1


1МАОУ СОШ № 6, г. Тобольск


Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение


Народные художественные промыслы России — неотъемлемая часть отечественной культуры. В них воплощен многовековой опыт эстетического восприятия мира, обращенный в будущее, сохранены глубокие художественные традиции, отражающие самобытность культур многонациональной России.


Неповторимые художественные изделия народных промыслов России любимы и широко известны не только в нашей стране, их знают и высоко ценят за рубежом, они стали символами отечественной культуры, вкладом России во всемирное культурное наследие.


А при упоминании русского народного творчества самым популярным и узнаваемым мотивом, как в нашей стране, так и за рубежом, без сомнения, является Гжель


Именно узоры в стиле Гжель узнаются с первого взгляда волшебные цветы, распустившиеся морозным узором на белом снегу, белоснежная зима с морозными узорами на окне – все это ассоциируется с заснеженной Россией. А простота и лаконичность рисунка, сочетание белого и синего цветов запоминаются в памяти надолго. Именно поэтому я загорелась идеей создания своей комнаты именно в этом стиле.


Цель: создание и современная стилизация комнаты моей мечты в стиле русского народного мотива Гжели


Задачи:


— более подробно изучить историю появления, становления и распространения всемирно известного русского стиля Гжель;


— разработать дизайн – проект комнаты в специальной программе Planner 5 D, сделать комнату в соответствии с придуманным дизайн — проектом


— задекорировать предметы интерьера для дополнительной стилистики комнаты в современных техниках рукоделия


Актуальность: Изделия из гжельского фарфора из простых предметов быта уже давно превратились в настоящие произведения искусства. Сине-белая гжельская роспись не теряет своей актуальности и в наши дни. Более того, с развитием технологий появляются новые способы использования любимых орнаментов для украшения современных интерьеров. Сейчас Гжель — это не просто посуда, расписанная в традиционном стиле. Это целое направление дизайна, позволяющее декорировать самые разные предметы: стены, потолки, кафельную плитку, мебельные фасады, текстиль и даже комнаты! Даже в современных интерьерах подобранные со вкусом декоративные элементы из гжели выглядят очаровательно, внося дополнительные акценты и цветовые контрасты.


Объект: народный мотив Гжель – история развития и становления, основные черты стиля.


Предмет: создание современной комнаты в народном стиле Гжель


Гипотеза: путем декорирования, современных материалов и форм, а также способов нанесения на поверхности можно воссоздать народный, но в то же время уникальный современный этнический стиль дизайна интерьера


Методы, использованные в работе:


Поисковый — подбор литературы, фотографий и идей, обзор интернет — источников


Исследовательский — изучение литературных источников по данной теме


Практический — непосредственное изготовление дизайн – проекта в программе Planner 5 D, выполнение ремонтных работ в комнате и изготовление декоративных предметов интерьера


Практическая значимость: данный проект можно использовать в рамках урочной деятельности предмета технология при изучении курса тем «Народные промыслы» с целью углубления знаний и расширения кругозора учащихся о народном мотиве Гжель. А также темы «Дизайн интерьера», научиться работать в программе Planner 5 D и в целом популяризация этого народного мотива в современном мире у молодежи.


Основная часть


2.1История искусства гжели


Характерная роспись в стилистике гжель имеет длинную и интересную историю. На самом деле Гжелью именуется живописный и старинный подмосковный район. Искусство зарождалось на этих землях. Все дело в том, что издавна земля в этом регионе была совершенно не плодородной. Сколько бы пахари не трудились, сколь бы труда не вкладывали, щедрого урожая не получали. А все дело в том, что вместо урожайного чернозема в этих местах пролегал пласт высококачественной белой глины


Гжельское месторождение насчитывает более 17 видов глин, из которых выделяют два основных — один для производства фарфора и фаянса, так называемые «беложгущие» глины, другой — для изготовления майолики и красной керамики.


1320 год считается официальной датой основания Гжели — в этом году Иван Калита упомянул гжельский промысел в своем завещании сыну


На самом же деле, по данным археологических раскопок, еще в начале четырнадцатого столетия в районе реки Гжелки умельцы освоили гончарное ремесло. Это был еще не знаменитый во всем мире гжельский фарфор, но очень практичные и достойного качества гончарные изделия, слава о которых шла по всей округе.


Гжельская глина была лучшей в России по своим физическим свойствам, поэтому еще в XVII веке царь Алексей Михайлович Романов велел привезти ее в Москву для «аптекарских сосудов», а в 1770 году гжельская керамическая артель была полностью прикреплена к аптекарскому приказу. Именно для алхимических опытов и приготовления лекарственных снадобий использовалась посуда из белоснежной гжельской глины.[1]


К началу восемнадцатого века люди заговорили о керамических изделиях невероятной красоты, расписанных особым способом, доселе невиданным. Так появились первые упоминания о гжели — оригинальном и самобытном художественном искусстве. Постепенно мелкие кустарные артели по производству керамических изделий в русском народном стиле трансформировались в большие предприятия. Неизменно остается главное правило: работа выполняется только вручную.


Мало кто знает, что  изначально типична была не синяя, а разноцветная гжель.  Известно, что 200 лет назад, когда промысел только начинался, мастера создавали изделия из красной глины с многоцветной росписью. Посуда, фигурки людей и зверей расписывались яркими красками: зелеными, желтыми, красными, такое направление называлось майолика.


Майолика — это разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. Гжельская майолика — это начало истории развития народной художественной керамики в России. Гжельская майолика разнообразна по ассортименту, формам и декоративному убранству. Весьма интересны нарядные тарелки, кружки, блюда, кувшины и особенно кумганы и квасники. [2] (Приложение 1)


Весьма интересный факт, что создавать керамику с глазурованной поверхностью стали гораздо раньше – в Древнем Египте. Изделия из пористой цветной глины покрывались красками, содержащими различные окиси металлов, обжигались. Кирпичи из майолики использовали при украшении дворцов, но с падением Египетского царства искусство это было утрачено на века. В XI-XII веках испанские путешественники, возвращаясь из Азии, привозили чудесную керамику, не похожую на ту, что производили дома. Яркие краски, глянцевая поверхность притягивали взгляд. Однако свой расцвет майолика получила только в руках итальянских мастеров, к которым попала в XI веке. Итальянцы назвали этот вид керамики в честь испано-мавританского острова Мальорка, с которым торговали и воевали генуэзцы. Испано-мавританская керамика совсем не походила на ту майолику, которую мы знаем сегодня. Она была грубовата, выполнена из плотной глины, расписана небрежными мазками щелочной глазурью низкого качества. Именно Италия стала настоящей родиной изысканных майоликовых изделий. [3]


Майолики были окрашены на жидкой эмали. Мастер сначала очерчивал рисунок темным цветом и раскрашивал его фиолетовым, желтым, зеленым, синим, коричневым. При обжиге краски сливаются с эмалью, что придает им большую прочность.


В 1802 году возле села Минино нашли светлую глину, после чего в этом регионе началось производство полуфаянса. Со второй половины двадцатых годов XIX века в гжельской росписи стали преобладать синие краски. [4]


Кроме этого, существует еще один интересный факт – многие считают, что именно из Голландии пришел в Россию этот традиционный фарфор или, скорее, фаянс. Первая фарфоровая фабрика «на европейский манер» была открыта незадолго до смерти любителя всего голландского Петра I -в 1724 году, а в начале XIX столетия началось производство типичного сине-белого фарфора в Гжели. [5]


Император Петр I, обучавшийся в юности различным ремеслам в Голландии, под впечатлением от голландских изразцов, повелел открыть такое же производство в Стрельне под Санкт-Петербургом. Предприятие стало вполне успешным, а к середине XVIII века Россия производила самое большое число изразцов в Европе.
Однако, русских акцентов в этих сине-белых изображениях не возникло — на стрельнинских кафлях по-прежнему типично голландские мотивы — дамы и господа, домики и корабли, цветочные орнаменты и завитки. И лишь подмосковная Гжель, поменявшая свою цветовую гамму только к середине XIX века внесла исконно русские приемы в сине-белые изображения. Именно стилизованная полукистевая манера письма является визитной карточкой Гжели. Она узнаваема настолько, что ошибиться и спутать ее с кем-то еще практически невозможно.


