История керамической посуды: История керамической посуды | Музей искусств

История керамической посуды: История керамической посуды | Музей искусств

История керамической посуды | Музей искусств

Посуда из керамики всегда была в доме человека. В любом доме обязательно найдутся изделия из керамики. Но почему именно этот материал так плотно вошел в человеческий обиход? На такой вопрос ответить несложно, если вспомнить об истории посуды из керамики.

Переводя с древнегреческого языка, то получается слово «глина». Это и является основным материалом для того, чтобы изготовить керамические изделия. К глине добавляются минеральные вещества, что придает конечному материалу особенные качества. А прочность достигается путем высоких температур при обжиге. Вы можете просмотреть большой выбор керамики и глиняной посуды.

Что делали предки

Впервые появились керамические изделия в 25-29 веке до нашей эры. Стоит отметить, что именно такая посуда занимает второе место в списке активного использования в хозяйстве предками. Археологами доказано, что впервые глиняные изделия появились в момент, когда люди начали вести оседлый образ жизни. Форма придавалась руками, и только когда спустя 20 веков появился гончарный круг, то процесс был упрощен. А вот американскими индейцами лепилась глиняная посуда руками до момента прихода европейцев. Самое ценное доказательство того, что в какой-то местности жили люди, это именно остатки посуды. В соответствии с орнаментом, техники производства, форме можно четко установить, когда было изготовлено изделие, а также обрисовать портрет мастера.

Так почему именно керамика

Стоит сказать и о преимуществах керамической посуды. Так, такой материал в несколько раз по прочностным характеристикам превосходит тефлон. Кроме того, она весьма устойчива к различным повреждениям, к примеру, потертости и царапинам.

Керамика отлично переносит различные температурные режимы. Ее можно безбоязненно поставить в микроволновую и духовую печь, а также в морозилку. За счет наличия толстого слоя, еда пригорать не будет.

Такая посуда славиться отсутствием выделения запаха и примеси, что будет хорошо сказываться на качественности пищи, а также в ней не образуется накипи.   Глиняная посуда превосходный вариант для хранения продуктов – в ней несколько дней не будет скисать молоко, а кофе и чай долго могут сохранить напиток горячим. Варенье, соленья и маринады не имеют плесени. А если в чаше из такого материала хранить муку, то жучков не будет.

Стоит отметить, что не совсем корректно разделять посуду на изделия из керамики и глины, руководствуясь тем, глиняными предметами называются такие, которые не покрыты глазурью. Стоит помнить, что вся посуда, которая делается из глины, – это керамическая. Так относятся терракотовые, фарфорные и фаянсные изделия.

История керамики

К керамике относятся изделия, изготовленные в результате спекания различных сортов глин с минеральными примесями. Термин «керамика» произошел от греческого слова «keramos», что переводится глина. Керамическими издревле называли изделия, вылепленные из глины и обожженные на огне. Разнообразие керамических изделий очень широко. Это и различные предметы посуды, изысканные вазы, фигурки, картины, подсвечники, чайники и другие предметы декора.

Как только человек обнаружил такой природный материал, как глину, он сразу начал учиться обрабатывать ее и мастерить из нее незаменимую в быту посуду. Так что керамика зародилась еще в древнейшие времена. В период первобытно-общинного строя люди лепили толстостенные сосуды из пористой глины, путем налепа отдельных жгутов из глины. С тех пор человек начал экспериментировать с разными сортами глины, добавляя что-то новое, совершенствовать форму изделий, способы обжига глины, украшали всевозможными рисунками и орнаментами.

История керамики весьма разнообразна и интересна гениальными открытиями в этой области. Керамика одновременно развивалась на разных территориях мира. Секретом изготовления фаянса уже обладали мастера Древнего Египта. Уже где-то в VI веке китайцы стали производить изделия из такого благородного вида керамики, как фарфор, который получили, смешивая китайскую глину каолин с камнем «петунце», и обжигая при высокой температуре. Изделия поражали своей прочностью и красотой. Это был явный переворот в истории керамики. Лишь в XIII веке изделия из китайского фарфора стали появляться в странах Европы и считались редкой роскошью. Пытаясь подделать изделия оригинала, европейцами был выведен новый вид керамики «мягкий фарфор». По качеству определенно он уступал китайскому фарфору, но стал активно использоваться в изготовлении предметов посуды.

Важное событие в истории керамики – это появление гончарного круга, который во много раз повысил производительность гончарных мастерских.

Керамическое производство также развивалось на уровне искусства. Найденные археологами останки первобытной посуды уже имели орнамент. Изначально они были наделены магическим значением, ассоциировались с природными явлениями. Постепенно орнаменты превратились лишь в декоративный элемент. Это свидетельствует о том, что первобытная керамика уже достигала уровень художественной выразительности. Особым открытием в развитии художественной керамике является появление цветной глазури на Древнем Востоке. Из керамических изделий Древнего Ирана особенно выделяются рельефные глазурованные панно, украшающие стены храмов.

Изучая историю керамики, нельзя обойти стороной керамические изделия Древней Греции. Древнегреческие керамические изделия славились на весь Мир и считались удивительными произведениями этого художественного ремесла. Главной особенностью античных сосудов, по сути, сделанных из простой глины, являлось роспись черным лаком. Искусные художники изображали на своих изделиях всевозможные сцены из повседневной жизни, сюжеты мифологии, спортивные состязания.

В Средние Века мирового признания достигли керамические изделия Средней Азии и Персии. Ценились разноцветные глазурованные вазы, блюда, расписанные затейливыми орнаментами «арабесками». Стоит заметить, что в этих краях керамическая производство было широко развито в связи с тем, что мусульманская религия запрещала использовать быту посуду из металла.

В Европе второе рождение керамики приходится на эпоху Ренессанса. В связи с ввозом испано-мавритской художественной керамики итальянские мастера стали создавать свои прекрасные вазы, блюда, картины, расписанные яркими пейзажами и сценами из Библии. В это время свое развитие получил такой вид итальянской керамики, как майолика. Цветная декоративная майолика украсила многие сооружения, храмы, дворцы.

Многие известные художники разных времен рассматривали увлечение керамикой, как интересный жизненный эпизод. Кто-то из них занимался этим увлекательным делом довольно долго, а М. А. Врубель с головой окунулся в удивительный мир глиняного мастерства. Он работал используя технику под названием «майолика». Многочисленные уникальные вазы и скульптурные портреты, изразцовые печи были созданы руками Врубеля.

Мастер, в основном, все больше занимался изготовлением глиняных изделий по методу восстановительного обжига. В период жизни и работы Врубеля, в России немного забыли данный метод, таким образом, Ваулин и Врубель были теми людьми, которые смогли восстановить данный метод производства глиняных изделий. Когда начинался процесс обжига керамики, Врубель заметил, что в нескольких местах на глазури появился некоторый металлический оттенок. Профессиональные гончары-керамисты считают «металлизацию» цвета браком. Только Врубель смог доказать, что это не брак, а совершенно новое эстетическое направление в сущности керамики – это неповторимая выразительность в пламени горна.

Данная работа, которая велась в направлении восстановления техники майолики, был достаточно увлекательна, но не менее сложна. Глиняные предметы после первого обжига были покрыты белой эмалью – это был некий рефлектор для последующих слоев глазури. По белому слою эмали делали роспись глазурью, затем горн наполнялся небольшой поленницей из березовых дровишек, укладывалась медянка и тигель с хлористым аммонием. После этих приготовлений печь замуровывали и процесс обжига проходил абсолютно без доступа кислорода. Когда сгорали последние березовые поленца, соответственно выгорал оставшийся в печи кислород – так образовывалась определенная восстановительная среда. Из окислов металла, которые теряли кислород, происходило восстановление в металлы. Атмосфера в гоне была такова, что в ее среде была огромная насыщенность медными парами, которые оседали на глазурь неординарными акварельными мазками. Таким образом, на свет появлялись поистине креативные и уникальные образцы глиняных изделий.

Тайны гончарного искусства были знакомы многим мастерам, которые работали в данной отрасли. К примеру, до 1918 года в Москве активно работали более 36 гончарных заводов – предприятие Барминых, Дунашеных, Акулиных, Федяшина и Квартальных, и многие другие. Данные предприятия были основаны еще в начале XIX века. С течением времени видоизменялись технологии и совершенствовались методики производства керамических изделий. Тем не менее, производство керамических предметов посредством гончарного круга осталась неизменной на все века. На сегодняшний день, конечно, многие мастера перешли к новой технологии производства керамики — гипсовое литье в формы. Но только на гончарном круге возможно изготовить неповторимый глиняный шедевр, который поразит своей формой и особенностью. Благодаря гончарному круг вы можете почувствовать себя настоящим мастером Древней Греции или Этрурии, Рима или Византии.

Керамика – ее богатейшая история, виды и художественная ценность

Керамика принадлежит к древнейшим созданиям человека. Развитие культуры привнесло керамическим изделиям художественную ценность, наравне с их бытовой пользой и разнообразием технологий. Испокон веков совершенствовалось качество глиняной массы, черепка и глазури. Одновременно росло стремление создавать более разнообразные формы и делать оформление наружной поверхности все богаче. Так, в наше время, керамика становится объектом художественного творчества с яркой историей.

Слово Керамика относится к греческому обозначению горшечной глины, от слова keramos – глиняная посуда. Под керамикой понимают такие изделия, для которых глина служит главным сырьем. Глина, кстати, далеко не коричневая, иногда это каолин, смешанный с полевым шпатом, кварцем или известью. Эти вещества перемешивают и перерабатывают в массу, которая формируется в изделие и затем обжигается.

Производственные процессы различались в зависимости от свойств черепка и калильного жара. Древнейший вид керамики – обыкновенный горшечный товар с землистым цветом. Сюда входит типичная бытовая керамика, которую в некоторых случаях облагораживали – штампованием и гравировкой, тонким облицовочным слоем и цветной глазурью.

В 16 веке в Европу приходит майолика. Это белая фаянсовая масса или изразцовая глина, которая покрыта двумя глазурями: непрозрачной с содержанием олова и прозрачной блестящей свинцовой, а декор исполнен огнеупорными красками.

Майолика из заальпийских стран называется фаянсом. И это тоже керамика! Декор писали на майолике по сырой глазури и затем обжигали при температуре 1000 ^оС. Огнеупорные краски в старые времена брали из окислов металлов и их было лишь 4 – синяя, зеленая, желтая и фиолетовая.

С 18 века приходит эра муфельных красок. Их наносят на уже обожженную глазурь и с их помощью, особенно на фарфоре, достигают исключительных результатов декорирования керамических изделий.

В 16 веке в Германии распространяется производство каменной посуды (stone ceramics). Белый или окрашенный очень плотный черепок состоит из глины, смешанной со шпатом, кварцем, шамотом и др. Обжигаясь при температуре 1250 ^оС, каменная керамика очень тверда и почти непориста. В Голландии, по образцу китайской керамики, ее делали красной. В Англии каменную посуду изготовлялась Веджвудом, где в 18 веке рождается тонкий фаянс, как особый сорт керамики, твердый черепок, которой совсем без извести, напоминает каменную посуду или фарфор.

Посуду с тонкими стенками изготавливают на гончарном круге (и, как известно, по сей день). Для круглых и плоских изделий, как тарелок и блюдец, брали шаблоны, чтобы форму делать сравнительно одинаковой.

Техника керамического производства с давних пор была знакома людям. В гончарной отрасли ремесла человеческое уменье достигает наибольших высот. Также важно, что керамика не подвержена атмосферным влияниям и поэтому керамические изделия дошли до нас от всех эпох.

И теперь подробнее о всех ее видах!

Майолика. Название Майолика, скорее всего, происходит от острова Майорка, главного центра по экспорту испано-мавританской керамики в Италию. В 15 веке производство настоящей майолики распространяется во Флоренции, где применялась техника с большим рельефом и помимо росписи использовалась цветная глазурь. В 16 веке происходит смена готического стиля (растительность, побеги, лиственный орнамент и готические надписи) на ранний ренессанс с гранатовым узором, розетками, чешуйками, арабески, бюстами известных женщин и мужчин. Распространяется плоская посуда – блюда и тарелки, не как предмет быта, а как предмет роскоши и декорирования, а также более тонкие изящные сосуды и кувшины. Совершенствовалась роспись путем более богатого колорита и тематического разнообразия.

В 18 веке в Тоскане и особенно Венеции приходит новая волна расцвета керамики с барочной концепцией. Очень тонкий черепок ее сосудов покрыт серой, чистой и блестящей глазурью, роспись исполнена маловыразительными красками матовых тонов. Отсюда майолика перемещается в заальпийские страны – Франция, Германия, Моравия, а также выдающиеся в смысле керамики – Голландия и Англия.

