Хохлома на фоне желтом: Ремесло как искусство – Коммерсантъ

By alexxlab No comments

Содержание

Ремесло как искусство – Коммерсантъ

Городецкая роспись

Первыми красками для городецкой росписи были соки ягод и кореньев: клюквы, черники, солодового корня, коры ольхи

Сначала в деревнях вокруг Городца появилась особенная резьба: в XVIII веке крестьяне украшали осиновые донца (сиденья) прялок резными деревянными фигурками из дуба. Резные прялки становились популярны, и постепенно находчивые ремесленники заменили инкрустацию на подкрашивание фигурок. Так в Городце появилось новое ремесло.

Подкрашивать прялки начинали соками ягод и кореньев: клюквы, черники, солодового корня, коры ольхи. Краски появились позднее, но до сих пор их, как правило, используется пять-шесть цветов: красный, желтый, синий, белый черный, иногда добавляют зеленый. В технике городецкой росписи три этапа: подмалевка (нанесение основного цветового пятна), теневка (прорисовка орнамента), оживка (разделение орнаментов белилами).

В XIX веке два мастера в неделю делали 40 прялочных донец: один был столяром, другой живописцем

В отличие от хохломской, городецкая роспись сюжетна. Чаепитие, барская прогулка, сказочная сцена, застольная беседа — по сути, городецкая роспись с ее наивными, но искренними зарисовками была развлечением того времени, вроде современных комиксов. Чем затейливее и ярче узор, тем дороже было изделие. Краску готовили не на воде, а на жидком столярном клее. Затем расписные донца или другие изделия (кухонную утварь, детскую мебель) покрывали льняным маслом и олифой, а потом просушивали в печи. Два мастера в неделю делали 40 донец: один был столяром, другой живописцем.

В XX веке промысел возрождался непросто: профессиональных художников специально отправляли в Городец для организации художественных мастерских. Современная фабрика «Городецкая роспись» была основна в конце 1930-х как артель «Стахановец», и сегодня ее продукцию знают во всем мире.

Яркий зверинец

Любимое животное городецких мастеров — черный конь. Он фигурирует не только в бытовых жанровых сценках, но и в батальных. Еще один частый герой городецких сюжетов — петух. Кроме привычных для нашей полосы животных и птиц, мастера изображали экзотических — барсов и львов.

Одним штрихом

Городецкая роспись, как правило, наносится без предварительного рисунка сразу кистью, как выражаются искусствоведы, «свободным и сочным ударом». Причем это может быть как широкий мазок, так и тончайшая линия.