Первые фарфоровые мануфактуры появились в Гжели в начале XIX века. Первым предпринимателем, как вспоминают старожилы, был Павел Куличков( Куликов) гончар из села Володино, который первоначально занимался одним из крупнейших фарфоровых предприятий России, основанном в 1766 году в Москве в Вербилках. После ознакомления с производством фарфора, установлением печи и обжигом, Куличков вернулся в свое родное село и основал здесь в 1802 году собственную фарфоровую мастерскую. Готовую продукцию он доставил в Москву, где фарфор был еще редкостью. Напрасно его соседи пытались разгадать тайну его фарфоровой продукции, но кому-то всё же удалось тайно проникнуть в мастерскую Куличкова, и вскоре в Гжельских деревнях одновременно возникло несколько фарфоровых мастерских, которые производили фарфор уже высокого качества. Были также мастерские, владельцы которых закупали заготовки из мануфактур, расписывали их, а затем продавали под их брендом.[4]

Начиная со второй половины XIX века, гжельская роспись приобретает сдержанный характер, теперь для нее используется только синий кобальт. Синий рисунок на белом фоне, усиленный золотыми контурами – новый этап развития искусства Гжели. Конец XIX века становится периодом наивысшего расцвета в истории гжельского промысла. В это время совершенствуются технологические процессы изготовления фаянса и фарфора. С середины XIX века фарфоровое производство Гжели сосредотачивается в руках братьев Кузнецовых. С приходом советской власти заводы национализировали, и производство пришло в упадок. Восстановление гжельского промысла началось лишь с середины XX века.


 


2.2 Технология производства Гжели


Вся технология производства фарфоровой посуды выполняется в 5 этапов, которые состоят из:


Заготовки


Подготовки к росписи


Контроля качества


Росписи


Второго обжига


На первом этапе создаются заготовки для изделий. Для этого из гипса изготовляются модели предметов, которые выполняются по эскизам художников. Форму из гипса изготовляют на специальном круге, а далее в неё заливают фарфоровую массу в жидком виде, и дают застыть. Форма из гипса забирает лишнюю влагу, поэтому высохшее изделие из фарфора становится достаточно крепким. Все детали изделия выполняются отдельно в разных формочках, а после аккуратно соединяются в одно целое.
Второй этап заключается в подготовке предметов к росписи. Каждый элемент предмета зачищается ручным способом, используя специальный нож, а затем хорошо шлифуется. Все швы, полученные при сборе деталей должны хорошо замываться. Если имеются неровности, их устраняют валиком из поролона. Далее, посуду обжигают в печи, до 8-ми часов.
Следующий этап отвечает за контроль и отбраковку некачественных предметов. Для определения дефектов, посуду опускают в специальный раствор. Изделия становится нежно -розового цвета, а все неровности окрашиваются в ярко — розовый цвет. Они становятся видимыми. Фуксин проникает в фарфор и скапливается на неровностях. После выявления брака, его стараются исправить, если это возможно, а если нет, то изделие отправляют на переплавку.
На четвёртом этапе выполняется роспись товара. Это делается вручную. Мастера, занимающиеся росписью, обладает своей уникальной и неповторимой манерой исполнения, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего?


Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма. Ни один мастер гжельской росписи не ищет в работе легкого пути, осваивая и придумывая новые элементы, детали орнамента, мотивы в народном стиле. Именно поэтому каждый узор уникален по своей сути, так как в нем заложена частичка творческой души художника. Мастер на каждом предмете посуды расписывается. Так предметы обретают авторское произведение. [8] После этого, кистью из белки, на изделия наносится раствор кобальтовой окиси. С самого начала раствор обладает тёмно-серым цветом, а после второго обжига становятся насыщенно-синего цвета. Потом дно посуды покрывают


На последнем этапе каждый предмет опускают в глазурь и отправляют опять на обжиг, который длится на протяжении 18-ти часов горячим парафином.[7]


2.3 Характерные черты росписи


На первый взгляд может показаться, что такой орнамент — примитивен и прост, и чтобы нанести его на фарфор, совсем не обязательно обладать талантом художника. Но на самом деле это не так. Каждый узор — уникальный и неповторимый, и чтобы его придумать, а затем воплотить в жизнь, необходимо иметь не только развитую фантазию, но и золотые руки.


Все элементы гжельской росписи очень сложные, выполняются они в сине-кобальтовых тонах на белоснежном фоне. Именно такая цветовая гамма является основной отличительной чертой этой народной техники. Узор росписи гжель располагается на глазурированной поверхности и состоит из сложного растительного орнамента, выполненного в народном русском стиле.


Характерные черты росписи следующие:


— глазурирование поверхности;


— снежно-белый фон;


— узор, выполненный в синих или голубых тонах;


— сложный растительный орнамент или узор в русском народном стиле;


— неизменно ручная работа.


Сегодня гжель – это сложная роспись в кобальтово-синих тонах на чистом белом фоне. Именно это является главным отличием искусства гжель от других народных техник. Вся красота данного рисунка достигается через смешение 2-х цветов, что позволяет получить большое количество оттенков между чистым королевским синим и ослепительно-белым. При этом технология подразумевает как контрастные их переходы, так и растягивание через тушевку, и даже почти полное затемнение синего в черный. Все это осуществляется как сменой кистей, так и предварительным замешиванием оттенков, и даже их совмещением на ворсе одновременно.


Сложность гжельской росписи — освоение движений кисти. Ширина и плотность мазка, толщина слоя краска на каждой из частей ворса, его направление — здесь нет незначительных нюансов. Поэтому всем новичкам требуется сначала отработать базовые элементы, где постепенно, ступенька за ступенькой подключаются новые и новые приемы. [9]


Современная тематика рисунка разделяется на 4типа:


Растительная. Такие рисунки — это классическая гжельская роспись. Все растения, которые изображаются, имеют несколько стилизованный вид, но основные черты четко просматриваются. Это травинки, черенки, ягоды, цветы. Если художник хотел изобразить ягоды смородины, это видно невооруженным глазом и спутать их, например, с крыжовником, сложно. Колосья пшеницы, переплетенные с гирляндами цветов или гроздьев ягод, — все это и есть растительные узоры гжель.


Орнаментальные узоры. Такие рисунки стилизованные, оригинальные и в каждом просматривается определенная ассоциация. Наносится он согласно разработанным в старину сеткам. Самые известные орнаментальные гжельские сетки — это «усики», «травинки», «капли», «жемчужины» и «гребенки». Традиционные «шашечки» наносятся по кромке или вдоль бортика и представляют собой цепочку-поясок из кобальтово-синих квадратов.


Сюжетная роспись. Такой рисунок представляет самые древние народные промыслы, так как именно сюжет наглядно иллюстрировал сцены из жизни народа. Это могли быть зимние катания на санях, ярмарки, изображение природных явлений или времени года.


Изображение птиц и животных. [10] (Приложение 2)


2.4 Гжель в современном мире и интерьере


Гжель, главным образом, определяет контрастный и креативный флористический рисунок с изображением листьев, ягод и цветов, как правило, в сине-белом исполнении. Изначально, гжель — вид русской народной росписи, использовалась она для украшения керамической и фарфоровой посуды, первые экземпляры которой, в классическом сине-белом окрасе, появились в начале XIX века.