В это время, центр барочного фаянсового производства основался в Нидерландах с изобретением самой благородной керамики, а в изготовлении каменной посуды и позднее тонкого фаянса преимущественное положение занимает Англия. Новостью явилось и появление первого европейского фарфора, созданного в Мейсене в начале 18 века.

Чуть ранее в Голландии массовый характер приняло производство облицовочных плиток и изразцов. Дельфтский фаянс стал конкурировать китайскому и японскому фарфору по всей Европе, в том числе из-за уменьшения и даже временного запрета импорта фарфора из этих стран в конце 17 века. В техническом отношении в Дельфте достигают такого совершенства тонкого черепка, глазури и росписи, что на первый взгляд фаянс мог сойти за фарфор. Развитию также благоприятствовало расположение города у гавани и вблизи необходимых залежей глины, а также становятся шире возможности по росписи огнеупорными и муфельными красками. Голландцы используют неограниченное число декоративных мотивов, которые вытекают из двух сфер – отечественных и, всегда востребованных, восточных. Нидерландские сюжеты находили себе выражение в фигурных композициях, изображающих повседневную жизнь голландского народа в городе и на море, в пейзажах, интерьерах, морских сражениях, сценах Ветхого и Нового Завета, мифологии. Живописцы и художники переносят свои работы с холстов на керамику, написанные одной лишь синей краской. Рембрандт, Вермеер, Брейгель и другие великие голландские художники и их известные работы целиком или частично встречаются на керамике Дельфта по сей день.

Восточные тенденции также продолжают утверждать свою позицию. А стремление подражать китайскому фарфору приводит голландцев к высоким результатам в эстетическом плане. Декоративные мотивы состоят из скомпонованных в одно гармоническое целое цветов, букетов, птиц и завитков из цветочных садов с человеческими фигурами и птицами или из ламбрекенов с не закрашенными орнаментами.

Наряду с синим находит применение и полихромный декор. В начале 18 века стали копировать китайские «зеленое семейство», «розовое семейство» и японский «имари», но также придумывали новые композиции с под- и надглазурной росписью.

Новым также становится причудливые барочные формы сосудов – пальцевидных ваз (большая ваза с большим количеством пальчиков отверстий для цветов) и высоких ваз для гиацинтов в виде пагод, сосуды в форме картофелины или в виде животного и птичьей клетки.

Помимо дельфтского фаянса в Голландии осваивают новый материал – красную каменную массу, для изготовления посуды, в основном чайников. И тут европейские мастера достигают своего апогея в качестве и твердости черепка и конечно же в декоре. Отличительной чертой той эпохи было помещение богемского граната в центре цветущей завязи.

Дельфтская каменная посуда стимулировала производство аналогичных видов в Англии и Мейсене, а вскоре их примеру последовали во Франции и Германии. Пальму первенства держали изделия Марселя, как наиболее оригинальный и самый лучший французский фаянс. А в Германии стояла задача достичь в художественном и техническом отношении уровня голландского производства и конечно же прибыльности, поэтому здесь часто встречалось подражание, обеспеченное несомненным успехом. В 18-м веке здесь появляется красная керамика или каменная посуда. Немцы называли ее коричневый фарфор, по существу, разумеется, фаянс, с красно-бурым черепком и темно-коричневой глазурью. Отделаны сосуды были рельефами с золотой и серебряной росписью.

Развитие керамики в Англии происходит более менее самостоятельно, независимо от континентального фаянса. И поэтому здесь создают новый вид керамики, которая завоевываем почти весь мир – тонкий фаянс. Все английское керамическое производство концентрируется в графстве Стаффордшир, а потолка в этой области достигает выдающийся керамист Дж. Веджвуд (Wedgwood) в конце 18 века.

Возвращаясь чуть назад, в 17 век, подходящее сырье для выделки фаянса и каменной массы в Англии нашли голландские и немецкие заводчики. Тем не менее английский фаянс не мог достичь совершенства своих дельфтских образцов из-за меньшей твердости исходного материала и плохого качество глазури. Будущее искусства керамики в Англии заключалось в каменной посуде и тонком фаянсе! Мастерские продолжали оставаться и развиваться в графстве Стаффордшир (Staffordshire). Керамика из каменной массы с солевой глазурью с очень светлым, беловато-серым и иногда просвечивающим черепком были на пути создания тонкого фаянса. Черная, красная и светлая каменная посуда производилась повсеместно, оттачивалось мастерство производства глазури и росписи для достижения истинной английской изящности. Желтоватая свинцовая глазурь на светлой каменной посуде получила название тонкий фаянс. Он получил к концу 18 века широкое распространение в Стаффордшире, пока его место не занял более качественны товар, связанный с именем Джозайя Веджвуда, с так называемым фаянсом цвета сливок!

Веджвуд (Wedgwood) был выдающимся организатором в сочетании с большими техническими и инновационными знаниями, а также высоко-художественными претензиями. Он был знаком со всеми видами керамики в Стаффордшире, и в 1759 году им была основана собственная мануфактура, которая могла поставлять керамику всех стаффордских типов. Но ему удается создать несколько новых видов керамики. Усовершенствованный тонкий фаянс производится в крупных масштабах. Технически улучшенный светло-желтый тонкий фаянс с оловянной глазурью, сначала назывался сливочный, а позднее королевский. Также Веджвуд смог обесцветить черепок путем добавки каолина и кварца. Керамика Веджвуда, приобретает популярность не только в Англии, но и на всем континенте и становится самым распространенным материалом 19 века наряду с фарфором. Помимо этого Веджвуд облагораживает черную и красную каменную посуду и создает «базальтовую керамику» – необычно твердую, зернистую каменную массу, которую можно обрабатывать камнерезкой и поверхность которой получается блестяще матовой. Базальтовая керамика позволяет делать очень четкую моделировку и поэтому ее использовали для декоративных предметов интерьера, а также делали портретные бюсты, плакетки, медальоны и интальи. Этот материал пригоден для самых роскошных изделий. А красная масса использовалась лишь для бытовых товаров вроде кувшинов, кружек, чайных сервизов, тарелок и мисок.

В ряду многочисленных видов изделий Веджвуда особенно славится яшмовый товар. Его каменная масса получается при добавлении сульфата бария. Она очень тверда, что ее можно полировать, но в тоже время отлично прокрашивается насквозь окисью металла. Сначала она изготавливалась белой, синей и зеленой, а с 1775 года семи цветами: синий, лавандовый, зеленый, оливковый, розовый, черный и желтый. Вещи из такой одноцветной массы декорируются лепными рельефами другого цвета, чаще всего белого. Яшмовый товар включает в себя декоративную посуду, а также разные мелкие изделия, вроде пуговиц, серег, ожерелий и брошей, а также разные детали украшения мебели. Популярность изделий из этой массы такова, что их выпускают и по сей день и называют матовым или бисквитным фарфором Веджвуд. И звенит он почти как фарфор, звук лишь немного ниже и глубже. Однако – это керамика!

Расцвет тонкого фаянса в Европе падает при массовом распространении фарфора и падению цен на него в начале 19 века. Тем не менее Веджвуда стали копировать и на континентальных керамических фабриках и этот материал до сих пор пользуется спросом. В середине 19 века благородный тонкий фаянс местами заменяется другими сортами глиняных масс, как терралит, гидролит и сидеролит. Однако в 19 веке растет тенденция возрождения старых способов изготовления керамики, особенно в части художественной ценности, мастерству росписи и декору, который возможен лишь на этом материале и неповторим на фарфоре. В 1878 году на Парижской всемирной выставке мастера перенимают искусство Дальнего Востока и воодушевляются новыми для себя сюжетами и уходят от традиционных исторических стилей. В 19-20 веках основным игроком на рынке керамики становится Франция. Здесь привлекли к сотрудничеству ряд именитых художников, содействовав новой эре и подходу к керамическому производству и стилю. Вскоре конкуренцию Франции начинает составлять Дания, а потом Германия, Польша и Венгрия, где везде в росписи и сюжетах участвуют великие художники тех времен и тех стран. В 20-м веке и по настоящее время грань между прикладным и свободным искусством в производстве керамики стерта, и именно благодаря профессиональной работе художников-керамистов и великих мануфактур Европы.

Определение керамических изделий. Как правило на донце фаянсовых и тонко-фаянсовых изделий находятся мануфактурная марка, по которой можно установить время и место их происхождения. На фаянсе эти клейма чаще всего сделаны огнеупорными красками (синей, марганцевой или черной). На другой керамике они врезаны или неглубоко оттиснуты. Однако не во всех случаях это марки мануфактуры. Иногда, и особенно на фаянсе – это монограмма живописца, токаря или лепщика. Или просто серийный номер изделия, цифра предмета, изготавливаемого в гончарных мастерских. Кроме марки, приходится учитывать способ исполнения, форму, цвет глазури, и в том числе стиль декора. Существует надежное и популярное руководство по определению фарфоровых и керамических марок – справочник Грессе-Еникке-Циммерман. Для уверенного классифицирования любых керамических изделий необходим долголетний опыт, но и он не всегда спасает от заблуждения. Большой спрос на старую керамику вызвал появление как подражаний, так и подделок. Подражания – это скорее оригиналы, которые имитируют известное изделие и они стали появляться в 19 веке. А степень фальсификации в подделках может быть разная. Первое – это поновления и улучшения состояния керамики. Это не будет наносить вред коллекционеру, ибо добавления и роспись сделаны так искусно, что изделие выглядит как хорошо сохранившаяся старая вещь. Иная фальсификация – это маркировка мануфактурным клеймом задним числом сравнительно нового изделия, что технически легко выполнимо, но и с трудом может быть распознано. Третий вид подделок – современная роспись нерасписного старого фаянса. Если же над изготовлением таких подделок работают с нужными знаниями стиля и техники, то и саму подделку не возможно отличить от оригинала и приходится полагаться на свою интуицию и вкус.

В качестве ухода за керамикой, мы рекомендуем держать изделия в витрине и оберегать от пыли (как фарфор, стекло и хрусталь). Для мыться лучше всего брать пластмассовый таз или дно ванночки устилать мягким сукном, чтобы не повредить изделия. Заделку поврежденного предмета лучше предоставить специалисту.

Интернет-магазин винтажа из Европы 3 СОРОКИ предлагает вам керамические находки из Европы от именитых и малоизвестных керамических домов и мастерских 20-го века. Любите и радуйтесь керамике за ее возраст, историю и благородное происхождение, с которым вы смогли кратко познакомиться в нашей статье о керамике Европы.

История керамической посуды | Блог Villa Grazia

Керамическая посуда никогда не покидала дом человека. В любой квартире или доме обязательно найдутся предметы керамики. Почему керамика так плотно вошла в нашу жизнь? На этот вопрос не трудно будет ответить, если мы узнаем об истории керамической посуды. Если перевести это слово с греческого, то буквально мы получим «глина». Это и есть основной материал для изготовления предметов из керамики. К глине добавляют минеральные вещества, придавая ей особые свойства. И еще прочности добавляет высокая температура, так называемый обжиг.

А началась история керамики еще задолго до нашей эры в 25-29 тысячелетии. Керамическая посуда стоит на втором месте после корзины, которую наши предки активно использовали в хозяйстве. Археологи доказали, что первая глиняная посуда появилась в быту с момента оседлого образа жизни. Форму ей придавали вручную и только с появлением в 3 тысячелетии до н.э. гончарного круга, этот процесс упростился. А вот индейцы Америки лепили глиняную посуду руками, вплоть до прихода на континент европейцев. Самым ценным доказательством обитания человека археологи считают остатки посуды. По орнаменту, технике изготовления, формам они четко могут установить время изготовления и нарисовать портрет человека, в руках которого она была.

А сможет ли современная керамическая посуда рассказать о нас нашим потомкам? Думаю, что они однозначно отметят прогресс в изготовлении и дизайне этих незаменимых предметов. Современная керамика представлена видами:

• Фарфор – это керамика, непроницаемая для воды и газа. Постукивая по фарфору, вы услышите легкий звон. Разделяется на разные подвиды в зависимости от толщины и формы. Первый фарфор принадлежит Китаю.
• Фаянс родился в итальянском городе Фаэнц и в современной промышленности используется не только для посуды.
• Майолика — это керамика из обожжённой глины и расписной глазури. Свое название она получила от острова Мальорка, куда прибыли итальянцы, перенесшие технику изготовления посуды на Европейский континент.

Керамическая посуда от Villa Grazia

Villa Grazia огромное внимание уделяет керамической посуде, так как считает, что это одно из самых нужных и важных элементов декора столовых и кухонь. Ну что за дом без чайного сервиза, красивой вазы, керамической лампы или глиняного вазона? В нашем ассортименте есть все виды керамики. Особенно популярна посуда польского бренда Керамика Артистична, которая традиционно названа «каменной посудой». Свое название она получила благодаря 4 кратному обжигу, что делает ее особенно практичной и долговременной.