Хохломская роспись

     Свое название хохломской промысел получил от крупного торгового села Хохлома Нижегородской губернии, в которое из близлежащих деревень свозили деревянные изделия на продажу
(в самом селе Хохлома эти изделия никогда не производились). Для хохломского промысла характерна оригинальная техника окраски дерева в золотистый цвет без применения золота.
    Промысел родился в середине XVII века (хотя самые ранние хохломские изделия, сохранившиеся в музеях, относятся лишь к началу XIX века), когда в Поволжье появились раскольники, которые спасались в этих лесных местах от преследования властей. Заметим, что еще до их прихода местные жители занималось изготовлением посуды из мягких пород дерева. Среди раскольников были иконописцы, научившие местных мастеров расписывать деревянные изделия удивительными узорами так, что эти изделия напоминали металлическую золоченую посуду.
    Основные приемы изготовления хохломы с тех пор почти не изменились. Создание изделий состоит из нескольких этапов: сначала на токарном станке вытачивается заготовка, так называемое «белье», затем заготовку грунтуют жидким раствором глины («вапы») и смазывают сырым льняным маслом, на следующей стадии изделие пропитывают олифой и просушивают. Эту операцию повторяют три-четыре раза. Следующий этап — лужение: предмет покрывают полудой — металлическим порошком алюминия (когда-то использовался порошок серебра, позднее более дешевый порошок олова). Теперь изделие (серебристого цвета) готово к росписи, которая наносится масляными красками и закрепляется сушкой в печи, потом покрывается несколькими слоями лака, причем каждый слой сушится
отдельно. Лак под воздействием высокой температуры и превращает серебристый цвет изделия в золотой.
    В Хохломской росписи используются три основных цвета: красный, черный и золотой, вспомогательными цветами, употребляющимися в небольших количествах, являются зеленый и желтый. Роспись наносится мастерами кистью от руки без предварительной разметки. Существуют два основных вида хохломской росписи: «верховая» (красным и черным цветом на золотистом фоне) и «под фон» (золотистый рисунок на цветном фоне). К «верховой» росписи принято относить традиционную «травку» и орнамент «под листок». «Травка» — это роспись включающая изображения травинок, веточек, написанных красной и черной краской на золотом фоне. Роспись «под листок» состоит в изображении овальных листочков, ягодок, расположенных обычно вокруг стебля. Роспись «под фон» строится на крупном золотистом рисунке на красном или черном фоне. Сначала наносится контур рисунка, затем закрашивается фон, затем выполняется мелкий узор (приписка) поверх фона. Разновидностью росписи «под фон» является роспись «кудрина» — пышный узор с затейливыми золотыми завитками,
напоминающими кудри. В начале XIX века чаще встречалась «верховая» роспись, т.к. роспись «под фон» более сложная. Эта роспись («под фон») стала популярной во второй половине XIX века, когда было налажено мебельное производство, такой росписью украшали мебель, ранее ее использовали в основном на дорогих подарочных изделиях.
    Начинался знаменитый промысел в небольших селах Ефимово, Большие и Малые Бездели, Семино, Кулигино и др. на реках Узола и Керженец.
В город Семенов роспись попала только в начале XX века — там в 1918 году была организована школа художественной обработки дерева во главе с Г.П. Матвеевым, через 7 лет из выпускников школы была создана артель «Кустарь-художник», преобразованная в 1931 году в артель «Экспорт», которая впоследствии (1970 год) выросла в производственное объединение «Хохломская роспись». Другое предприятие — «Хохломской художник» объединяет мастеров деревень Семино, Кулигино, Новопокровское и др. Ковернинского района (фабрика находится в Семино, в других деревнях — филиалы). Таким образом, в Хохломском искусстве определились два направления: в Ковернинском районе деревенские мастера чаще используют «верховое» письмо — травку, а семеновских мастеров привлекают сложные и пышные композиции с фантастическими птицами и причудливыми листьями, охотно используют они также роспись «кудрину». Мастера: Ф.А.Бедин, А.Т.Бусова, О.Н. и С.П.Веселовы, Е.Н.Доспалова, З.Ф.Киева, О.П.Лушина, А.Г. и Ф.Н.Подоговы, А.П.Савинова, М.Ф.Синева и др.
    На фабрике в Семенове с 1972 года открыт музей, где хранятся образцы уникальных изделий, среди которых огромная хохломская ложка длиной 2 метра 67 см и полутораметровая чаша. Хохломские предприятия выпускают посуду, ложки, мебель, сувениры и прочее. В широком ассортименте хохломских изделий имеются и принадлежности для шитья: грибки штопальные и коробки для рукоделия, наперстки (по нашим сведениям) предприятиями не изготавливаются.

     На сайте представлены фотографии наперстков, выполненных в стиле хохломы (из частной коллекции).

Автор Ирина Сотникова

22 декабря 2006г.

Использованная литература:
Емельянова Т.И. Хохлома. — Л.: Аврора, 1974.
Бардина Р.А. Изделия народных художественных промыслов и сувениры. — М.: Высшая школа, 1977.
Супрун Л.Я. Резьба и роспись по дереву. — М.: Легкая и пищевая промышленность, 1983.
Орловский Э.И. Изделия народных художественных промыслов. — Л.: Лениздат, 1974.
Махмутова Х.И Роспись по дереву. — М.: Просвещение, 1987.
Рогов А.П. Кладовая радости. — М.: Просвещение, 1982.
Осетров Е.И. Живая древняя Русь. — М.: Просвещение, 1984.
БСЭ. Изд. 3-е. — М.: СЭ, 1970-1978.
Города России: энциклопедия. — М.: БРЭ, 1994.

При полном или частичном использовании материалов активная ссылка на сайт «Русские наперстки» обязательна.

Это чудо-хохлома

(справка о публикации находится на 2 листе в файле со свидетельством)

Частное дошкольное образовательное учреждение « Детский сад №171 открытого акционерного общества «Российские железные дороги»

Образовательная деятельность по познавательному развитию в подготовительной группе.

Тема: «Это чудо -хохлома»

Трандина Людмила Геннадьевна

1 кваликафицеонная категория

Белово 2017 год.