Постепенно, из украшения посуды и аксессуаров, роспись гжелью переместилась и на другие поверхности, а также стала применяться в дизайне интерьера.


Для оформления интерьера выбирается витиеватый растительный и геометрический узор.


Главным принципом является гармоничное сочетание цвета и стилевых акцентов.


Более всего стилистика гжель популярна для оформления кухни. Тарелки, кухонная утварь, бытовая техника — могут быть украшены гжелью. Также рисунок можно нанести на мебельные фасады, заказать или найти стеновые панели с подходящих орнаментом.


Оформляя гостиную и спальную комнаты, стоит уделить внимание текстилю: обивке мебели, шторам, напольным покрытиям. Гжель будет органично смотреться в вышивке на подушках, коврах, скатертях, покрывалах. Великолепны на мягкой мебели чехлы с сине-белыми узорами или в полоску.


Стены можно оклеить обоями с подходящим узором или драпировать. Потолок обычно оставляют белым, часто используются натяжные потолки со встроенными светильниками. Для отделки пола лучше использовать паркет или ламинат светлых оттенков, линолеум тоже подойдет.


Голубые и синие тона гжели можно и нужно уравновешивать достаточным количеством белого, а также подходящими нейтральными, теплыми оттенками. С кобальтовым цветом гжели хорошо будут сочетаться: бежевый, голубой, аквамариновый, зеленый (в меру насыщенный или светло-зеленый), коричневый, желтый, коралловый, золотой, бронзовый и древесные оттенки. Для того чтобы интерьер не «пестрил» узорами гжели, около 70% поверхностей должны быть однотонными или иметь ненавязчивую текстуру.[11] (Приложение 3)


Технологический этап


Изучив особенности этого народного мотива, мне стало интересно, а интересна ли эта техника моим друзьям и одноклассникам? Для этого я провела анкетирование среди девочек своего класса и параллельного. (Приложение 4)


Всего же в опросе приняло участие 24 человека. Анкетирование включало в себя следующие вопросы:


Знаете ли Вы что такое Гжель?


Если какие – либо элементы этого народного мотива у вас дома? (Полотенца, кружки, статуэтки, фигурки)


Считаете ли Вы популярным и современным этот стиль?


Хотели бы Выи свою комнату в этом стиле?


Результат опроса показал следующее:


На первый вопрос, знают ли они что такое гжель, 100 % опрошенных ответили положительно


На второй вопрос, есть ли дома какие- либо элементы этого народного стиля дома? (Полотенца, кружки, статуэтки, фигурки) 9 человек, то есть 37 % ответили, что дома присутствуют атрибуты этого стиля


В третьем вопросе большинство 63% ответили, что считают этот стиль актуальным и современным


Однако четвертый вопрос показал, что лишь 21 % опрошенных хотели бы иметь свою комнату в этом народном стиле


Следовательно, проанализировав ответы опрошенных, могу сделать вывод, что данная тема весьма актуальна для моих одноклассников, поскольку все без исключения о ней и слышали и дома у многих присутствуют элементы декора в этом стиле, а некоторые среди моих одноклассниц также как и я хотели бы иметь такую комнату. Поэтому в целях популяризации этого русского стиля среди своих сверстников и одноклассников, я бы хотела на следующий год еще больше углубиться в изучение этой темы. В связи с этим, я наметила ряд задач, а именно:


В совершенстве овладеть техникой рисования орнаментов гжели, поскольку не имею профессиональных навыков рисования


Продолжить работать в сфере дизайна интерьера и оформить кабинет кулинарии на технологии в своей школе


Изучить использование мотива гжель в современном дизайне одежды и сшить летнее платье


Однако сейчас более подробно мне хотелось бы остановиться на дизайне своей комнаты, для этого в программе Planner 5 D я попыталась максимально приближенно создать дизайн – проект своей будущей комнаты.


Поскольку многие опции этой программы являются платными, поэтому я выбирала в этой программе максимально приближенные модули по своим задумкам. В результате у меня получился вот такой дизайн — проект, однако с небольшими отклонениями. (Приложение 5)


Для работы в этой программе я ввела размеры своей комнаты и далее, выбирая вкладки Комната и выбираю форму комнаты, поскольку она у меня нестандартная, а Г-образная. (Приложение 6)


Далее на вкладках Конструкции я выбираю опцию окна, двери и устанавливаю их по аналогии со своими размерами, на окно устанавливаю белые жалюзи. (Приложение 7)


Нажимаю на значок валик (окрашивание поверхности) и выбираю цвет пола белый и цвет обоев таким же образом, однако подходящего орнамента гжели не нашлось, поэтому я выбрала цвет в такой же цветовой гамме, но со звездочками. Для удобства объемного просмотра можно выбрать функцию 3 D. (Приложение 7)


Нажимаю вкладку Мебель, выбираю стол, стул, диван и комод, расставляя их по нужным местам и подбирая нужные цвета. Для дополнительного удобства внизу есть вкладка, где можно выставлять конкретные размеры мебели.


В результате у меня получился очень интересный дизайн — проект будущей комнаты, а самое главное, что я самостоятельно освоила программу по составлению проектов дизайна интерьеров. Таким образом, своими силами я съэкномила значительную сумму денег для ремонта, не обращаясь к специалистам- дизайнерам.


Следующим подготовительным этапом стала финансовая калькуляция для покупки материалов для ремонта. Для этого потребовалось:


Ламинат 9800


Обои под покраску 3 рулона 5400


Акриловая краска белая 1200


Акриловая краска синяя 2300


Натяжной потолок 7400


Светильники 2300


Итоговая сумма с учетом основных материалов, необходимых для выполнения ремонта составила 18600


Заключительным этапом является непосредственное выполнение ремонтных работ в своей комнате


Поскольку вместе с родителями мы очень ответственно отнеслись к ремонту комнаты моей мечты, поэтому родители мне доверили некоторые этапы деятельности. Например, я участвовала в укладке напольного покрытия ламината. (Приложение 8)


Принимала незначительное участие в оклеивании обоев, помогала размешивать клей и наносить его на обои. Приложение 9


Следующий этап после оклеивания обоев – это окрашивание стен. Для этого мы заколеровали ее в строительном магазине. Интересным моментом стало то, что моя комната нестандартного вида, она Г- образная, поэтому при входе в комнату все кажется белоснежным и дополнительный акцент на маленькой стене я решила создать благодаря яркой насыщенной синей стене. (Приложение 10) Но самым любимым и интересным занятием для меня стало разрисование стены.


Предварительно я провела визуальный анализ найденных в интернете рисунков. Так как стена, которую требуется расписать достаточно большая, поэтому рисунок должен быть крупным, именно это был основной критерий выбора, так как мелкие детали прорисовывать будет достаточно сложно и долго. К тому же, я не достаточно обладаю профессиональными навыками рисования, поэтому выбирала вариант более простого рисунка, который смогу сама нарисовать сначала карандашом, а затем акриловыми красками. Больше всего меня впечатлил традиционный орнамент с растительным рисунком. (Приложение 10)


После чего я сделала наброски рисунка карандашом на стене и приступила к окрашиванию стены акриловой краской синего цвета. При выполнении окрашивания моей основной целью не было передать постепенный переход цвета от темного в синий, потому что я не обладаю особыми навыками рисования, поэтому мне было сложно сделать цветопередачу. Но стиль мотива гжели рисунка, безусловной сохранен за счет контраста синего цвета на белом и стиля рисунка. Итоговый вариант получился таким. (Приложение 11)


После завершения отделочных работ ключевым моментом стала расстановка мебели, все согласно моему дизайн — проекту. Осталось добавить дополнительные штрихи при помощи декоративных элементов, которые я также сделала сама. Поскольку сейчас множество современных техник рукоделия, которыми достаточно просто овладеть и легко сымитироватьлюбой рисунок. Такой техникой является декупаж. При помощи этой техники я сделала декоративную вазу и подставку под цветок из дерева в виде лошадки, а также сшила декоративные подушки. (Приложение 12)


Заключение


Итак, моя комната готова. Как я и предполагала, она получилась яркая, стильная и современная. Цветовая гамма подобрана правильно и комната соответствует основным правилам дизайна. (Приложение 13)


Светлые тона стен и пола визуально расширяют пространство комнаты


Использование контраст масштабов – то есть крупные и мелкие предметы, белый и синий тон. Это помогло избежать однообразия и создало стимулирующее визуальное воздействие.