Керамическая посуда от Керамика Артистична это необыкновенно красивый дизайн. Он объединяет более 40 разнообразных коллекций. Рисунки наносятся художниками вручную и сколько бы вы не пользовались ею, ваша посуда всегда будет оставаться яркой и модной. Особенностью Керамика Артистична является возможность перемешивать предметы из разных коллекций. Рисунки настолько гармонично переплетаются между собой, что могут придать вашему столу необыкновенный оттенок и настроение.

Керамика Артистична – это незаменимая посуда на кухне. Вы можете украшать стол не только традиционными чашками, тарелками, блюдами. Бренд предлагает множество форм и предметов для приготовления, подачи и хранения пищи. Так в коллекциях присутствуют формы для запекания мяса, рыбы, фруктов, десертов. Вы смело можете пользоваться ею в микроволновой печи и духовых шкафах.

Керамическая посуда этого производителя проста в ухаживании и не требует особых правил. Простота в применении, высокое качество и красивый дизайн выбирают многие европейские рестораны, кафе и гостиницы, заказывая предметы от Керамика Артистична. Киев гостеприимно принимает эту коллекцию в салонах VillaGrazia. В нашем интернет магазине представлены все коллекции бренда, которые пополняются, с выходом в свет новых предметов от Керамика Артистична.

Адрес салона Villa Grazia:

Киев, Столичное шоссе 101, ТЦ «Домосфера».

Хотите первыми получать письма о новых коллекциях, акциях, скидках и мероприятиях? Подпишитесь на рассылку Villa Grazia!

История появления керамики |

С древнейших времен и вплоть до наших дней керамические изделия занимают одно из ведущих мест в декоративно-прикладном искусстве всех народов мира. В музеях разных стран хранится немало шедевров керамического мастерства. От примитивных сосудов, вылепленных вручную и обожженных на костре, до изделий, изготовляемых на основе самых последних достижений современной науки; от грубого кирпича до тонкого прозрачного фарфора — таков путь развития керамики.

Керамическое производство относится к числу наиболее древних на земле. Наличие легкодоступного материала — глины, обусловило раннее и практически повсеместное развитие керамического ремесла. Археологические раскопки, проводимые на территории многих стран Европы, Азии, Америки, Африки  дают обширный материал для изучения этой интереснейшей области творческой деятельности человека.  Считалось, что возникновение керамики напрямую связано с переходом человека к оседлому образу жизни.

Существует два предположения  о происхождении гончарства.Первое, что прообразом гончарных сосудов стала посуда, сплетенная из лыка и веток и обмазанная для прочности и водостойкости глиной.Эта гипотеза происхождения гончарства получила название «корзиночной» и  долгое время была основной. Этому способствовали многочисленные примеры из жизни «примитивных» народов Африки, Азии, Южной Америки.Но в ходе специальных экспериментов было доказано, что плетеный сосуд, обмазанный глиной, при обжиге часто растрескивался и не держал форму.

Согласно другой гипотезе, первым пластическим сырьем для изготовления емкостей послужила не глина, а природные материалы органического происхождения, такие как навоз животных, птичий помет, в которых глина использовалась  как связывающий компонент.Такие сосуды  не обжигались, а лишь высушивались,  так как были предназначены для хранения или переноса продуктов. Постепенно доля глини в формовочных массах увеличивалась и со временем стала основным сырьем. Когда такие сосуды попадали в огонь, его органические части сгорали, а глина приобретала особую прочность. Заметив это, люди постепенно начали лепить свои изделия, используя только глину, без плетения каркаса из веток или лыка.Только после обжига глина превращалась в новое, искусственное вещество — керамику.

Термин «керамика» произошел  от греческого слова «керамос», что означает глина. Изделия, полученные  из глины с разными добавками и, обожженные до камнеподобного состояния, называют керамическими.

Первые известные образцы керамики относятся к эпохе верхнего палеолита ( 28 000 — 21 000 гг. до н. э). Найденные в 1993 году горшки в пещере Сяньжэньдон на юго-востоке КНР слеплены 20 тысяч лет назад. Древние люди, изготовившие первую нехитрую утварь, варили в ней улиток и ракушки и кипятили кости животных. Самым древним предметом из обожженной глины является  вестоницкая Венера — «палеолетическая Венера», обнаруженная в Моравии в 1925г. и в настоящее время выставленная в Моравском музее города Брно, Чехия. Это  древнейшая известная науке керамическая статуэтка, высотой 111 мм, шириной 43 мм. Датируется различно — между 29 000 и 25 000 гг. до н. э. При томографическом  исследовании на статуэтке обнаружен древний отпечаток детской руки, оставленный ещё перед обжигом.

                                                                           Венера из Дольни-Вестонице

Наиболее совершенные образцы мезолитической керамики известны в культуре Дземон (13 000 лет до н.  э. -300 лет до н. э.)на территории Японии. Согласно археологической периодизации истории стран Запада период Дзёмон соответствует мезолиту и неолиту.  Эта культура  получила название от термина «дзёмон» (дословно — «след от веревки»), так называют технику украшения глиняной посуды и фигурок «догу» шнуровым орнаментом, получившую распространение в этот период.

Догу-«глиняная кукла»

  В неолите керамика становится неотъемлемым атрибутом практически всех археологических культур .

Самые древние глиняные сосуды доисторической эпохи выделывались от руки путем наращивания отдельных жгутов глины (способом налепа), часто были неправильной формы.

Древнейшие горшки неолита, как правило, имели большие размеры (до 0.5м) и очень тонкие стенки(~1см). По форме они напоминали яйцо, у которого срезана на 1/4 тупая часть. Например, найденные при раскопках неолитического поселения Муллино IIA (VI тыс. до н.э.) очень редкие целые сосуды имеют диаметр 30-40 см, высоту 50-70см, а толщину стенок всего 1см. При любой другой форме сосуды бы развалились под собственной тяжестью еще до обжига. Такая форма сосуда , скорее всего,  была заимствована у природы.

Многие центры древних цивилизаций Передней Азии и Ближнего Востока часто называют «страной глиняных городов». Эти регионы бедны строительными материалами, заметной была нехватка дерева и строительного камня. Поэтому здесь очень рано стали использовать  глину,  обратив внимание на ее полезные свойства.Эти поселения  представляют собой высокие многометровые напластования глины-«тепе» или «адепе» — «глиняные холмы», в которых находятся остатки самых разных эпох. Отсюда и названия:Тепе-Сораб , Тепе-Гуран  и др.

В первобытные времена изготовление  керамики определялось исключительно  практической необходимостью.  Но  в процессе общественного развития совершенствовалось качество черепка, разнообразнее становились формы гончарных изделий, богаче  оформление наружной поверхности. Керамика превратилась  в объект художественного творчества.

Изобретение гончарного круга в третьем тысячелетии до нашей эры (поздний энеолит — ранний бронзовый век) позволило значительно  упростить и ускорить процесс формовки изделия.

Анализируя   способ производства гончарных изделий  разных народов  можно в некоторой степени оценить уровень  промышленного развития той или иной цивилизации. В доколумбовых культурах Америки индейцы  изготавливали глиняные изделия  без гончарного круга вплоть до прихода европейцев. Некоторые племена  Центральной Африки изготовляли горшки от руки ещё в начале XX века. Они  сушили  их на солнце, затем обкладывали  внутри и снаружи соломой, затем  поджигая солому, осуществляли обжиг.

История развития керамики. Ч.1 — Художественная керамика — LiveJournal

Это реферат студентки IV курса дневного отделения специальность НХТ Вологжанниковой Вероники Андреевны.
Мурманск 2010г.

Содержание

Введение

Глава I. Из истории развития керамики

1. 1 Основные понятия

1.2 Возникновение и развитие промысла

1.2.1 Древнейшая керамика

1.2.2 Античная керамика

1.2.3 Западноевропейская керамика

1.3 Возникновение и развитие промысла в России

1.3.1 Керамическая посуда древней Руси

1.3.2 Керамика России: Дымковская игрушка

1.3.3 Гжель

1.3.4 Абашевская игрушка

1.3.5 Керамика России: Скопинский промысел

Список литературы

Введение

В узком смысле слово керамика обозначает глину, прошедшую обжиг. Однако современное использование этого термина расширяет его значение до включения всех неорганических неметаллических материалов. Керамические материалы могут иметь прозрачную или частично прозрачную структуру, могут происходить из стекла . Самая ранняя керамика использовалась как посуда из глины или из смесей её с другими материалами. В настоящее время керамика применяется как индустриальный материал (машиностроение, приборостроение, авиационная промышленность и др.), как строительный материал, художественный, как материал, широко используемый в медицине, науке. В XX столетии новые керамические материалы были созданы для использования в полупроводниковой индустрии и других областях.

Цель данной работы — дать краткую историческую справку развитие керамики .

Перед собой я поставила следующие задачи :

1. Выделить основные понятия .

2. Определить периодизацию развития керамики .

3. Изучить особенности возникновения и развития промысла в России.

Глава I. Из истории развития керамики

1.1 Основные понятия

Глина, обожженная в костре — первый искусственный материал, полученный человеком. Свойства этого материала раскрывались человеку постепенно. До сих пор треть человечества живет в глинобитных хилишах. И это не считая домов из обожженных кирпичей. Из шины делают не только стены, но и поды с крышами. Чтобы повысить прочность такого глинобитного пола, его время от времени поливают соленой водой. Впервые появившиеся в Месопотамии клинописные письмена выдавливали на тонких глиняных табличках. Да и в сложный состав современной бумаги обязательно входит белая глина. Акунова, Л.Ф., Приблуда, С.З. Материаловедение и технология производства художественных керамических изделий./ Акунова Л.Ф., Приблуда С.З. -М.: Феникс. -130 с.

Японские гончары вплоть до XX века обвивали сосуды тесьмой, спдетеной из рисовой соломы. В печи при обжиге солома выгорала, оставляя характерный орнамент. Вдавливали древние мастера в еще сырой сосуд хлебные колосья, отдельные зернышки, раковины, ягодки хвойных деревьев (в Японии такая керамика даже имеет особое название — «сосновоигольчатая»).

Позже для тиснения стали изготавливать специальные деревянные палочки с узорами-штампиками на торцах. Сегодня сосуды с такими простенькими узорами-ямочками археологи называют «ямочной керамикой». Иногда же гончар наносил орнамент на изделие просто пальцами. Такие пальцевые защипы по краям сосудов характерны для скифской керамики .

При использовании гончарного круга узор на сосуд легче наносить гравировкой — прочерчивакием заостренными палочками. Часто для этого использовали прихотливо вырезанные гребенки. Применяли для украшения и напепные узоры из глиняных жгутиков, шариков, пластинок.

Все вышеописанные способы орнаментации называются у гончаров рельефными. Однако существовало и гладкое декоркроваяие. При «лощении» поверхность’ изделия наиграют до зеркального блеска камнем-голышом, косточкой, стальной ложкой, стеклянным пузырьком. При этом верхний слой глины уплотняется, становится более прочным и меньше пропускает воду. Этот легкий способ в старину даже заменял более трудоемкое глазурирование. Лощеный сосуд приобретал особую красоту после «томления» или «чернения» в печи. Для этого в самом конце обжига в гончарный горн клали смолистые сосновые дрова, ненужное тряпье, сырой навоз и траву — словом все, от чего возникал густой черный дым. После томления сосуды получали глубокий черный цвет. На бархатистом черном фоне узоры отливали синеватым стальным блеском, за что такую посуду в народе прозвали «синюшками».

Другим способом гладкого декорирования является роспись ангобами глиняным сметанообразным раствором. Если мастера подбирали для росписи «живую глину», то окраска всего изделия выходила приглушенной. И общая цветовая гамма получалась теплой (кирпичный, красно-коричневый, серый, желтый цвета). Смешивая натуральные ангобы между собой, получали тончайшие оттенки. Для получения же холодных (синих, зеленых) и черных ангобов добавляли в них соли различных металлов.

При обжиге из глины удаляется влага, распадаются одни вещества, образуются другие. Только после обжига глина превращается в новое, искусственное вещество — керамику. Для обжига хорошо просушенное изделие помещали в костер, русскую печь kid) горн. Сегодня для этого используют электрические муфельные печи.

Превращение глины в керамику происходит при температуре 500 — 900° С. И чем ниже температура обжига, тем дольше идет процесс. До сих пор в Средней Азии, Африке, Америке народные мастера ведут обжиг на кострах. Изделия ставятся в несколько ярусов на кирпичи прямо на землю и обкладываются со всех сторон дровами. Такой обжиг длится от 8 часов до нескольких суток. В специальном же гончарном горке, где удается довести температуру до 900° С, обжиг идет значительно быстрее. Простейший двухкамерный гончарный горн известен с древнейших времен. В нижнюю камеру такого горна закладывают топливо, а в верхней размещают изделия. В Средине века горн был непременной принадлежностью всех ремесленных гончарных слобод. Да и сама профессия гончара получила свое название от слова «горн» после выпадения неудобной в произношении буквы «р».