Тема: «Это чудо-хохлома»

Программные задачи:

Познакомить детей с хохломской росписью, историей возникновения, дать представление об основных элементах, используемых художниками.

Учить детей рисовать волнистые линии, короткие завитки и травинки слитными, плавным движением. Упражнять в рисовании тонких плавных линий концом кисти.

Закреплять умение равномерно чередовать ягоды и листья на полосе. Развивать чувство цвета, ритма; умение передавать колорит хохломы.

Воспитывать любовь к народному творчеству, эстетический вкус, чувства композиции.

Предварительная работа: рассматривание изделий из хохломы, альбомов и иллюстраций, разукрашивание раскрасок «Хохлома», рисование элементов росписи.

Приоритетные образовательные области: «Познавательная».

Интеграция образовательных областей: «ХЭР».

Виды деятельности: игровая, познавательная.

Словарная работа: завиток, усики, капельки.

Оборудование: посуда и изделия хохломской росписи, слайды элементов хохломы, д и «собери разбитую посуду по рисунку» , шаблоны посуды для росписи, краски, кисти, салфетки, клеенки, непроливайки .

Ход занятия:

Дети заходят в группу под музыку. Группа украшена в виде избы. На столе стоит посуда, расписана хохломской росписью. Детей встречает домовенок Кузя.

Домовенок. Здравствуйте, ребята! Я, домовенок Кузя. Проходите в избу, всегда гостям я рад.

Домовенок Кузя. Садитесь гости дорогие.

Воспитатель. Кузя, как красиво у тебя в доме. И посуда у тебя такая на столе как из сказки.

Домовенок Кузя. Ваша, правда гости дорогие посуда у меня и впрямь волшебная, старинная. И роспись у нее чудесная. Кто из вас знает как называется эта роспись? .

Ответы детей. Эта роспись называется хохломская.

Домовенок Кузя. Правильно ,ребята эта хохломская роспись. Вся посуда сделана из дерева. В народе хохломскую роспись называют «золотая хохлома». Ребята, как выдумаете, по чему ее называют «золотая хохлома»?

Ответы детей. 1.Я думаю, золотой хохломой ее назвали, потому что она покрыта лаком и переливается.

2. Название «золотая хохлома» пришло от того что, ее расписывали на желтом фоне.

3.Я предполагаю, что в росписи используют золотистую краску.

Воспитатель: Кузенька, мы с ребятами уже немного знакомы с хохломской росписью, но хотели узнать еще больше об этой чудесной росписи. Ты нам в этом поможешь?

Домовенок Кузя. Расскажу, я вам ребята, что мне рассказывала моя бабушка о хохломе. Сядьте по удобнее и слушайте внимательно.

Хохломская роспись на Руси возникла в 17 веке. Издавна в маленьких заволжских деревеньках делали и расписывали деревянную посуду и везли ее в большое село Хохлома, а из Хохломы посуду развозили на ярмарки в разные города. Ее продавали и кричали: «Кому посуду для пищи-окрошки, чудо-блюдо да чашки-ложки?». А продавцов спрашивали: «Откуда посуда?». Мастера отвечали: «К вам приехала сама Золотая Хохлома». Так и повелось, Хохлома да Хохлома. Стали посуду называть хохломской.

-Мастера много сил да умений тратили, чтобы изготовить чудесную хохломскую посуду. Сначала посуду вытачивали из дерева. Была она белой, и называли ее «белье». Затем ее покрывали жидкой глиной, сушили, пропитывали маслом и снова сушили, после этого покрывали ее алюминиевым порошком, становилась она словно металлическая. Затем посуду расписывали узорами, покрывали лаком и ставили в горячую печь. От жары лак желтел, и посуда становилась как золотая. В своей росписи мастера отражали сказочную красоту родной природы.

Воспитатель. Спасибо тебе за интересный рассказ.

Домовенок Кузя. Ребята, вы уже знакомы с хохломской росписью, значит, можете мне помочь.

Воспитатель. Чем же Кузя мы можем тебе помочь?

Домовенок Кузя. Разбилась у меня посуда, а собрать ее по рисунку я не могу.

Игра «Собери разбитую посуду по рисунку»

Детям делятся на две команды. Одной команде дается в коробочке «осколки» тарелки расписанной хохломской росписью. Другой команде дается такая же коробочка только с ковшом расписанной хохломской росписью.