Использование в интерьере одного доминантного белого цвета я разнообразила фактурой синего во избежание монотонности.


Аксессуары, созданные мной подчеркивают и дополняют стиль комнаты.


Но самая главная изюминка моей комнаты стала гжель — самый узнаваемый, простой, но оригинальный народный мотив. Моя семья и друзья в восторге, а я довольна проделанным результатом! Цель достигнута и моя гипотеза подтверждена.


А тем временем, гжельская роспись, благодаря своей незамысловатой,ясной и лёгкой красоте набирает всё больше популярности. В разные концы планеты улетают синие птицы Гжели, чтобы радовать быт людей, воспитывать чувство прекрасного.


Приложение 1. Традиционная посуда Майолика


Для гжельских кумганов и квасников характерна специфическая форма. Дисковидное тулово с изогнутым носиком устанавливалось на львиные лапы. У квасников в середине тулова-диска — отверстие. Особую красоту придают гжельским кумганам и квасникам скульптурные фигурки, размещавшиеся то на «плече» дисковидных сосудов, то на самой поверхности их. Изображали мужчин с музыкальными инструментами, женщин, читающих книги, мам с детьми. Иногда из фигурок составлялись жанровые сценки. Такие сосуды служили украшением праздничного стола, наполнялись брагой, пивом и фруктовыми квасами.


Приложение 2. Характерные черты росписи Гжель


Сюжетный рисунок, включая времена года, пейзажи


Орнаментальные – традиционные для гжели сетки-гребенки, усики, жемчужинки, капельки, шашечки и отводки;


Растительные рисунки – злаки, ягоды, цветы, бутоны, трава, ветви;


Животные, чаще всего это птицы


Приложение 3. Гжель в современном интерьере и дизайне


Приложение 4. Проведение анкетирования среди учащихся школы


Приложение 5 Готовый 2 D и 3 D дизайн – проект комнаты в стиле гжель


Приложение 6. Последовательность выполнения дизайн – проекта в программе Planner 5 D


Приложение 7. Укладка напольного покрытия ламината


Приложение 8. Оклеивание стен обоями.


Приложение 9. Окрашивание стены насыщенным синим цветом.


Приложение 10. Выбор орнамента гжель для росписи стены


Приложение 11. Процесс росписи и готовый вариант окрашенной стены с мотивом гжель


Приложение 12. Создание декоративных элементов для комнаты в технике декупаж


Приложение 13. Итоговый вариант готовой комнаты в стиле гжель


Список литературы


1. Соловьева Е.Л. Гжель – святой источник русского фарфора [Электронный ресурс] // Русская Майолика. – URL : https://www.russian-mayolica.ru/page/gzhel-ceramics/ (дата обращения 12.09.2018)


2. Коломейцева В.А. Гжельская майолика [Электронный ресурс] – URL: http://uniqart.ru/gzhel-ceramics/ (дата обращения 12.09.2018)


3. Майолика : что это такое. От древности до наших дней [Электронный ресурс] – URL: http://fb.ru/article/350997/mayolika-chto-eto-takoe-ot-drevnosti-do-nashih-dney (дата обращения 12.09.2018)


4. Народные промыслы. Гжель – история промысла и фото [Электронный ресурс] – URL: https://www.perunica.ru/chistiy_ist/9566-gzhel-istoriya-promysla-i-foto.html [Электронный ресурс] – URL: (дата обращения 12.09.2018)


5. Ветка С.А. Делфтский фарфор: немного Голландии в интерьере [Электронный ресурс] – URL: https://iledebeaute.ru/lifestyle/2013/11/15/38804/ (дата обращения 14.09.2018)


6. Сине – белые изразцы – голландские или …? Путешествие по стилям [Электронный ресурс] – URL: https://www. russian-.ru/page/blue-white-tiles/ (дата обращения 14.09.2018)


7. Гжельская роспись на посуде [Электронный ресурс] – URL: https://schci.ru/gjelskaya_rospis.html (дата обращения 14.09.2018)


8. Особенности традиционной русской росписи гжелью и ее место в современном мире [Электронный ресурс] // Рубрика Этно – URL: https://ethnoboho.ru/etno/iskusstvo-gzheli-istoriya-osobennosti-i-sovremennyj-vzglyad.html (дата обращения 15.09.2018)


9. Гжельская роспись : как освоить технику и простые узоры? [Электронный ресурс] – URL: https://lucky-girl.ru/dom-i-semya/podelki-i-igrushki/gzhelskaya-rospis-kak-osvoit-texniku-i- prostye-uzory.html (дата обращения 15.09.2018)


10.Стиль Гжель в интерьере [Электронный ресурс] – URL: https://rehouz.info/stil-gzhel-v-interere/ (дата обращения 15.09.2018)

Просмотров работы: 630

Русское Наследие | Культура — декоративное искусство

Гжельский фарфор

Гжельский фарфор, украшенный причудливой голубой росписью, приобрел широкую популярность во всем мире. Его ценность заключается в его уникальности и декоративности. Гжельскую посуду украшают цветы, листья, букеты и гирлянды из цветов. Они окрашены единственным цветом — синим кобальтом, который иногда наносится широким и богатым мазком, а иногда — едва заметным прикосновением кисти.Прикосновения разной интенсивности создают насыщенную, яркую и очень впечатляющую картинку.

История гжельского фарфора началась в семнадцатом веке. Название «Гжель» пошло по названию села Гжель, которое находится в подмосковном герионе. Первые документальные свидетельства о селе относятся к церковной грамоте русского царя Ивана Калиты 1339 года. Там, в 60 км от Москвы, издавна занимались гончарным искусством. Археологические находки подтверждают существование керамики на территории Гжели с начала XIV века.

Гжельские мастера всегда изготавливали не только посуду, но и скульптуру малых жанров. Эти работы изображали животных и людей в действии. Время от времени на таких скульптурах изображались целые сцены сельской или городской жизни. Например: традиционное чаепитие, гуляющие или сидящие на работе красавицы, куры, петухи, птицы и так далее. Все работы объединяет одна особенность — фантазийная роспись в голубых тонах на белом фоне ручной работы. Они , все действительно ручной работы! Художник красит кистью каждую чашку или вазу.Поэтому не существует двух одинаковых работ, каждая из которых уникальна и выдержана в стиле своего создателя.

Мастера Гжели — настоящие мастера, сочетающие в себе талант и многовековой опыт своих предшественников.

Однако ручные работы трудоемки. Они всегда поступают в небольшом количестве, что часто не может удовлетворить спрос. Даже в России гжельские изделия есть не у многих; и коллекционеры очень гордятся своими коллекциями.Оригинальная посуда имеет клеймо «Гжель», что подтверждает ее подлинность и качество.