Виды керамики

В зависимости от строения различают тонкую керамику (черепок стекловидный или мелкозернистый) и грубую (черепок крупнозернистый). Основные виды тонкой керамики — фарфор, полуфарфор, фаянс, майолика. Основной вид грубой керамики — гончарная керамика.

Фарфор имеет плотный спекшийся черепок белого цвета (иногда с голубоватым оттенком) с низким водопоглощением (до 0,2 %), при постукивании издает высокий мелодичный звук, в тонких слоях может просвечивать. Глазурь не покрывает край борта или основание изделия из фарфора. Сырье для фарфора — каолин, песок, полевой шпат и другие добавки.

Фаянс имеет пористый белый черепок с желтоватым оттенком, пористость черепка 9 — 12 %. Из-за высокой пористости изделия из фаянса полностью покрываются бесцветной глазурью невысокой термостойкости. Фаянс применяется для производства столовой посуды повседневного использования. Сырье для производства фаянса — беложгущиеся глины с добавлением мела и кварцевого песка. Третьяков, Ю.Д., Керамика — материал будущего./ Ю.Д . Третьяков .- М.: Знание. 31 с.

Полуфарфор по свойствам занимает промежуточное положение между фарфором и фаянсом, черепок белый, водопоглощение 3 — 5 %, используется в производстве посуды.

Майолика имеет пористый черепок, водопоглощение около 15 %, изделия имеют гладкую поверхность, блеск, малую толщину стенок, покрываются цветными глазурями и могут иметь декоративные рельефные украшения. Для изготовления майолики применяется литьё. Сырье — беложгущиеся глины (фаянсовая майолика) или красножгущиеся глины (гончарная майолика), плавни, мел, кварцевый песок.

Гончарная керамика имеет черепок красно-коричневого цвета (используются красножгущиеся глины), большой пористости, водопоглощение до 18 %. Изделия могут покрываться бесцветными глазурями, расписываются цветными глиняными красками — ангобами . Кухонная и хозяйственная посуда, декоративные изделия. Третьяков, Ю.Д., Лепис, Х.Л. Химия и технология твердофазных материалов./ Ю.Д Третьяков,. Х.Л Лепис. — М.: МГУ. -203 с.

По способу приготовления керамические массы подразделяют на порошкообразные, пластичные и жидкие. Порошкообразные керамические массы представляют собой увлажнённую или с добавкой органических связок и пластификаторов смесь измельченных и смешанных в сухом состоянии исходных минеральных компонентов. Перемешиванием глин и каолинов с отстающими добавками во влажном состоянии (18—26% воды по массе) получают пластические формовочные массы, которые при дальнейшем увеличении содержания воды и с добавкой электролитов (пептизаторов) превращаются в жидкие керамические массы (суспензии) — литейные шликеры. В производстве фарфора, фаянса и некоторых других видов керамики пластичную формовочную массу получают из шликера частичным обезвоживанием его в фильтр-прессах с последующей гомогенизацией в вакуумных массомялках и шнековых прессах. При изготовлении некоторых видов технической керамики литейный шликер приготовляют без глин и каолинов, добавляя в тонкомолотую смесь исходного сырья термопластические и поверхностно-активные вещества (например, парафин, воск, олеиновую кислоту), которые потом удаляются предварительным низкотемпературным обжигом изделий.

Обжиг керамики является самым важным технологическим процессом, обеспечивающим заданную степень спекания. Точным соблюдением режима обжига обеспечиваются необходимый фазовый состав, и все важнейшие свойства керамики . За редким исключением спекание кристаллических фаз протекает с участием жидких фаз, образующихся из эвтектических расплавов. В зависимости от состава керамической массы и температуры обжига в фарфоровых, стеатитовых плотно спекшихся изделиях содержание жидкой фазы в процессе спекания достигает 40—50% по массе и более. Силами поверхностного натяжения, возникающими на границе жидкой и твёрдой фаз, зёрна кристаллических фаз (например, кварца в фарфоре) сближаются, а газы, распределённые между ними, вытесняются из капилляров. В результате спекания размеры изделий уменьшаются, возрастают их механическая прочность и плотность. Спекание некоторых видов технической керамики (например, корундовой, бериллиевой, циркониевой) осуществляется без участия жидкой фазы в результате объемной диффузии и пластического течения, сопровождающихся ростом кристаллов. Спекание в твердых фазах происходит при использовании весьма чистых материалов и при более высоких температурах, чем спекание с участием жидкой фазы, и потому получило распространение лишь в производстве технической керамики на основе чистых окислов и тому подобных материалов. В соответствии с комплексом предъявляемых требований степень спекания разных видов керамики колеблется в широких пределах.

Рассмотрим основные понятия используемые в керамике

Глина — мелкозернистая осадочная горная порода, пылевидная в сухом состоянии, пластичная при увлажнении. Глина состоит из одного или нескольких минералов группы каолинита (происходит от названия местности Каолин в Китае), монтмориллонита или других слоистых алюмосиликатов (глинистые минералы), но может содержать и песчаные и карбонатные частицы.

Керамика (др. греч. кЭсбмпт — глина) — изделия из неорганических, неметаллических материалов (например, глины) и их смесей с минеральными добавками, изготовляемые под воздействием высокой температуры с последующим охлаждением.

Шликер (нем. Schlicker) — используемая в производстве фарфора кашеобразная, мягкая фарфоровая масса, состоящая из каолина, кварца и полевого шпата. Смешанная с водой и подкрашенная глина, использовавшаяся в древности для росписи керамики, также называется шликером. В настоящее время шликером называют водные суспензии составов на основе глины, используемые для формования керамических изделий методом литья в пористые, как правило, гипсовые формы. Типичная влажность шликера для литья фарфора — 30-33%, для литья фаянсa — 33-37%, шликеры на основе красножгущихся глин могут иметь влажность и более 40%. Чем меньше влажность шликера, тем быстрее происходит формирование слоя керамической массы на поверхности гипсовой формы, тем меньше усадка при сушке и деформация изделий. Для приготовления шликера с низкой влажностью в его состав вводят дефлоккулянты (разжижители) — жидкое стекло, кальцинированную соду, углещелочной реагент — в количестве 0,1-0,5%.

Ангоб — вид декоративного огнеупорного покрытия для керамики, не имеющее блика. Обычно используется для маскировки темного цвета черепка. Ангоб может быть белым и цветным. Акунова, Л.Ф., Крапивин ,В.А. Технология производства и декорирование художественных керамических изделий./ Л.Ф. Акунова, В.А . Крапивин .- М.: Дом .-75 с.

ГЛАЗУРЬ — это стекловидное покрытие на керамике, защищающее ее от внешних воздействий и служащее одновременно украшением. Современные промышленные глазури обычно бесцветны и прозрачны (например, на фарфоровой посуде) или окрашены и непрозрачны (на кафеле). Но посетив любой музей искусства, можно убедиться, что глазури обладают гораздо более широким «репертуаром» визуальных эффектов. Глазури на древних египетских амулетах сияют голубизной столь же ярко, как и в тот день, когда их извлекли из обжиговой печи. Совершенно не поблекли сцены, изображенные на древнегреческих вазах, покрытых красной и черной поливной глазурью. Яркие трехцветные свинцовые глазури, «светящийся» селадон и фарфор свидетельствуют о вкусе и могуществе китайского императорского двора.

Гончарный круг — станок для формовки посуды и керамических изделий, позволяющий использовать инерцию вращения для создания формы изделий и повышения производительности труда. Ручной гончарный круг одной рукой вращают на вертикальной оси и формируют изделие другой рукой. Ножной гончарный круг приводят в движение с помощью махового колеса, расположенного внизу, которое вращают ногами.

1.2 Возникновение и развитие промысла

керамика гончарный фарфор фаянс

1.2.1 Древнейшая керамика

Первые фигурки из глины появляются в древнейшие времена палеолита (около 27 тыс. до н. э.). Несколько позднее появляются глиняные сосуды, в которых хранили воду и продукты питания. В это же время были попытки использовать обожженную глину.

Уже в эпоху неолита широко распространяется обжиг. В разных частях Земли создаются похожие изделия, еще неуклюжие, вылепленные со следами пальцев, большей частью открытых форм, с толстыми стенками. Первоначальные сосуды повсеместно имели острое или закругленное дно, их размещали между камнями очага. В позднем палеолите появляются сосуды с плоским дном. Изделия украшаются вылепленным орнаментом. Постепенно керамика разных местностей обретает разнообразие форм и орнаментов. Керамика этого периода является важным археологическим признаком культур, которые нередко и называют по преобладающему типу орнамента. Акунова, Л.Ф., Приблуда, С.З. Материаловедение и технология производства художественных керамических изделий./ Акунова Л.Ф., Приблуда С.З. -М.: Феникс. -104 с.

В 6 тыс. до н. э. в ряде регионов преобладает расписная керамика (самаррская культура в Средней Месопотамии, эгейская керамика). Появляется лощеная керамика прекрасного качества (коричневых и красных, строго черных тонов). Керамические статуэтки в Эгейском мире прекрасно передают изящество девушек-кор. В этот же период керамика используется как строительный материал.

В бронзовом веке в государствах Междуречья и Египта ремесленники стали использовать гончарный круг, изготовление керамики становится наследственной профессией. Благодаря открытию глазури пористые сосуды становились водонепроницаемыми, а разнообразные цвета и украшения, полученные с помощью цветной глазури, превращали керамические изделия в произведения искусства. В Китае благодаря использованию качественной белой глины — каолина уже во 2-1 тыс. до н. э. изготовлялись тонкостенная глазурованная посуда. В Древнем Египте во 2 тыс. до н. э. появляется фаянс.

Египтяне раньше других народов средиземного бассейна развили свою керамику. Одним из древнейших производств в Египте было гончарное: глиняные горшки из грубой, плохо перемешенной глины дошли до нас от эпохи неолита (VI-V тысячелетия до н. э.). Изготовление керамической посуды началось, как и в современном Египте, с размешивания ногами глины, политой водой, к которой иногда добавляли мелкорубленую солому — для уменьшения вязкости глины, скорейшего высыхания и предотвращения при этом чрезмерной усадки сосуда. Формовка сосудов в неолитический и додинастический периоды производилось вручную, позднее в качестве вращающейся подставки стали применять круглую циновку — предшественницу гончарного круга. Процесс работы на гончарном круге изображен на росписи в гробнице Среднего царства в Бени-Хасане. Под ловкими пальцами формовщика глиняная масса принимала формы горшков, мисок, чаш, кувшинов кубков, больших сосудов с остроконечным или закругленным дном.

В росписи нового царства сохранилось изображение большого глиняного конуса, сформованного на гончарном круге, — сосуд делают из его верхней части, которую отделяют от конуса бечев-кой. При изготовлении больших горшков формовали сначала нижнюю его часть, а затем верхнюю. После того как сосуд был сформован, его сначала сушили, а затем обжигали. Первоначально это делали, вероятно, прямо на земле — на костре. На рельефе в гробнице Тии мы видим изображение гончарной печи из глины, напоминающей расширяющуюся кверху трубу; дверца печи, через которую загружали топливо, расположена внизу. Высота печи на росписи Нового царства в два раза больше человеческого роста, а так как сосуды в нее загружали сверху, то гончару приходилось подниматься по лестнице.

Живопись на стенах гробниц в Фивах и Мемфисе, относящаяся к эпохе за 3000 лет до нашей эры, изображает различные приемы при обработке и формовке глины, в сущности те же, что и нынешние. Древнейшие египетские сосуды сделаны из грубой массы, тя-желых форм, но уже далеко превосходят качеством находки из примитивных гробниц западной Европы. Позднее масса становится тонкой, однородной, формы разнообразятся, но мало характерны, напоминая в зародыше античные греческие формы, представляющие как бы изящную и законченную разработку этих грубых моделей. Орнаменты гравированы или рельефны. Кроме посуды и ваз египтяне изготавливали из глины статуэтки, час-то с головами животных, ожерелья, изображения скарабеев, детские игрушки, печати, даже саркофаги и т. д.

Древнейшие египетские кирпичи, желтого цвета, найдены в пирамидах Мемфиса; они высушены на солнце, но всетаки хорошо сохранились. Кроме них, были черные кирпичи из смеси глины с рубленой соломой. Обоженые кирпичи появились около 2800 лет до нашей эры. Позднее на кирпичах для пирамид выдавливалось рельефом имя фараона посредством деревянного штампа. Цвет керамики зависел от сорта глины, облицовки (ангоба) и обжига. Для ее изготовления употребляли глину в основном двух сортов: коричнево-серого цвета с довольно большим количеством примесей (органических, железистых и песка), которая при обжиге приобретала коричнево-красный цвет, и серую известковую почти без органических примесей, приобретающую после обжига разные оттенки серого цвета, бурую и желтоватую окраску. Первый сорт глины встречается повсюду в долине и Дельте Нила, второй — лишь в немногих местах, прежде всего в современных центрах гончарного производства — в Кенне и Белласе.