Задача детей собрать посуду по частям.

Домовенок Кузя. Вот молодцы ребята, без вашей помощи я бы не справился.

А теперь я хочу проверить, как вы знаете, какие цвета используются в хохломской росписи.

Игра «Угадай цвета хохломы»

Кузя называет цвет краски, если этот цвет используется в росписи, значит, дети начинают делать движения руками, словно они рисуют кистью. (Кузя показывает приемы рисования хохломской росписи н-р «завиток» , «травинка», «ягодка»).

Если Кузя называет цвет, который не используется в росписи, дети делают зачеркивающие движения кистью.

Домовенок Кузя. Молодцы, вот и вспомнили основные цвета которые используют в хохломской росписи. Давайте и повторим.

Дети. Красный, черный, желтый, зеленый.

Воспитатель. Ребята, вы сейчас с Кузей рисовали «кисточкой» в воздухе элементы хохломской росписи. А сейчас, внимание на экран мы с вами рассмотрим некоторые элементы хохломской росписи. (показываются слайды с элементами)

Элемент «Усики» (непрерывная линия одинаковой толщины, закрученная в спираль.)

Элемент «Завитки» (то же, что и «усики», но с легким нажимом-утолщением в середине элемента).

Элемент «Листочек». Листочки в хохломской росписи бывают простые, а бывают трехлистные. А называются они, так что состоят из трех листков.

Элемент «Капельки» (кисть с краской прикладывается к поверхности изделия).

Элементы « Ягодки» (декоративные ягодки клубники, брусники, крыжовника; рисуются печаткой-тычком или кистью, а после подсыхания «разживляются» желтым цветом.

Физминутка.

Птица хохломская крыльями махала (руки в стороны, махи).

Крыльями махала- злато рассыпала (махи, встряхиваем кисти рук)

Головой качала, в стороны качала ( наклоны головы влево, вправо)

Да, с землицы русской, травы собирала. (приседаем, собираем)

Травы собирала, чаши украшала. (собираем, обводим руками круг).

Мастерство с любовью нам передавала (руки к сердцу, руки вперед).

Домовенок Кузя. Вот немного отдохнули, да давайте за дело браться. Открываю хохломскую мастерскую. Посуды в ней много всем хватит. Эй, молодые мастера выбирайте посуду по душе да принимайтесь за работу.

(дети выбирают образец посуды по цветовой гамме ).

Воспитатель. Ребята, а чтобы вам было легче рисовать возьмите картинку с образцом росписи.

Дети занимают рабочие места и принимаются за работу. Воспитатель и Кузя следят за правильным размещением элементов, за различным размещением завитков, за правильным подбором средств для изображения ягод и листьев.

После выполнения росписи работы выставляются на выставку.

Кузя. Спасибо ребята, вам за ваше старание. Молодцы! До свиданье! До новых встреч!

Рефлексия.

Почему роспись назвали «хохломской»?

Из какого материала изготовлена хохломская посуда?

Какую посуду изготовляли мастера?

Какие элементы росписи вы использовали в своей работе?

Понравилось вам быть мастерами хохломской росписи?

Поднос с хохломской росписью рисунки.

Хохлома

Людмила Белоусова

В работе использованы элементы узора травка – завитки, узора листики — травный орнамент, узора ягодки. Цвета хохломы — Красный, черный, золотой и зеленый. Для оживления узора допускается немного белого.

Цель:
Развитие интереса к народному декоративно — прикладному искусству «Золотая хохлома».

Задачи:

1. Научить выполнять элементы узора травка – завитки, узора листики — травный орнамент, узора ягодки, правильно составлять композицию, усвоить основные виды хохломского орнамента.

2. Учить рисовать тонкую веточку с ягодами и изящный орнамент на посуде.

3. Дать полное представление об истории хохломской росписи, о ее характерных узорах и приемах.

4. Воспитывать у детей любовь к русскому прикладному искусству.

5. Воспитывать уважение к работе народных мастеров.

6. Развивать цветовое восприятие, композиционные умения.

Для работы понадобиться материал:

для воспитателя:
 таблица «Поэтапное выполнение орнаментов хохломской росписи», серия плакатов, открытки, репродукции хохломской росписи, наборы хохломской посуды.

для детей:
 силуэт чашки с нанесенным фоном желтого цвета, салфетки, тонкая кисточка, гуашь – красного, зеленого и черного цвета, простой карандаш, баночка с водой, ватные палочки.