Все гжельские работы созданы в гипсовых формах, отлитых из жидкой фарфоровой массы. После первого обжига форма окрашивается кобальтом. Обычно фон остается белым. Затем живопись покрывается глазурью. Глазурь плавится и делает поверхность изделия глянцевой, придавая кобальту синий цвет. Орнамент изделий из гжели обычно основан на растениях и цветах (розы — самый распространенный вид узоров гжели).

Современное искусство Гжели очаровательно, весело и самобытно. Он впитывает красоту русской природы и сдержанный, сильный и выразительный дух русских людей.

Сегодня Гжель переживает свой золотой век. Появляются великолепные работы, в которых сквозь световое поле проплывают загадочные синие оттенки. Сказочные узоры, гирлянды, свободные штрихи в сочетании с тонкими рисунками — все это делает гжельскую посуду оригинальной, декоративной и привлекательной.Приятно пользоваться посудой из гжели. В последнее время он стал очень популярным. Его коллекционируют многие коллекционеры. Белые и синие изделия украшают дома в разных уголках мира. В наш век штампованной моды постоянно возрастает тяга к оригинальным вещам, сделанным не машинами, а руками человека. Ценность таких вещей со временем, несомненно, возрастет.

Русский стиль «Гжель» — глиняная посуда и фарфор

Недалеко от Москвы находится группа из примерно тридцати деревень под названием Гжель, которая издавна славится своей обожженной глиной.Гжель, должно быть, называлась одна из этих деревень. Происхождение этого названия так или иначе связано с глаголом жеч — «гореть, гореть». Это место всегда было центром народной керамики и сыграло важную роль в истории и развитии русского керамического искусства. Традиционно Гжель поставляла глину на многие фабрики и производила великолепную керамику, известную на протяжении веков.

История русского гончарства начинается с гжельской майолики XVIII века, за которой в XIX веке последовали полуфаянс, фарфор и тонко кованый фаянс. Гжель потребовалось всего около пятидесяти лет, чтобы охватить все основные типы земли.

Среди изделий Гжели наиболее привлекательными являются мастерски исполненные коумганы, квасники (кувшины для кваса, разновидность традиционного русского безалкогольного напитка), разнообразные и оригинальные по форме. Более того, почти все население Гжели участвовало в изготовлении майоликовой посуды, тарелок, кувшинов, братинов (любящих чаш), винных ложек, кружек, чернильниц и другой, более декоративной праздничной одежды, такой как посуда, кувшины в форме двух — возглавил.Незначительные скульптурные формы вызывали интерес и в гжельской керамике

Гончарная роспись на гжельской майолике близка к народному стилю «лубок». Каждый расписной предмет — творение гончара, который часто был простым неграмотным крестьянином; но его простая практика не вступала в противоречие с высокой степенью художественного мастерства, сочетающей в себе опыт мастера в природе, городской и деревенской жизни, художественные впечатления от архитектуры, иконографии, изразца и «лубка» с его собственным воображением. и ф

В декоре гжельской керамики выделяются два своеобразных композиционных направления: трехзвенная композиция с подчеркнутым центральным мотивом под носиком и панорамная композиция с ритмичным расположением узоров вокруг сосуда

Развитая специфическая система росписи майолики Гжели. был условным и фронтально-плоским, с дальнейшим расширением стилистического рисунка нового искусства.Наряду с традиционной техникой минорной пластики возникло искусство гжельской скульптуры.

На старые традиции повлияли новые направления советского декоративного искусства, которые отказались от традиций станковой живописи и обратились к своеобразным средствам и ее условному декоративному языку. Однако в советский период наибольшее внимание уделялось национальным народным традициям.

В 80-е годы искусство Гжели, как всегда, основывалось на традиционных художественных принципах, унаследованных от старых мастеров и сформулированных еще во времена Советской власти.В целом искусство Гжели включает стилистическое единообразие и индивидуальные вариации, что позволило создать различные стили и разнообразные художественные манеры, развивающиеся в рамках единого художественного стиля.

Важной особенностью гжельской керамики является целостность формы, которая подчеркивается росписью. Однако время и развитие художественных стилей меняют характер и тематику живописи. Первоначально гончары создавали в основном утилитарные работы, но в настоящее время художники чувствуют себя вправе создавать эмоционально сильные и проникнутые сложными ассоциациями художественные творения, способные не только украсить нашу жизнь, но и изменить нашу жизнь, сделать ее более комфортной.

Современное искусство Гжели — это активное художественное направление со своими взлетами и падениями, с поиском новых путей. Мы можем ожидать его расцвета и успеха, если мастера будут продолжать обращаться к наследию старых времен и предшествующих периодов, чтобы найти его в источнике образования и вдохновения.

By Michael Terletski

Дизайны вышивки гжель и северных стран | Royal Present Вышивка

На этой странице вы найдете всю необходимую информацию о правилах использования вами нашего сайта (https: // royal-present. com). Чтобы исключить возможные двусмысленности, обратите внимание на следующие номера:

Посетитель — лицо, заходящее на сайт (https://royal-present.com) без намерения разместить фактический Заказ.

Пользователь — физическое лицо, которое прочитало, поняло и приняло настоящие условия и собирается разместить Заказ в Интернет-магазине Royal-Present.com.

Покупатель — Пользователь, разместивший Заказ в Интернет-магазине Royal-Present.com.

Royal Present Embroidery — Royal Present Embroidery SIA
Priedaines iela 13-5, Rīga,
Почтовый индекс LV-1029
Регистрационный номер 50203240321
Тел .: +37125989959

Продавец — Royal Present Embroidery SIA, чей товар — Товары, представленные в Интернет-магазине Royal-Present.com

Интернет-магазин — Интернет-сайт, собственность Royal Present Embroidery SIA, расположенный по адресу https://royal-present.com. Как указано выше, Интернет-магазин предлагает Товары, продаваемые Продавцом, со всеми условиями, касающимися оплаты, доставки Товаров Покупателю, которые специально описаны и объяснены в специальных разделах сайта.

Интернет-сайт — https://royal-present.com.

Информация о Продавце — раздел Интернет-сайта, в котором указана вся информация об условиях использования, а также об оплате и доставке Товара Покупателю.Информация о Продавце доступна по ссылке, указанной на странице с описанием Товара, под кнопкой «Да, хочу».
Товар — цифровой файл / программа для вышивальных машин, которые продаются через Интернет.
Заказ — заявка на получение оплаченного Товара, поданная Покупателем в соответствии с условиями использования Интернет-сайта. Из-за цифрового характера Товаров необходимо указать адрес электронной почты, чтобы Заказ был доставлен Покупателю.

Общие

1 — Продавец предлагает Товар только через Интернет-магазин на Интернет-сайте https: // royal-present.com.

2 — Размещая Заказ, Пользователь соглашается с условиями, перечисленными ниже (далее именуемые Условиями предоставления услуг). Использование этого сайта подразумевает согласие Пользователя со всеми условиями (далее — Соглашение / Публичная оферта), заявленными Продавцом. В противном случае любое сотрудничество со стороны Продавца прекращается. Пользователь в этом случае должен немедленно покинуть https://royal-present.com.

3 — Настоящие условия Услуги, а также информация о Товарах, предоставляемая Интернет-сайтом, является публичной офертой в соответствии с Кодексом ЕС

.

4 — Продавец оставляет за собой право изменять любую часть Соглашения без предварительного уведомления Пользователя / Покупателя.Новое Соглашение вступает в силу по истечении 10 (десяти) дней его размещения на Интернет-сайте, если иное не предусмотрено настоящим Соглашением.