Самая примитивная коричневая керамика, часто с темными пятнами в результате пло-хого обжига, изготовлялась во все периоды. Хорошего красного тона сосудов достигали высокой температурой при бездымном обжиге в заключительный стадии или облицовкой из жидкой красной (железистой) глины. Черные сосуды получали, зарывая их раскален-ными после обжига в мякину, которая тлела от соприкосновения с ними и сильно дымила. Чтобы сделать у красных сосудов черный верх или внутренние стенки, коптящей мякиной покрывали только эти части. До обжига на сосуды могли накладывать светлую глину, разведенную водой, которая не только повышала водонепроницаемость, но и придавала им после обжига желтоватый тон. Врезной орнамент, заполненный белой глиной, и роспись красновато-коричневой краской (окиси железа) на тонкой облицовке белой глиной наносились до обжига. Со времен Нового царства светло-желтый грунт расписывали красками после обжига.

Египетские изделия можно разделить на несколько видов:

1. матовые, серой или черной массы,

2. очень твердые, иногда покрытые белым ангобом, гладкие или слегка зафлюсованные снаружи,

3. изделия с символическими орнаментами, нанесенными с помощью цветных масс огневым или холодным способом, — это более поздние,

4. изделия из твердой, очень кремнеземистой беловатой массы (более 90% кремнезема), покрытые блестящей зеленой или голубой легкоплавкой глазурью, иногда толстым слоем.

Эта глазурь или эмаль, очень мягкая, состоит из щелочного силиката с небольшим содержанием окиси меди, а в зеленой, кроме того, констатировано содержание свинца. Весьма вероятно, для глазуровки служило распространенное у египтян медное стекло. Изделия эти неправильно называют «египетским фарфором». Их масса является, смотря, по силе обжига, то пористой, то сплошной, вроде каменной. Наконец встречаются вещи, покрытые белой глазурью, в которой с большим искусством и отчетливостью инкрустированы миниатюрные орнаменты из эмали черного, синего, фиолетового, зеленого, желтого и даже красного цветов. Третьяков, Ю.Д., Керамика — материал будущего./ Ю.Д . Третьяков .- М.: Знание. 26 с.

Из «египетского фарфора» готовились чаще всего статуэтки религиозного и погребального значения. Из Древнего Египта ведет начало украшения стен зданий эмалированными плитками (изразцами). В развалинах храма РамзесаIII (Felel-Jchoudi близ Мемфиса) стены одного здания, выстроенного из сырого кирпича, были облицованы изразцами, расписанными цветными эмалями и сложенными в большие рельефные изображения человеческих фигур. В самом Мемфисе находили остатки эмалированных плит. Для разных периодов мож-но выделить ведущие и в то же время наиболее изящные формы сосудов, особенно для додинастического периода. Для тасийской культуры характерны бокаловидные сосуды, расширяющиеся чашеобразно в верхней части, черного или коричнево-черного цвета с процарапанным орнаментом, залитым белой пастой, для бадарийской — керамика многообразных форм, покрытая коричневой или красной глазурью, с черными внутренними стенками и краем.

Уже с древнейших времен египетские мастера стремились каждый предмет ремесленного производства по мере возможности превратить в произведение искусства, внося в предметы домашнего обихода и повседневного быта элементы красоты и изящества. Сперва появилась окраска сосуда красным гематитом, а затем по красному фону гончар-художник рисовал белые перекрещивающиеся линии, своего рода грубый и примитивный узор, который, возможно, являлся отдаленным воспоминанием техники плетения, может быть, соединенной в древнейшие времена с техникой гончарного дела.

Постепенно также в доисторическую эпоху появляются и более разнообразные узоры: точечный орнамент, спираль, треугольник и волнообразные линии. В частности, в этих двух последних формах или элементах орнамента можно видеть не одно лишь простое сочетание линий, не один лишь простой и бессмысленный узор, а некую робкую попытку изобразить те основные явления и формы природы, которые особенно привлекают к себе внимание и интерес первобытного человека. В треугольниках, заштрихованных параллельными и пересекающимися линиями, можно видеть изображение гор, а в волнистых линиях — изображения зыбящейся поверхности воды.

Наконец, изучение египетской керамики свидетельствует, что уже в архаическую эпоху торговые связи соединяли Египет с соседними странами, в частности с Палестиной и Сирией. Так, например, было установлено, что сосуды с ручками (амфориски), украшенные красно-коричневыми полосками, далее, сосуды в форме животных и птиц, наконец, сосуды с волнообразными ручками, которые появляются в Египте в начале «второй цивилизации», встречаются не только в Египте, но и в Сирии, которые, очевидно, уже в те отдаленные времена были связаны нитями внешней торговли.

Глина была дешевым и распространенным материалом в Древнем Египте. Из глины, как мы видели, египтяне делали сосуды самой различной формы. Помимо этого, глина, как мы говорили выше, имела большое применение и в строительном деле. Из глины египтяне начиная с доисторической эпохи делали кирпич. До периода Нового царства египтяне почти исключительно пользовались необожженным кирпичом, который они лишь обсушивали на солнце.

Начиная с периода Нового царства египтяне стали обжигать кирпич в специальных печах. Фрески из гробницы Рехмира времени Нового царства дают нам некоторое представление о способах изготовления кирпича. Надписи, помещенные тут же, указывают на то, что кирпич изготовляли «пленные, приведенные его величеством для работ над храмом бога Амона», — одно из ярких свидетельств рабовладельческого характера хозяйства Древнего Египта. Третьяков, Ю.Д., Лепис, Х.Л. Химия и технология твердофазных материалов./ Ю.Д Третьяков,. Х.Л Лепис. — М.: МГУ. -198 с.

http://revolution. allbest.ru/culture/00348846_0.html

Гончарная лавка — История глиняной и керамической посуды

Изделия из глины – керамика — были известны еще в глубокой древности. Они может быть даже являются первыми изготовленными человеком материалом. Определено, что время появления керамики на Земле относится к эпохе мезолита и неолита.

По мере развития и усовершенствования процессов, а так же в зависимости от условий обработки, свойств сырья постепенно сформировались отдельные виды керамики. 

Археологические раскопки, проводимые во многих древнерусских городах, принесли доказательства того, что на Руси было широко развито гончарное ремесло. Тогда в Древней Руси применялись в основном двухъярусные гончарные горны, в котором нижний топочный ярус зарывался в землю. Реже встречались одноярусные горны.

Горшки овальной формы из глины, а так же глиняные котлы, служили основной утварью в приготовлении пищи, с помощью их готовилась жареная и варенная пища.

Такая глиняная посуда имела форму, которая позволяла приготовить еду в русской печи. Посуда с пищей в процессе приготовления располагалась среди горящих дров или углей и обогревались огнем не снизу, как на открытом огне, а по бокам. Горшок, который был наполовину снизу более узким, чем посредине, ставили в печь и обкладывали вокруг дровами. Таким образом, он был со всех сторон охваченным жаром.

В ходу в русской избе были разнообразные по форме и по размеру горшки. Они предназначались для всевозможных целей – приготовления похлебок, каш, овощей, подогрева воды и прочего. Чтобы горшок с готовой пищей можно было сразу взять в руки из печи, его оплетали берестой.

Всю посуду берегли, обращались с ней очень аккуратно. Если вдруг горшок дал трещину, его сразу же оплетали берестой и уже использовали только для хранения продуктов. О таком горшке ходит загадка: «Был ребёнок – не знал пелёнок, стар стал – пеленаться стал».

Большое значение имела керамическая посуда в ведении домашнего хозяйства. И неудивительно, что горшку посвящалось народное творчество. В фольклоре проведена связь судьбы горшка с человеком. Он служил атрибутом на свадьбах и в погребальных обрядах. К примеру, разбитый горшков в доме, где прошла первая брачная ночь молодых, символизирует перелом и перемену в судьбах девушки и юноши, которые стали мужчиной и женщиной. В поверьях народ горшок наделил силой оберега, это сосуд, в котором сохранялась сила волшебства.

Так же считали, что посуда из глины имеет способность принимать от людей негативную энергию и наполнять человека той силой, которая получена глиной за многие века от солнца, воды, воздуха, земли — четырех первоэлементов и главных стихий. Мытье посуды – это не только очищение от остатков еды, оно имеет гораздо больший смысл, — это очищение от негативной энергетики. 

Верили в то, что посуда из красной глины имеет потоки космического излучения. Эта глина благоприятно взаимодействует с кровью человека, нормализует ее состав , выступает так же оберегом, при этом разрывает энергетическую связь с недобрым человеком, приносит силу, удачу, счастье, очищает тонкое тело человека от негативного воздействия. Еще с давних времен на Руси ходил обычай маленькому ребенку надевать на ручку браслет из глины или на шею – бусы . Таким образом ставили защиту перед чужим энергетическим влиянием, сохраняли способности и силы ребенка, охраняли от энергетического вампиризма. А пища, которая приготовлена и подана в глиняной посуде , быстрее восстанавливает силы человека, лучше усваивается организмом, потому что к еде добавляется энергия глины, особенно это заметно при добавлении приправ и усилению их пряных свойств.

Керамическая посуда таит в себе удивительное очарование, она приковывает к себе взгляд и возникает желание непременно ее приобрести. И то, что она может не вписаться в интерьер дома – это не имеет большого значения. Маленькие сувениры из глины придаю особый колорит дому. А почему вдруг так происходит? В глине заложена сильная энергетика, она воздействует на подсознание человека.

Примечательно, то что, в квартире с керамической посудой или другими изделиями из глины жизнь протекает благостной, потому что керамика становится своеобразным приемником, трансформатором и передатчиком тонкой энергии. Глине свойственно отрицательную энергию окружающих тел, мебели, пищи поглощать, а положительную — отдавать. Если вы возьмете в руки чашку или горшочек и подержите немного в ладонях, то вы почувствуете, как становится приятно, легко и спокойно: это произошел приток светлой, обновленной энергии, вобранной глиной из окружающего пространства.

Керамика в древности — Энциклопедия древней истории

Керамика — первый синтетический материал, когда-либо созданный людьми. Этот термин относится к предметам из глины, которым придана желаемая форма, высушена и либо обожжена, либо запечена для фиксации их формы. Благодаря своему обилию и долговечности, керамика является одним из наиболее распространенных типов предметов, обнаруженных археологами во время раскопок, и может дать ценную информацию о прошлом человека.

Раннее развитие керамики

Глина в изобилии, дешевая и легко адаптируемая, что делает ее удобной для эксплуатации человеком.Поскольку пригодная к употреблению глина широко доступна, гончарные изделия были изобретены независимо во многих частях мира в разное время. Самые ранние зарегистрированные свидетельства использования глины относятся к периоду позднего палеолита в Центральной и Западной Европе, когда обожженные и необожженные глиняные фигурки создавались как форма художественного выражения. Еще 30 000 лет назад мы можем видеть свидетельства некоторых экспериментов с глиной: на месте, известном как Долни Вестонице (Чешская Республика), были найдены фигурки, сделанные из глины, смешанной с раздробленной костью мамонта.

Появление глиняной посуды обычно совпадает с принятием сельскохозяйственного образа жизни, когда необходимы прочные и прочные сосуды и контейнеры.

Самое древнее свидетельство изготовления керамики было найдено на археологическом участке, известном как Одай Ямамото, в Японии, где фрагменты определенного сосуда были датированы примерно 16 500–14 920 лет назад. Несельскохозяйственные народы Японии периода Дзёмон производили глиняные горшки, используемые для приготовления пищи, которые были искусно украшены около 13000 лет назад.

Хотя не обязательно существует причинно-следственная связь между сидячим образом жизни и изготовлением керамики, внедрение керамики обычно совпадает с принятием сельскохозяйственного образа жизни, когда необходимы прочные и прочные сосуды и контейнеры. Изначально керамика изготавливалась на открытом огне. Однако в эпоху раннего неолита, около 8000 г. до н.э., на Ближнем Востоке строились специальные печи, используемые для обжаривания злаков и выпечки хлеба, что позволяло людям управлять огнем и поддерживать высокие температуры в закрытых помещениях.Использование печей добавило новые возможности развитию гончарного дела. Примерно в то же время в некоторых областях Южной Америки также развивалась гончарная технология.

Техническое совершенство в гончарном производстве

При производстве самой ранней керамики использовались методы открытого обжига. С помощью этого метода температура может варьироваться от 600 до 800-900 градусов Цельсия, что является относительно низкими температурами. Японская керамика дзёмон (датируемая 13000 лет назад) и египетские сосуды Среднего Нила (около 10000 лет назад) являются некоторыми примерами керамики, изготовленной с использованием этой техники.