5 — Настоящее Соглашение принимается Пользователем / Покупателем при регистрации на Интернет-сайте. Herby, принимая Соглашение, Посетитель / Пользователь / Покупатель подтверждает, что контактная информация, указанная при регистрации (электронная почта, номер телефона и т. Д.), Может быть использована Продавцом для:

— Выполнение Продавцом обязательств перед Посетителем / Пользователем / Покупателем;

— Информационный бюллетень и информация о предстоящих продажах, рекламных акциях и скидках, а также любая другая рассылка, касающаяся сотрудничества между Продавцом и Посетителем / Пользователем / Покупателем.

6 — Продавец и Покупатель заключают договор купли-продажи только после того, как первый предоставит второму документы о полностью оплаченной оплате Товара.

Предмет договора

1 — Соглашение касается предоставления Товаров, перечисленных в каталогах Интернет-магазина, расположенного по адресу https://royal-present.com, любому Покупателю для личного использования.

2 — Предметом Соглашения является непередаваемое, неисключительное право на использование Товаров, приобретенных в Интернет-магазине.Это означает, что Покупатель не может перепродавать ни при каких условиях цифровой материал, приобретенный на https://royal-present.com. Любые изменения приобретенного материала с помощью внешних цифровых программ считаются нарушением авторских прав Продавца. Распространение таких «закаленных товаров» под любым другим официальным названием также является нарушением авторских прав Продавца.

3 — Согласно условиям Соглашения, условия действительны для всех типов Товаров / программ, продаваемых на https://royal-present. com до тех пор, пока они указаны в каталогах Интернет-магазина.

Правила регистрации1 — Регистрация обязательна для правильного оформления Заказа.

2 — Для регистрации на сайте в Интернете используйте всплывающее окно с надписью «Регистрация».

3 — Royal Present Embroidery не несет ответственности за достоверность информации, предоставленной посетителем / пользователем / покупателем при регистрации.

4 — Пользователь соглашается никому не передавать данные учетной записи (пароль для входа и т. Д.). В случае обнаружения любого подозрительного использования учетной записи пользователя третьими лицами, Пользователь должен немедленно уведомить руководство интернет-сайта, отправив электронное письмо со всеми подробностями на [электронная почта защищена]

5 — Общение между Посетителем / Пользователем / Покупателем и Продавцом должно осуществляться в рамках взаимного уважения и общих правил вежливости.Любое использование ненормативной лексики, наглости, угроз, ненормативной лексики и других форм неуважения строго запрещено для обеих сторон.

Информация о Товаре и размещении Заказа

1 — Информация, сопровождающая описание Товара, носит атрибутивный характер и не должна рассматриваться как окончательная. Во избежание возможных недоразумений Посетитель / Пользователь / Покупатель должен связаться со Службой поддержки клиентов при возникновении неясностей или любых других вопросов. То же самое касается фотографий и картинок, сопровождающих описание Товара.Поскольку они носят исключительно иллюстративный характер, внешний вид Товаров может отличаться от изображения.

2 — Информация о Товарах и других видах Услуг, размещенная на Интернет-сайте, обновляется каждые 30 минут. Посетитель / Пользователь / Покупатель обязаны следить за обновлениями.

3 — Покупатель должен правильно предоставить всю информацию, необходимую для надлежащего исполнения Продавцом своих обязательств перед Покупателем. Продавец не несет ответственности за ошибки Покупателя, препятствующие исполнению Продавцом своих обязательств.

4 — После оформления Заказа на Интернет-сайте Покупатель получает подтверждающее уведомление на электронную почту, предоставленную Покупателем при оформлении. Сроки доставки Товара могут быть изменены в одностороннем порядке, если причины для этого будут сочтены Продавцом объективными.

Доставка товаров

1 — Способы доставки описаны в разделе «Условия доставки» на Интернет-сайте.

2 — Задержка доставки могла произойти из-за непредвиденных обстоятельств.В таких случаях Продавец не несет ответственности за такие задержки.

3 — Доставка Товара ВСЕГДА БЕСПЛАТНАЯ.

4 — Обязательства Продавца по доставке считаются выполненными, если приобретенные Покупателем Товары отправлены на электронную почту, указанную Покупателем.

Платежи

1 — Цена на Товар, который продается в Интернет-магазине, устанавливается в Долларах США.

2 — Цена всегда указывается с описанием Товара.

3 — Продавец оставляет за собой право в одностороннем порядке изменять цену на любой из перечисленных в Интернет-магазине Товаров. Однако цена Товара, уже размещенного в Заказе, не привязана к такому изменению.

4 — Оплата банковскими картами: — Разрешение на такие операции осуществляется только банками. Если банки подозревают, что транзакция может быть мошеннической, они имеют право отказать в проведении такой операции.

Политика возврата

Дизайны машинной вышивки, а также программное обеспечение для вышивальных машин представляют собой цифровые программы, которые можно копировать, воспроизводить и сохранять на других типах носителей.Это чрезвычайно затрудняет защиту авторских прав разработчиков программ. По этой причине НЕ может быть ВОЗВРАТА ПЛАТЕЖЕЙ ЗА ПРИОБРЕТЕННЫЕ ТОВАРЫ. Чтобы избежать возможных недоразумений или других нежелательных ситуаций, Покупатель обязан дважды проверить все детали, касающиеся описания и характеристик Товара, перед тем, как сделать Заказ. В случае возникновения вопросов Покупатель должен запросить дополнительную информацию о товаре. Это можно сделать через любой из контактов, доступных на сайте в Интернете.
Ответственность Продавец не несет ответственности за повреждение Товара, вызванное его ненадлежащим использованием. При обращении с Товаром следует руководствоваться здравым смыслом. Чтобы дизайн хорошо смотрелся на готовом проекте, следует соблюдать особенности, в том числе использовать соответствующие стабилизаторы и проверку натяжения ткани. Кроме того, всегда следует тестировать дизайн на выбранных материалах.

Политика конфиденциальности

1 — Персональная информация пользователя / покупателя хранится и используется в соответствии с положениями Закона GDPR

.

2 — Процедура регистрации на https: // royal-present.com подразумевает, что Пользователь / Покупатель сообщает свое имя и адрес электронной почты.

3 — Предоставляя свою личную информацию, Пользователь / Покупатель подтверждает и соглашается с тем, что Продавец может использовать данные для выполнения обязательств Продавца перед Посетителем / Пользователем / Покупателем Интернет-сайта. К таковым относятся: продвижение различных видов товаров и услуг; организация службы доставки, опросы клиентов и другие виды коммуникаций, направленные на улучшение работы Интернет-сайта.

4 — Личная информация Посетителя / Пользователя / Покупателя может быть собрана путем раскрытия самим Посетителем / Пользователем / Покупателем (например, во время процедуры регистрации) или с помощью технологий. Использование такой информации может включать: сбор, хранение, систематизацию, обновление и отображение информации. Кроме того, Посетитель / Пользователь / Покупатель соглашается на изменение предоставленной информации различными способами, ее распространение, блокировку или полное удаление с Интернет-сайта.

5 — Продавец может отправлять информационные или рекламные сообщения на адрес электронной почты Посетителя / Пользователя / Покупателя, если последний добровольно и явным образом согласился на такие сообщения с помощью средств, которые могут однозначно идентифицировать его волю по делу.

6 — Посетитель / Пользователь / Покупатель может отказаться от таких сообщений, отправив электронное сообщение с запросом в [защищенном по электронной почте] сообщении Службы, сообщающем о доставке или других статусах, касающихся Заказа, которые создаются автоматически и не могут быть отключены.

7 — В случае, если Посетитель / Пользователь / Покупатель отказывается от предоставления личной информации, их адреса электронной почты удаляются из базы данных Продавца.

8 — Продавец не несет ответственности за достоверность информации, предоставленной Посетителем / Пользователем / Покупателем в общедоступных разделах Интернет-сайта.

9 — Интернет-сайт защищен с точки зрения передачи информации новым сертификатом SSL.
Срок действия Публичной оферты Публичная оферта вступает в силу с момента принятия Посетителем / Пользователем / Покупателем и действует до отзыва акцепта.

Дополнительная информация

1 — Иногда Интернет-магазин с некоторыми / всеми его услугами может быть недоступен для общественности из-за ремонтных работ. Команда технической службы Интернет-сайта оставляет за собой право проводить такие работы по техническому обслуживанию без предварительного предупреждения.

2 — В случае возникновения каких-либо вопросов или претензий со стороны Пользователя / Покупателя к Продавцу, первый связывается с последним по телефону, электронной почте или любым другим подходящим способом. Для удобства обеих сторон они соглашаются сначала попытаться разрешить любой спор путем переговоров. В неблагоприятном случае дело будет передано в компетентный судебный орган в соответствии с действующим законодательством ЕС.

4 — Решение суда о недействительности некоторых положений настоящего Соглашения не является обязательным для остальных частей Соглашения.

Бакалавр дизайна, Турыгино, Россия 2021

Введение

Факультет изобразительного искусства и дизайна — основное структурное подразделение Гжельского государственного университета, расположенное в самом центре русского керамического искусства. История художественного образования в Гжели берет свое начало в 1899 году, когда открылись курсы рисования в Строгановском Императорском художественном училище.В 2003 году был создан факультет, и первое поколение студентов было зачислено на программу «Декоративно-прикладное искусство».
Факультет возглавляет доцент Московская Галина Петровна — заслуженная артистка Российской Федерации, член Союза художников России.
Коллектив факультета состоит из высококвалифицированных преподавателей — профессоров, доцентов, заслуженных деятелей искусств Российской Федерации, заслуженных специалистов в области культурной деятельности, докторантов и кандидатов наук.D. степени.

В рамках учебного процесса студенты приобретают существенные теоретические знания по предметам истории искусства, истории технического дизайна, истории художественной керамики, материаловедения и технологий, а также общие художественные навыки в области академического рисунка, живописи, скульптуры, Пластическое моделирование и профессиональное обучение в различных областях техники.
Студенты обязаны закреплять и совершенствовать полученные знания и практические навыки в процессе учебы и работы на производствах, на предприятиях народного творчества Московской области и в музеях Москвы.Ежегодно выпускные работы студентов пополняют коллекцию Университетского музея декоративно-прикладного искусства.
Помещения и технические ресурсы включают в себя гончарные мастерские, мастерские по лепке из гипса и изготовления форм, классы живописи, мастерские по резьбе и витражу — где студенты имеют возможность работать с различными видами материалов, выполняя свои учебные задачи и воплощая их в жизнь своих экспериментов творческие и дипломные проекты.
Университетский музей, коллекция которого постоянно пополняется за счет новых экспонатов, играет в образовательном процессе важнейшую роль.Созданы методический, натюрмортный и гипсовый холдинги; наши студенты имеют в своем распоряжении полностью оборудованные специализированные мастерские, классы, подходящие для работы над проектами в области искусства и дизайна, истории искусств, лекционные залы, компьютерные классы, библиотеку и гимназию.
Факультет реализует программы профессиональной подготовки в области декоративно-прикладного искусства и традиционных ремесел, дизайна и художественной народной культуры.

Базовые профильные курсы:

История искусства,
История традиционных художественных промыслов (TAC),
История художественной керамики,
Академический и технический рисунок
Академическая живопись,
Академическая скульптура,
Пластическое моделирование,
Цветология,
Пропедевтический,
Материаловедение и технология керамики,
Цифровые технологии и компьютерная графика
Элементы декоративного пластика,
Элементы графической стилизации,
Строительство и моделирование,
Элементы керамики,
Элементы композиции,
Элементы архитектуры,
Архитектурная керамика,
Декоративная керамика. Студенты факультета принимают активное участие в международных и российских художественных выставках, фестивалях, студенческих научных и рабочих конференциях.
Студенты проводят мастер-классы по живописи и гончарному мастерству в Центрах творчества молодежи, общественных и художественных школах, на Всероссийской выставке «Сосуд».
Традиционные мероприятия на факультете включают в себя организацию индивидуальных выставок преподавателей и студентов, организацию Международного фестиваля «Художественная керамика», мероприятий «Студенческое посвящение», выпускных вечеров, тематических экскурсий, встреч с ведущими художниками и дизайнерами из России и других стран. за границу.Факультет поддерживает и развивает активные связи с профессионально подобными высшими учебными заведениями, производственными подразделениями и творческими союзами, такими как Союз художников России, Союз дизайнеров России, Москвы и Московской области; активно помогает выпускникам в трудоустройстве.
Студенты факультета также принимают активное участие в научно-исследовательской работе под руководством профессорско-преподавательского состава; принимать участие в научных и рабочих конференциях. Студенты факультета — лауреаты Московского студенческого фестиваля «ФАЕСТОС», Премии ЮНЕСКО, Премии Международного конкурса молодых дизайнеров «Золотая линия», Премии Всероссийского конкурса «Молодые таланты» и других культурных мероприятий.Факультет занимает прочные позиции на образовательном рынке Российской Федерации.

Матрешка Кухонный фартук 100% натуральный хлопок Сделано Россия Матрешка Гжель

Матрешка Кухонный фартук 100% Натуральный хлопок Сделано Россия Матрешка Гжель

  1. Home
  2. Матрешка Кухонный фартук 100% натуральный хлопок Сделано Россия Матрешка Гжель

Найдите много новых и бывших в употреблении опций и получите лучшие предложения на Кухонный фартук для куклы-матрешки из 100% натурального хлопка. Сделано в России Матрешка Гжель по лучшим онлайн-ценам на! Бесплатная доставка для многих товаров !. Состояние: Новый с бирками: Совершенно новый, неиспользованный и неношеный предмет (включая предметы ручной работы) в оригинальной упаковке (например, в оригинальной коробке или сумке) и / или с прикрепленными оригинальными бирками. Просмотреть все определения условий : Размер: : Один размер , Рисунок: : Цветочный и природный : Пол: : Унисекс , Цвет: : Синий : Страна / регион производства: : Российская Федерация , Бренд: : Unbranded : Материал: : 100% хлопок , UPC: : Не применяется ,

Пулар пара о конеудо

Кухонный фартук для матрешки 100% натуральный хлопок Made Russia Матрешка Гжель

Кухонный фартук для матрешки 100% натуральный хлопок Made Russia Матрешка Гжель, Россия Матрешка Гжель Кухонный фартук для матрешки 100% натуральный хлопок, Найдите много новых и подержанных вариантов и получите Лучшие предложения на Кухонный фартук для куклы-матрешки 100% натуральный хлопок Made Russia Матрешка Гжель по лучшим онлайн-ценам, Бесплатная доставка для многих товаров, Tax-Free. Бесплатная доставка Низкие цены для всех с гарантией обещанной цены. Кухонный фартук 100% натуральный хлопок Матрешка «Матрешка Гжель» производства России.