Гончарное блюдо периода Урук

от Усамы Шукира Мухаммеда Амина (CC BY-NC-SA)

Обжиг глиняной посуды в печи — еще один способ производства керамики. Помещение керамики в камеру дает ключевые преимущества: достигаемые температуры выше, сохраняются дольше и можно более эффективно регулировать тепло. Самыми простыми формами обжиговых печей являются ямные печи, представляющие собой ямную пожарную установку, в которой топливо помещается внизу, затем идет керамика, а больше топлива — в верхнем слое.Другой тип печи — это печь с восходящим потоком воздуха, которая обычно представляет собой цилиндрическую конструкцию, разделенную на два отсека: нижний отсек — это место, где помещается топливо, а гончарные изделия — в верхнем отсеке. Это позволяет нагреванию повышаться, и керамика обжигается при температуре, обычно от 1000 до 1200 градусов Цельсия.

История любви?

Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку по электронной почте!

В древнем Китае методы обжига допускали температуру около 1300-1400 градусов по Цельсию, а в некоторых случаях даже выше.При этих температурах минеральные компоненты глины плавятся, в результате чего образуется тонкий, полупрозрачный белый керамический стекловидный материал, известный как фарфор. Не все типы глины могут выдерживать такие высокие температуры — только некоторые особые виды глины, которые в значительной степени не содержат примесей.

В некоторых случаях общий цвет глиняной посуды может быть изменен с ее естественного красноватого на серый без использования пигментов, просто путем изменения температуры и притока воздуха в печь во время процесса обжига.Этот тип знаний обычно является последним шагом в длинной последовательности экспериментов, свидетельством того, что производство керамики в этом конкретном обществе не было новым и, вероятно, развивалось в течение нескольких тысяч лет.

Керамический портрет моче

Патрика Шарпиа (CC BY)

Знакомства Керамика и археологические памятники

В зависимости от контекста, в котором была найдена керамика, есть несколько методов, которые можно применить для датировки керамики.Керамику можно датировать на основе стратиграфической последовательности: это означает, что во время раскопок археологи изучают различные слои почвы и анализируют, как различные предметы, обнаруженные в них, связаны друг с другом. Если слои ненарушены, то объекты нижних слоев старше, чем объекты верхних слоев. Некоторые из этих объектов можно датировать независимо: радиоуглеродное датирование можно применить к останкам людей и животных и даже к углю. Фрагменты глиняной посуды можно найти, например, на том же слое, где был найден кусок древесного угля, и радиоуглеродные даты, полученные для древесного угля, могут быть распространены на фрагменты керамики, что дает нам приблизительную дату для керамики.

Если найденные фрагменты керамики принадлежат к хорошо известному типу керамики (например, китайская или греческая керамика, которая широко изучена), то датирование может быть основано на так называемой типологической последовательности. Для большинства регионов мира существуют хорошо зарекомендовавшие себя типологические системы гончарных изделий: изменения в стилях украшения поверхностей и форме сосудов обычно происходят постепенно, поэтому, когда фрагмент керамики может быть отнесен к хорошо известной типологии керамики, он обеспечивает основание для назначения даты произведению.

Египетская керамика балла

, автор Усама Шукир Мухаммед Амин (CC BY-NC-SA)

Другой метод, который можно применить в современной керамике, называется термолюминесценцией. Этот метод датирования можно применить к керамике и другим керамическим материалам, которые были обожжены и закопаны в землю. Термолюминесценция часто используется, когда другой метод недоступен, главным образом потому, что существуют ограничения на ее применение, а ее точность редко бывает лучше, чем +/- 10% от возраста образца.

По керамике можно датировать археологические памятники. Это особенно важно на сайтах, где письменные записи не могут содержать хронологических ссылок либо потому, что их невозможно найти, либо потому, что они остаются нерасшифрованными. Знаменитый пример — остров Крит, где Артур Эванс смог датировать раскопки Кносского дворца на основе импортированных египетских артефактов, которые были там обнаружены, включая керамику, что позволило исследователям распространить египетскую хронологию на Крит.Это подводит нас к другому важному аспекту гончарного дела: оно может служить доказательством существования торговых и обменных сетей. Во время раскопок на Крите Артур Эванс также доказал торговые и культурные связи между Критом и Египтом на основании того, что египетские артефакты были найдены на Крите, а также критская керамика была обнаружена в Египте.

Поддержите нашу некоммерческую организацию

С вашей помощью мы создаем бесплатный контент, который помогает миллионам людей изучать историю во всем мире.

Стать участником

Керамика может быть проанализирована по нескольким признакам: форме, типу поверхности, цветам, рисункам рисунка и декоративным стилям.Все эти элементы, подробно изученные для каждой конкретной культуры и времени, могут помочь понять художественное развитие общества, а также могут позволить специалистам идентифицировать фрагменты керамики, когда они обнаруживаются в местах, удаленных от их производственного центра, что отражает торговую деятельность и обменные сети.

Перед публикацией эта статья была проверена на предмет точности, надежности и соответствия академическим стандартам.

Краткая история гончарного дела

Из всех ремесел человечества гончарные изделия — самые старые.Даже письмо, сам метод общения, использованный при создании этой статьи, появился после первых горшков. И, как и многие другие вещи, предполагается, что это было обнаружено совершенно случайно.

В древности люди перевозили воду в плетеных вручную корзинах. В воде, особенно из реки, должно быть немного глины. Когда глина высыхает, она принимает форму корзины. В конце концов люди поняли, что эти глиняные покрытия можно использовать как прочные контейнеры. Они собирали глину, придавали ей форму и обжигали на солнце или в раскаленном золе, иногда украшая их примитивными инструментами.Так родились первые глиняные горшки (а значит, и вся керамика).

Считается, что первый гончарный круг прибыл из Шумера в 3129 г. до н.э., хотя есть свидетельства, указывающие на другие места происхождения. Предшественники колеса начали появляться еще в 4500 году до нашей эры, поэтому точная дата, вероятно, невозможна. Тем не менее, идея использования круга для создания гончарных изделий разделялась многими культурами.

В настоящее время гончарные изделия нагревают в печи.Широко признано, что древние египтяне создали первые печи для обжига, облицованные кирпичом из глины и соломы для изоляции. Они также были одними из первых, кто глазировал свою керамику перед обжигом. Как и их современный эквивалент, эта глазурь придавала керамике блеск и текстуру стекла, а также делала изделие непористым.

Древние греки также славились своей керамикой, особенно

вазами. Эти произведения часто украшают рассказы о мифологических героях и греческом пантеоне.В зависимости от того, какого цвета использовалась глина — красного или черного — цвет фона менялся. Черный фон рисовали, например, на красных горшках, и наоборот.

В конце концов, люди выяснили, что смешивание песка с глиной привело к получению горшков, достаточно прочных, чтобы выдержать прямое воздействие огня. Вероятно, это было когда-то в средневековый период. Эта же концепция используется сегодня при создании запеканок для запекания. Это также помогает предотвратить коробление, растрескивание или взрыв внутри печи во время обжига.

Керамогранит впервые появился только в тринадцатом веке. В Германии гончары обжигали более мелкие глины при более высоких температурах. В результате были созданы прочные горшки, которые по своей природе были непористыми. Керамогранит используют не только для приготовления пищи, но и в качестве декоративных предметов. Тем не менее, долговечность и непористость по сей день делают его популярным на кухне.

Фарфор — это особый вид керамики, впервые произведенный в Китае. Сделанный из смеси каолина и полевого шпата, получился очень красивый, но хрупкий предмет.Он был настолько популярен, что гончары по всей Европе и остальной Азии начали разрабатывать новые техники в надежде воспроизвести китайский фарфор. Однако удалось ли им запечатлеть ту же красоту или нет, зависит от личных предпочтений.

Однако, как и многие другие вещи, керамические изделия могут быть чрезвычайно хрупкими. Когда такие произведения искусства ломаются, это удручает, но их ремонт — тоже искусство. В японской практике кинцуги (буквально «золотой ремонт») берут кусочки глиняной посуды, которые были сломаны, и заполняют трещины золотом или серебром.Это давняя традиция (без точной даты происхождения), она придерживается философии, согласно которой ремонт не должен стираться и должен считаться частью истории горшка.

Независимо от того, используете ли вы глиняные горшки просто для украшения или для чего-то практичного, вы можете расслабиться, зная, что это те же самые цели, которым гончарные изделия служили с момента их создания. И удивительно видеть, как мало изменилось — в конце концов, если оно не сломалось, вам не нужно вливать в него золото.

Следите за нашим миром творчества в Instagram, где «что, если» превращается в «что есть».”

История гончарного искусства | HowStuffWorks

Самая старая из известных керамических изделий датируется 10 000 лет назад, во время неолитической революции. Образ жизни на Ближнем Востоке и в Африке переходил от кочевых охотников и собирателей к фермерам, которые пустили корни и сажали урожай. Корзины были полезными поделками, которые использовались для сбора, но в них нельзя было хранить жидкости. Имейте в виду, что это было задолго до появления шлангов или ирригационных систем, и фермерам нужно было иметь возможность поливать свои посевы.Необходимость диктовала необходимость найти легкодоступный и недорогой материал, достаточно гибкий для формы и достаточно легкий для переноски. Глина соответствовала всем требованиям и была богатым ресурсом в регионе. Ранние горшки строили из глиняных колец, которые затем зачищали и обжигали в яме в земле под костром. Эти горшки не были украшены и были расходным материалом — они создавались просто как средство для транспортировки жидкостей, а иногда использовались только после того, как их утилизировали.

Греки считали, что гончарное дело стало видом искусства, хотя в то время гончары все еще были известны как мастера. Их горшки и вазы были утилитарными по своей природе и в основном предназначались для питья и разливания или хранения вина и оливкового масла. Но эти мастера украсили свои сосуды персонажами из греческой мифологии и были первыми, кто экспериментировал с добавлением цвета, сочетая глину с другими натуральными ингредиентами, такими как охра и поташ.

Точно неизвестно, когда на сцене появился гончарный круг, но это было важным событием в гончарном производстве. В начале бронзового века, около 3000 г. до н.э., гончары использовали медленный круг . Это была просто передвижная платформа, которая позволяла им поворачивать горшок во время работы, вместо того, чтобы вставать и ходить вокруг него. К тому времени, когда наступил следующий век, большинство гончаров в Европе и Азии использовали быстрое колесо , в котором использовалась платформа, аналогичная медленному колесу, за исключением того, что платформа вращалась на оси, очень похожей на игрушечный волчок.Гончары начинали с куска глины, сидящего на круге, затем крутили колесо или толкали его, что позволяло им вытаскивать горшок из глины вращением. Быстрое колесо было большим технологическим прорывом, потому что позволяло работать быстро и воспроизводить тот же дизайн. Изобретение электричества принесло нам моторизованный гончарный круг, который мы знаем сегодня.

Следующий большой прорыв в гончарном деле произошел в 600 году нашей эры во времена династии Хань в Китае, когда гончары начали изготавливать фарфор.Эти изящные и искусные изделия, теперь известные как тонкий фарфор, были созданы из белой каолиновой глины в сочетании с измельченным гранитом, который обжигался при очень высоких температурах. Его транспортировка была очень дорогой, поэтому гончары в Западной Азии изобрели свинцовую глазурь, чтобы имитировать внешний вид фарфора. Эти глазури были важны, потому что они не только добавляли декоративный элемент в керамическое производство, но и делали пористую глиняную посуду водонепроницаемой. Европейские гончары вскоре последовали их примеру, создав красочные глазури для своей керамики.На протяжении веков гончарство продолжало развиваться как ремесло и искусство.

История и изобретение гончарного дела

Из всех видов артефактов, которые можно найти на археологических раскопках, керамика — предметы, сделанные из обожженной глины, несомненно, являются одними из самых полезных. Керамические изделия чрезвычайно долговечны и могут прослужить тысячи лет практически без изменений с момента изготовления. Кроме того, керамические артефакты, в отличие от каменных орудий, полностью созданы людьми, сделаны из глины и специально обожжены.Глиняные фигурки известны с самых ранних занятий человека; но глиняные сосуды, глиняные сосуды, используемые для хранения, приготовления и подачи пищи, а также для транспортировки воды, были впервые изготовлены в Китае по крайней мере 20 000 лет назад.

Пещеры Ючанян и Сяньрендун

Самые ранние установленные даты — недавно перекрашенные керамические черепки из пещеры эпохи палеолита / неолита Сяньрэндун в бассейне Янцзы в центральном Китае в провинции Цзянси — 19 200-20 900 кал. Эти горшки имели форму мешка, крупнозернистые, из местной глины с вкраплениями кварца и полевого шпата, с простыми или просто декорированными стенками.

Вторая по возрасту керамика в мире находится в провинции Хунань, в карстовой пещере Ючанян. В отложениях, датируемых 15 430–18 300 календарными годами до настоящего времени (кал. Л.н.), были обнаружены черепки как минимум из двух горшков. Один был частично сконструирован и представлял собой сосуд с широким горлом и заостренным дном, очень похожий на горшок «Начинающий Дзёмон», изображенный на фотографии, и примерно на 5000 лет моложе.Щепки Ючаняна толстые (до 2 см), крупно наклеены, на внутренних и наружных стенах украшены шнурами.

Участок Камино в Японии

Следующие ранние черепки были найдены на стоянке Камино на юго-западе Японии. На этом участке есть совокупность каменных орудий, которая, по-видимому, классифицирует его как поздний палеолит, который в японской археологии называется докерамика, чтобы отделить его от культур нижнего палеолита Европы и материка.

На стоянке Камино в дополнение к горстке черепков были найдены микролезвия, клиновидные микровыступы, наконечники копий и другие артефакты, похожие на комплексы докерамических стоянок в Японии, датируемые периодом от 14000 до 16000 лет до настоящего времени.Этот слой стратиграфически находится ниже надежно датированного поселения Первоначальной культуры Дзёмон 12000 лет назад. Керамические черепки не декорированы, очень мелкие и фрагментарные. Недавнее термолюминесцентное датирование самих черепков вернуло дату 13000-12000 лет назад.

Достопримечательности Дзёмон

Керамические черепки также найдены, также в небольших количествах, но с орнаментом в виде бобов, в полдюжине памятников Микосиба-Тодзюкадо на юго-западе Японии, также относящихся к позднему докерамическому периоду.Эти горшки имеют форму мешка, но несколько заострены внизу, и места с этими черепками включают стоянки Одайямамото и Ушироно, а также пещеру Сенпукудзи. Как и черепки на Камино, эти черепки также довольно редки, что позволяет предположить, что, хотя технология была известна поздним докерамическим культурам, она просто не была очень полезной для их кочевого образа жизни.

Напротив, керамика действительно была очень полезна народам дзёмон. На японском языке слово «Дзёмон» означает «отметка шнура», как в украшении керамики, отмеченном шнуром.Традиция Дзёмон — это название, данное культурам охотников-собирателей в Японии примерно с 13000 до 2500 лет до нашей эры, когда мигрирующее население с материка приносило постоянное земледелие из влажного риса. На протяжении всех десяти тысячелетий народы дзёмон использовали керамические сосуды для хранения и приготовления пищи. Зарождение керамики дзёмон идентифицируют по рисунку линий, нанесённому на сосуд в форме мешка. Позже, как и на материке, народы дзёмон изготавливали богато украшенные сосуды.

К 10 000 г. до н.э. керамика использовалась по всему материковому Китаю, а к 5 000 г. до н.э. керамические сосуды были найдены по всему миру, как независимо изобретенные в Северной и Южной Америке, так и распространившиеся путем распространения в средневосточные неолитические культуры.

Фарфор и керамика высокого обжига

Первая глазурованная керамика с высоким обжигом была произведена в Китае в период династии Шан (1700-1027 до н. э.). В таких местах, как Иньсю и Эрлиган, высокопробная керамика появляется в 13-17 веках до нашей эры. Эти горшки были сделаны из местной глины, промыты древесной золой и обожжены в печах до температур от 1200 до 1225 градусов по Цельсию для получения высокотемпературной глазури на основе извести. Гончары династий Шан и Чжоу продолжали совершенствовать технику, тестируя различные глины и краски, что в конечном итоге привело к созданию настоящего фарфора.См. Инь, Ререн и Чжэн 2011.

При династии Тан (618-907 гг. Н.э.) на территории императорского Цзиндэчжэня были начаты первые печи для массового производства керамики, и началась экспортная торговля китайским фарфором для остального мира.

Источники

Boaretto E, Wu X, Yuan J, Bar-Yosef O, Chu V, Pan Y, Liu K, Cohen D, Jiao T., Li S et al. 2009. Радиоуглеродное датирование древесного угля и костного коллагена, связанного с ранней керамикой в ​​пещере Ючанян, провинция Хунань, Китай. Труды Национальной академии наук 106 (24): 9595-9600.

Chi Z и Hung H-C. 2008. Неолит Южного Китая — Происхождение, развитие и распространение. Азиатские перспективы 47 (2): 299-329.

Цуй Дж., Ререн Т., Лей И, Ченг Х, Цзян Дж и Ву Х. 2010. Западные технические традиции изготовления керамики в Китае при династии Тан: химические свидетельства с участка печи Liquanfang в городе Сиань. Журнал археологических наук 37 (7): 1502-1509.

Цуй Дж. Ф., Лэй Й, Цзинь З. Б., Хуанг Б. Л. и У XH. 2009. Проведение изотопного анализа керамических глазурей Тан Саньцай из печи Гонги, провинция Хэнань, и печи Хуанбао, провинция Шэньси. Археометрия 52 (4): 597-604.

Demeter F, Sayavongkhamdy T., Patole-Edoumba E, Coupey AS, Bacon AM, De Vos J, Tougard C, Bouasisengpaseuth B, Sichanthongtip P, and Innerer P. 2009. Каменный приют Там Ханг: предварительное исследование доисторического места в Северном Лаосе . Азиатские перспективы 48 (2): 291-308.

Лю Л., Чен X и Ли Б. 2007. Негосударственные ремесла в раннем китайском государстве: археологические раскопки из внутренних районов Эрлитоу. Бюллетень Индо-Тихоокеанской доисторической ассоциации 27: 93-102.

Лу TL-D. 2011. Ранняя керамика на юге Китая. Азиатские перспективы 49 (1): 1-42.

Мери С., Андерсон П., Инизан М.-Л., Лешевалье, Моник и Пелегрин Дж.2007. Гончарная мастерская с кремневыми инструментами на лезвиях, отколотых медью, в Наушаро ​​(Инд, Журнал археологических наук, 34: 1098–1116, цивилизация, ок. 2500 г. до н. Э.).

Прендергаст М.Э., Юань Дж. И Бар-Йосеф О. 2009. Интенсификация ресурсов в позднем верхнем палеолите: взгляд из южного Китая. Журнал археологической науки 36 (4): 1027-1037.

Шеннан SJ и Уилкинсон JR. 2001. Изменение стиля керамики и нейтральная эволюция: пример из неолитической Европы. Американская древность 66 (4): 5477-5594.

Wang W-M, Ding J-L, Shu J-W и Chen W. 2010. Изучение раннего выращивания риса в Китае. Quaternary International 227 (1): 22-28.

Ян X-Y, Kadereit A, Wagner GA, Wagner I и Zhang J-Z. 2005. TL и IRSL датирование реликвий и отложений Цзяху: ключ к разгадке цивилизации 7-го тысячелетия до нашей эры в центральном Китае. Журнал археологических наук 32 (7): 1045-1051.

Инь М., Рехрен Т. и Чжэн Дж.2011. Самая ранняя глазурованная керамика с высоким обжигом в Китае: состав прото-фарфора из Чжэцзяна в периоды Шан и Чжоу (ок. 1700-221 до н. Э.). Журнал археологических наук 38 (9): 2352-2365.

Краткая история керамики и стекла

Керамика — одна из самых древних отраслей промышленности, насчитывающая тысячи лет. Когда люди обнаружили, что глину можно найти в изобилии и превратить в предметы, сначала смешивая с водой, а затем обжигая, родилась ключевая промышленность. Самый старый известный керамический артефакт датируется 28000 годом до нашей эры (до нашей эры), в период позднего палеолита. Это статуэтка женщины по имени Венера из Долни Вестонице из небольшого доисторического поселения недалеко от Брно в Чешской Республике. В этом месте рядом с остатками подковообразной печи были обнаружены сотни глиняных фигурок животных ледникового периода.

Первые образцы керамики появились в Восточной Азии несколько тысяч лет спустя.В пещере Сяньрэндун в Китае были найдены фрагменты горшков, датируемые 18-17000 гг. До н. Э. Считается, что из Китая использование глиняной посуды последовательно распространилось в Японию и на Дальний Восток России, где археологи обнаружили черепки керамических артефактов, датируемых 14000 годом до нашей эры.

Использование керамики резко возросло в период неолита с появлением оседлых общин, занимающихся сельским хозяйством и сельским хозяйством. Примерно с 9000 г. до н.э. керамика на глиняной основе стала популярной в качестве контейнеров для воды и еды, предметов искусства, плитки и кирпича, и их использование распространилось из Азии на Ближний Восток и Европу. Первые продукты просто сушили на солнце или обжигали при низкой температуре (ниже 1000 ° C) в рудиментарных печах, вырытых в земле. Керамика была монохромной или украшалась простыми линейными или геометрическими мотивами.

Известно, что около 7000 г. до н.э. люди уже использовали острые инструменты, сделанные из обсидиана, вулканического стекла природного происхождения. Римский историк Плиний сообщил, что первое искусственное стекло было случайно произведено финикийскими купцами в 5000 г. до н.э., когда, отдыхая на пляже, они поставили кастрюли на богатые натрием камни возле огня.Тепло от огня расплавило камни и смешало их с песком, образуя расплавленное стекло.

Археологи не смогли подтвердить счет Плиния. Вместо этого в Месопотамии и Египте были обнаружены простые стеклянные изделия, такие как бусы, датируемые 3500 годом до нашей эры. В начале бронзового века в Месопотамии производили глазурованную керамику. Однако только в 1500 г. до н.э. египтяне начали строить фабрики по производству стеклянной посуды для мазей и масел.

Одним из первых достижений в производстве керамики было изобретение колеса в 3500 году до нашей эры.Внедрение колеса позволило использовать технику формирования круга для изготовления керамических изделий с радиальной симметрией.

Тем временем керамическая посуда эволюционировала, в ней использовались все более сложные рисунки, так что эти предметы в конечном итоге стали настоящими произведениями искусства. Декорации также предполагали использование окислительной и восстановительной атмосферы при стрельбе для достижения особых эффектов. Греческие аттические вазы VI-V вв. До н.э. считаются вершиной этой эволюции.

На протяжении 16 ^-го веков нашей эры (CE = наша эра) фаянс оставался основным классом керамических изделий, производимых в Европе и на Ближнем Востоке. Китайцы были первыми, кто ввел высокотемпературные печи, способные достигать температуры до 1350 ° C, а около 600 г. н.э. из каолиновой глины разработали фарфор (материал с пористостью менее 1%). В средние века торговля по Шелковому пути позволила ввести и распространить фарфор в исламских странах сначала, а затем и в Европе, во многом благодаря путешествиям Марко Поло.

К 15 ^-му веку в Европе были разработаны первые доменные печи, способные нагреваться до 1500 ° C. Они использовались для плавки железа и изначально были построены из натуральных материалов. Когда в 16, ^и годах были разработаны синтетические материалы с лучшей стойкостью к высоким температурам (называемые огнеупорами), началась промышленная революция. Эти огнеупоры создавали необходимые условия для плавления металлов и стекла в промышленных масштабах, а также для производства кокса, цемента, химикатов и керамики.

С тех пор керамическая промышленность претерпела глубокие преобразования. Не только традиционная керамика и стекло стали повсеместными, но и с годами были разработаны новые продукты, в которых используются уникальные свойства этих материалов, такие как их низкая теплопроводность и электрическая проводимость, высокая химическая стойкость и высокая температура плавления. Приблизительно в 1850 году были введены первые фарфоровые электрические изоляторы, положив начало эре технической керамики.

После Второй мировой войны керамика и стекло способствовали развитию многих высокотехнологичных областей, включая электронику, оптоэлектронику, медицину, энергетику, автомобилестроение, аэрокосмическую промышленность и освоение космоса.Кроме того, инновации в технологиях обработки и определения характеристик керамики позволили создавать материалы с заданными свойствами, отвечающими требованиям конкретных и индивидуальных приложений. В последние годы обработка керамики получила новый импульс благодаря нанотехнологиям, которые позволяют производителям вводить материалы и продукты с нетрадиционными свойствами, такие как прозрачная керамика, пластичная керамика, гиперупругие кости и микроскопические конденсаторы.

Ожидается, что все эти достижения приведут к тому, что мировая керамическая и стекольная промышленность вырастет почти до 1.Рынок в 1 триллион долларов в 2023 году по сравнению с оценками в 800 миллиардов долларов в 2018 году.

Краткое изложение наиболее важных вех в истории керамики и стекла представлено в таблице ниже.