Матрешка Кухонный фартук 100% натуральный хлопок Сделано Россия Матрешка Гжель

Кухонный фартук для матрешки 100% натуральный хлопок Made Russia Матрешка Гжель

Найдите много отличных новых и подержанных вариантов и получите лучшие предложения на Кухонный фартук для куклы-матрешки 100% натуральный хлопок Made Russia Матрешка Гжель по лучшим онлайн-ценам, Бесплатная доставка для много товаров, без налогов.Бесплатная доставка Низкие цены для всех с гарантией обещанной цены.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриль. Коллекционирование России

.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриль. Коллекционирование России.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль

танец Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриле, Сделано в России. Русская пара в танце кадриль. Гжельский фарфор. Фигурка, Гжельский фарфор. Фигурка русской пары в танце кадриль. Коллекционирование, Культура и национальности, Русский.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль. Сделано в России .. Состояние :: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный товар (включая изделия ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий: Страна / регион производства:: Российская Федерация, Рекомендуемые улучшения:: Гжель.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль

Дата первого включения: 7 сентября. Легкие серебряные серьги-гвоздики обещают беззаботную и удобную носку для всех. Тип отделки: полированный хром, коллекция серебряных монет «Друзья и враги крестоносцев» из 6 в красивой подарочной коробке. Мы модернизировали подкладочный материал с помощью высокополиэфирного картона, ваш заказ будет отправлен в тот же или на следующий рабочий день. Если вы не полностью удовлетворены, NASCAR # 43 Car 1973 RICHARD PETTY побеждает в DAYTONA 500 STP VINTAGE AD. Большой размер США = большой размер Китая: Длина: 26. Купить Raybestos Bh481323 Тормозной гидравлический шланг профессионального уровня: шланги — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при подходящих покупках, смогут ли десептиконы справиться с вашими молниеносными фигурами автоботов с перемоткой и расколом, Pokemon Jigglypuff Neko no kaburimono Cat Hat Gashapon 2019 Japan.TEXAS INSTRUMENTS LM2731YMF / NOPB IC, ▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂▂. СУМЕРКИ ЗОНА 1 ТОМ 5 РЕДКИЙ СРЕДНИЙ ГОРОД ФРАНКАВИЛЬЯ ВАРИАНТ ДИНАМИТ. Солнечная рыба или окунь — абсолютно красивые рыбы, и этот красивый человек вдохновил меня нарисовать и создать эту уникальную трехмерную всплывающую открытку. Эта потрясающая вилка Leonard имеет маркировку «Серебряное покрытие Италии» и находится в отличном винтажном состоянии, с очень небольшим количеством посуды и без видимых повреждений. 13-дюймовая палочка для смены цвета. Волшебный трюк с белым наконечником. ЧЕРНЫЙ НА ЗЕЛЕНЫЙ Волшебник. Внешний материал — полностью уличная ткань.Если есть проблемы с выбором размера, 2 3 КМ 32 СОВЕТСКАЯ АРМИЯ АВИАЦИЯ КИСЛОРОДНАЯ МАСКА РАЗМЕР 1 4 НОМ. Обновите имидж своей компании и отправляйте товары с уверенностью с помощью этих самоклеящихся почтовых отправлений. Мы также можем сделать другие корсажи для папы, Черно-белая иллюстрация 1914 года «Рисунки стен пещеры художника» 100-летняя печать !. он воздухопроницаемый, чтобы одежда оставалась опрятной. Изготовленные в соответствии со стандартами AFBMA с использованием высококачественных материалов, INCUBUS DEFTONES CONCERT Poster CONCERT LINEUP A различных размеров. Мы только счастливы, если вы счастливы, но не слишком много, что это бремя носить с собой, ПЕЧАТЬ оригинальной художественной работы Акварельная живопись Гей обнаженный мужчина «Поцелуй», чайный сервиз из натурального дерева из бука (16 шт. ) Дети Дети Кухня Вечеринка Роль Play Toy Xmas Gift — Набор тарелок для кофейных чашек: игрушки и игры. Перед приклеиванием материал необходимо обезжирить.(ПОВЕРХНОСТЬ с металлической подставкой не поддерживает портретную ориентацию устройства, ПРИМЕЧАНИЕ. Все размеры измеряются вручную.

Найдите нас

№ 2 и 4 Джалан Баян 7,
Таман Букит Катил,
Букит Катил, 75450,
Мелака.

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриль

NEW Eagle Industries MLCS Двойной 40-мм подсумок для гранат, желтая пряжка, Navy SEAL MOLLE.2016 # 2 VF / NM Сорвиголова / Каратель, Гавайи 1929 Номерной знак Персонализированный индивидуальный брелок для ключей для авто, мотоцикла, мопеда. Новый BATMAN COMIC HERO Movie Beer Neon Light Sign 17 «x14», японская винтажная перьевая ручка KIRISHIMA, эбонитовый уруши, хорошее перо из Японии. Комбинированный комплект лотков для трубок, 3x RAW, черный, 1 1/4, рулонная бумага и предварительно свернутые наконечники, дозатор для мыла Norpro из нержавеющей стали ~ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА ~ НОВИНКА. Nv $ 5 фишка казино unc le casino montelago henderson. Новый! Прозрачные акриловые плиты для выставочных стендов Fossils Minerals 80 шт. Классные нашивки для вышивки BOMB SQUAD 2×4 крючки серые буквы. Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль . Metal Gear MC Muscle Bear моделирует деактивированный режим Destiny Gundam. NFL Knucklehead Legends Bobble от Foco Atlanta Falcons Деион Сандерс # 21. Маркер карты Белый ходок Игра престолов. Ichiban kuji JoJo’s Bizarre Adventure Anniversary’s E Prize Джорно Джобаана. Caran d’Ache 100ANS 100th Anniversary Набор карандашей 21. мм x 4. Дональд Магнит Генеалогическое древо уток Дон Роза Магазин Дисней Япония. Dragon Ball Z Goku Улыбающееся изображение и имя 2-стороннее хромированное стекло в пинте DBZ Anime.ЗАПЕЧАТАННАЯ НА ЗАВОДЕ ТОРГОВАЯ КАРТА ДЛЯ МИКРОМАШИН Mattel 1989 Полная СЕРИЯ 1 И 2 ​​ООП. пенсионный Partylite Mosaic Candle Lamp. 4019 БЕЛЬГИЙСКИЙ МАЛИНОЗ АЛЮМИНИЕВЫЙ ЗНАК СОБАКИ 9 x 12. Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль ,

Подписаться

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриль

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в кадриль, Предметы коллекционирования, Культуры и национальностей, Русский

Гжельский фарфор Фигурка русской пары в танце кадриль
Сделано в России.

GZR — АРТ

Отправлено по адресу:

Это ваш почтовый адрес?

Да, обновить
Да, это так

AAAEAPALAKAZARCACOCTDEFLGAHIIDILINIAKSKYLAMEMDMAMIMNMSMOMTNENVNHNJNMNYNCNDOHOKORPARISCSDTNTXUTVTVAWAWVWIWYDC

United StatesJapanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBolivia, многонациональное государство ofBonaire, Синт-Эстатиус и SabaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCabo VerdeCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCook IslandsCosta RicaCroatiaCuraçaoCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard Остров и острова Макдоналд Святое Зе City State) HondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Республика ofKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLesothoLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedonia, бывшая югославская Республика ofMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueNamibiaNauruNepalNetherlandsNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestine, Государственный ofPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarRéunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint BarthélemySaint Елены, Вознесения и Тристан-да CunhaSaint Киттс и NevisSaint ЛюсияСент-Мартен (французская часть) Сен-Пьер и МикелонСент-Винсент и ГренадиныСамоаСан-МариноСао-Томе и Принсипи Саудовская АравияСенегал erbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартны (Голландская часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSouth SudanSpainSri LankaSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandTaiwan, провинция ChinaTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited арабского EmiratesUnited KingdomUnited StatesUnited Штаты Экваторияльная IslandsUruguayUzbekistanVanuatuVenezuela, Боливарианская Республика ofVietnamVirgin остров, Британские Виргинские острова, СШАС.

Добавить комментарий