Год (лет)	Разработка
28 000 до н.э.	Керамические фигурки используются в церемониальных целях.
18000 г. до н.э.	Появляется китайская керамика.
18 000–14 000 до н. Э.	Керамическая посуда распространяется в Восточной Азии.
9000 до н.э.	Керамические изделия, такие как вазы, кирпичи и плитки, становятся популярными на Ближнем Востоке и в Европе.
7000 г. до н.э.	Появляются острые инструменты из натурального стекла.
5000 г. до н.э.	Финикийские купцы, возможно, производят первое стекло.
3500 г. до н.э.	Простые изделия из стекла производятся в Месопотамии и Египте.
3,500 г. до н. э.	Изобретен круг, который позже будет применяться при формировании круга для гончарных изделий.
3000 г. до н. Э.	Глазурованная керамика производится в Месопотамии.
1,500 г. до н.э.	Египтяне начинают строительство заводов по производству стеклянной посуды.
700 г. до н.э.	Керамическая посуда становится произведением искусства в Аттической Греции.
600 CE	600 CE Китайцы представляют фарфор.
1400s	Высокотемпературные печи разработаны в Европе для использования в металлургии.
1500s	Высокотемпературные огнеупорные материалы используются для изготовления печей для производства стали, стекла, керамики и цемента, что ведет к промышленной революции.
Середина 1800-х годов	Изобретены фарфоровые электрические изоляторы и лампы накаливания.
1920-е годы	Выпуск высокопрочного фарфора, обогащенного кварцем, для изготовления изоляторов, глиноземных свечей зажигания, стеклянных окон для автомобилей и керамических конденсаторов.
1940-е годы	Начало исследований оксидных магнитных материалов (ферритов) и сегнетоэлектрических материалов.
1950-е годы	Разработаны керамические конденсаторы на основе титаната бария.
1960-е годы	Представлены изоляторы из глинозема на напряжение свыше 220 кВ, и разработаны приложения для карбидов и нитридов. Изобретена первая прозрачная керамика на основе оксида иттрия. Также обнаружено биостекло.
1970-е годы	Разработан частично стабилизированный диоксид циркония.В продажу поступают высокоэффективные ячеистые керамические подложки для каталитических нейтрализаторов и сажевых фильтров для дизельных двигателей.
1980-е годы	Разработаны керамические высокотемпературные сверхпроводники.
1990-е годы	Многослойные керамические схемы (низкотемпературная керамика с совместным обжигом) выпускаются на рынок. Для зубных протезов внедряется легкоплавкая керамика. Первые композиты из оксида алюминия, усиленные нитевидными кристаллами, изготавливаются методом горячего прессования.Разработаны поликристаллические неодим-иттриевые алюминиевые гранаты для твердотельных лазеров.
Конец 1990-х годов	Инициативы в области нанотехнологий начинают распространяться по всему миру.
Конец 1990-х годов	Разработан процесс роботизированного литья для 3D-печати керамики.
2000-е годы	Создавая композиты на основе ZrB2 / HfB2, устойчивые к температурам до 2200 ° C, НАСА возрождает интерес к разработке сверхвысокотемпературной керамики (UHTC) для изготовления гиперзвуковых самолетов и многоразовых космических аппаратов.
2010-е	Разрабатываются различные процессы для 3D-печати технической керамики. В 2017 году с помощью 3D-печати была создана первая гиперупругая кость.

Керамика: полное руководство, история, начало работы, вдохновение

Где-то между 6000 и 4000 годом до нашей эры в Месопотамии был изобретен первый гончарный круг. Это произвело революцию в способах создания предметов из глины древними людьми. Производители керамики больше не были ограничены длительным процессом ручного формования глины — они получили больше свободы в экспериментах с новыми формами и эстетикой.

Хотя гончарные изделия всегда обладали присущими художественными качествами, появление гончарного круга еще больше изменило процесс. Вместо того чтобы служить утилитарным целям, теперь он служил художественным. В то время как самые ранние типы предметов, найденные археологами, как правило, были неукрашенными, неглазурованными, глиняными сосудами ручной работы, к 6000 году до нашей эры в таких местах, как Ближний Восток, Китай и Европа, разработали широкий спектр методов дизайна.

От замысловатых расписных узоров, рассказывающих историю правления фараонов, до отполированных чаш и тарелок до сложных фигурок животных, керамисты достигли невиданных ранее навыков и способностей благодаря изобретению гончарного круга.

Если вы хотите узнать больше об этой уникальной древней практике и о том, как она превратилась в сегодняшнюю отрасль, мы разработали для вас это руководство. Итак, приступим — вот полное руководство по истории гончарного дела!

1. Что такое керамика?

Прежде чем мы погрузимся в историю керамики , давайте определимся, что такое гончарные изделия и как их производят.

Керамика состоит из керамических материалов и включает основные виды гончарных изделий, такие как фаянс, керамика и фарфор.Чтобы считаться гончарной, изделие должно быть обожженной керамической посудой, которая при формовании содержит глину.

Чтобы создать гончарное изделие, гончар должен превратить керамическое / глиняное тело в определенный объект, изготовленный вручную или с помощью техники метания колеса, а затем нагреть его до высокой температуры в печи, чтобы удалить воду из глины. Это позволяет изменять отформованный объект, увеличивая его прочность и долговечность, сохраняя при этом его форму.

Гончар может украсить глиняное тело до или после обжига, однако некоторые процессы требуют, чтобы глина прошла определенную подготовку, чтобы успешно создать произведение. При замешивании — процессе, который включает массирование глины руками, он позволяет влаге внутри глины распространяться по всей плите. Если все сделано правильно, глина будет иметь равномерное содержание влаги, и вы в одном шаге от творчества.

Следующая подготовительная процедура при работе с глиной называется деаэрации. Это достигается либо с помощью вакуумной машины, которая прикреплена к толкательной мельнице, либо вручную посредством процесса расклинивания. После того, как глина будет обезвожена и обезвожена, ее можно будет придать различным формам.Получив форму, он сушится, а затем обжигается.

2. Как вы думаете, что такое гончарные изделия, которые так нравятся людям?

Керамика существует с тех пор, как древние люди бродили по земле. Гончарное дело, как одно из старейших изобретений человека, развивалось вместе с цивилизацией. Самые ранние керамические предметы датируются 29000 годом до нашей эры. Одним из самых популярных произведений этого периода является обнаруженная в Чешской Республике керамическая фигурка Венеры обнаженной женщины «Венера из Долни Вестониц».

Поскольку глина встречается почти повсюду, древние люди имели легкий доступ к этому отзывчивому материалу, что позволяло им формировать и формировать мир, который они наблюдали вокруг себя. Имея ограниченный доступ к инструментам, глина также позволяет этим людям лепить и лепить вручную, создавая человеческие статуэтки, миски, посуду и многое другое.

Как только первые люди развили огонь, они обнаружили, что нагревание этих сформированных глиняных предметов превращает их в другой материал, который был постоянным и гораздо более полезным для них — в основном такие предметы, как миски, тарелки и посуда для хранения и приготовления пищи.

По мере того, как цивилизация прогрессировала, керамика всегда развивалась вместе с ней, даже помогая людям выживать и обеспечивая им более высокий уровень жизни.

Например, около 21000 лет назад люди, проживающие в Восточной Азии, в течение длительного периода времени находились под воздействием исключительно холодного климата. Чтобы выжить, эти древние люди должны были получать максимальную калорийность и питательную ценность из своей пищи. Керамика была решением. Создав горшки, они могли готовить себе еду и улучшать потребление питательных веществ из крахмалистых растений и мяса — обычных продуктов питания, расположенных в этом районе.

На протяжении всей истории керамика почиталась из-за ее многочисленных утилитарных целей. Конечно, на протяжении веков он превратился в нечто большее, чем просто функциональные керамические изделия.

3. Когда произошла революция в гончарном производстве?

Где-то между 6000 и 4000 годом до нашей эры в Месопотамии был изобретен первый гончарный круг. Это произвело революцию в способах создания предметов из глины древними людьми. Производители керамики больше не были ограничены длительным процессом ручного формования глины — они получили больше свободы в экспериментах с новыми формами и эстетикой.

Хотя гончарные изделия всегда обладали присущими художественными качествами, когда появился гончарный круг, они изменили правила игры! Вместо того чтобы служить в первую очередь утилитарным целям, он расширился и перешел на художественное выражение. В то время как самые ранние типы предметов, найденные археологами, как правило, были неукрашенными, неглазурованными, глиняными сосудами ручной работы, к 6000 году до нашей эры в таких местах, как Ближний Восток, Китай и Европа, разработали широкий спектр методов дизайна.

От замысловатых расписных узоров, рассказывающих историю правления фараонов, до отполированных чаш и тарелок до сложных фигурок животных, керамисты достигли невиданных ранее навыков и способностей благодаря изобретению гончарного круга.

4. Как вращались гончарные круги до появления электричества?

Первый механический гончарный круг был изобретен только в 19 веке, поэтому первый ручной гончарный круг был поистине долговременным нововведением.

Есть много способов использовать гончарный круг без электричества. По большей части, в древние времена гончарные круги вращали вручную, когда пользователь ногами приводил его в движение. Другие способы крутить гончарный круг включали использование палки, которую вставляли в отверстие в верхней части круга, а затем поворачивали, или просто ускоряли его вручную.

Когда было изобретено механическое колесо, гончары могли начать производить несколько изделий в час, что снова полностью произвело революцию в отрасли!

5. Как изменилось производство гончарных изделий за последние 100 лет?

Керамика сильно изменилась с момента появления керамических чаш ручной формовки и ручных кругов. Самым большим изменением за последние 100 лет стала печь, еще один необходимый инструмент гончарного дела. С тех пор как гончарные круги были электрифицированы, печи тоже перешли с газовых на электрические.Даже за последние 20 лет новаторы добились прогресса в печной промышленности, разработав электронные программаторы для управления температурой и мощностью печи.

В промышленном производстве керамические изделия из обожженной керамики перешли от отсадки к прессованию. Отсадка — это механическая адаптация метания колеса, которая используется там, где требуется массовое производство или дублирование одинаковых форм, таких как чаши и тарелки. С другой стороны, прессование предполагает установку керамической плиты на опалубку для придания индивидуального вида.

И некоторые из крупнейших новаторов в современной гончарной промышленности выбрали технологически ориентированный подход. Большинство производственных линий на крупных производственных предприятиях автоматизировано, чтобы уменьшить человеческие ресурсы при одновременном повышении автоматизации машин.

6. Что, по вашему мнению, является самым большим преимуществом в производстве керамики?

Керамика — один из самых прочных видов искусства, многие фрагменты которого были найдены практически со всех времен и цивилизаций по всему миру. Нет сомнений в том, что керамические изделия служат намного дольше, чем другие артефакты, изготовленные из менее прочных материалов.Когда человек делает гончарное изделие, он, вероятно, сочтет его долговечным, а то, что значит сделать что-то своими руками, будет обнаружено тысячелетия спустя — это то, что вызывает интерес у многих, кто изучает эту практику.

Многие местные гончары в ателье Deneen Pottery говорят, что именно по этой причине они начали работать. На вопрос о долговечности этого уникального материала Техас Тина, арт-директор Deneen Pottery, ответил: «Я часто думаю об этом, особенно когда я проектирую керамическую кружку, на которой изображено историческое здание.Может наступить время, когда единственная наша кружка станет единственной сохранившейся копией этого здания ».

7. Что самое захватывающее произошло с гончарным делом за последние пять лет?

Благодаря сочетанию индивидуализации гончарных изделий, маркетинга и доступности все больше и больше людей приобретают предметы индивидуального дизайна, такие как фирменные кофейные кружки. От корпораций и некоммерческих организаций до музеев и памятников, даже мероприятий; Каждый хочет воспользоваться множеством преимуществ, которые предлагает изготовленная на заказ кружка, что делает ее популярным товаром среди гончарных компаний по всему миру.

8.

Что ждет гончарное дело в будущем?

На протяжении всего развития цивилизации люди полагались на гончарные изделия для улучшения своего образа жизни. Это не должно сильно измениться в ближайшем будущем. У людей всегда будет та же потребность в керамике, которая у них всегда была, будь то для служебных или художественных функций. С точки зрения гончаров, производители, базирующиеся в США, не смогут удовлетворить потребность в керамике. Из-за жесткой конкуренции со стороны недорогого импорта многие отечественные производители либо передают свои производственные мощности на аутсорсинг для снижения затрат, либо закрываются.

Что касается Deneen Pottery, мы считаем, что у нас светлое будущее и уверенные перспективы, потому что наш продукт — это больше, чем просто утилитарный предмет. Наши работы связаны с аспектами изобразительного искусства, изображающими отличительные черты мест и событий, которые люди хотят унести с собой домой, чтобы отметить особые воспоминания из своей жизни. Мы стремимся сохранять воспоминания наших клиентов на долгие годы, столетия и даже тысячелетия (хорошо, может быть, всего несколько фрагментов для последнего).

Ищу заказ ручной работы в U.Кружки с логотипом S. для вашего бизнеса?

Свяжитесь с нашей командой прямо сейчас

Типы, история, разработка глиняных судов

.