Практическая часть:

Перед тем, как предложить детям нарисовать орнаменты хохломской росписи, необходимо нарисовать силуэт стаканчика и вырезать его.

Затем каждый силуэт стаканчика покрывается краской желтого цвета.

На желтый фон простым карандашом наноситься элемент узора травка – завитки.

Готовые стаканчики предлагают детям для дальнейшей росписи. Дети поэтапно выполняют рисование элементов росписи. При помощи черной гуаши дети рисуют элемент узора травка – завитки, на раннее нанесенным простым карандашом.

Затем красной гуашью дети наносят элементы узора ягодки – рябины и земляники.

По высыханию ягодок при помощи ватной палочки наносят маленькие точечки черной гуашью.

По верхней и нижней части стаканчика проводят линию красной гуаши. Последний штрих – это нарисовать зеленые листочки. Работы готовы!

Публикации по теме:

Конспект занятия «Золотая хохлома» (старшая группа)

Цель: Ознакомление детей с разными видами народного декоративно-прикладного искусства (хохлома). Задачи: Образовательные: продолжать знакомить.

Конспект НОД в подготовительной к школе группе «Чудо — чудное, диво дивное — золотая хохлома»

Цели: — познакомить с историей промысла, особенностями хохломской росписи расширять знания детей о народном творчестве, -формировать представления.

Цель: Расширение представлений детей об изделиях народного декоративно-прикладного искусства (Хохлома). Задачи: Образовательные: — познакомить.

Конспект ООД по рисованию в подготовительной группе «Золотая хохлома. Узор на вазе»

Конспект ООД по рисованию в подготовительной группе Тема: «Золотая хохлома. Узор на вазе» Задачи Образовательные: -способствовать получению.

Конспект ОД с детьми старшего дошкольного возраста «Золотая хохлома»

Конспект ОД с детьми старшего дошкольного возраста в рамках проектной деятельности на тему: «Золотая Хохлома» Цель: Продолжать воспитывать.

Конспект занятия по изобразительной деятельности в старшей группе «Золотая хохлома. Роспись хохломских тарелок»

Цель: развитие интереса детей к народному декоративно — прикладному искусству; художественного творчества в декоративном рисовании. Задачи:.

Конспект занятия в старшей группе «Золотая хохлома»

«Золотая хохлома» Программное содержание: -Познакомить с росписью на изделиях Хохломы; -Учить выделять элементы узора Хохломы (листок, ягодка,.

Хохлома — это старинный русский народный промысел, возникший в XVII веке в Нижегородской губернии (селе Семино, Заволжье) и по сей день, является самым известным видом русской народной живописи. Искусствоведы считают, что истоки орнаментики хохломской росписи с ее своеобразным сочетанием красок (ярко-алой киновари, черного цвета и золота, вьющимися ветками с гроздьями ягод в окружении «трав») следует искать в древнерусской декоративной культуре 15-16 веков. Именно в этих веках встречаются подобные сочетания цвета во фресках и иконах, в оформлении книг. Удивительно то, что при выполнении росписи на дерево наносят не золотой, а серебристый оловянный порошок. Само изделие покрывают специальным составом и три-четыре раза обрабатывают в печи. После этого и появляется этот восхитительный медово-золотой цвет, благодаря которому легкая деревянная посуда кажется массивной.

Традиционный хохломской орнамент — сочные красные ягоды земляники и рябины, цветущие ветки. Реже встречаются птицы, рыбы и всякие зверушки.

Первоначально слово Хохлома означало название одной из торговых деревень, куда мастера из ближних деревень приносили свои изделия. Это было время возрождения России, наступившего после освобождения от опустошительного татаро-монгольского ига, время обновления храмов и церквей. Местные леса дали приют бежавшим от своих хозяев крестьянам и староверам. Эта земля была бедна, а народные промыслы стали новым источником существования. Новый промысел объединил вековые традиции местных жителей и беженцев, особенно староверов.

Народный промысел развивался постоянно. Уже в конце 19 века хохлома была представлена на каждой отечественной и иностранной ярмарке. И после небывалого успеха на Международной выставке в Париже экспорт хохломы резко вырос в различные страны. Особенно много покупали торговые фирмы Германии, Англии, Франции и Индии. Даже один из немецких предпринимателей взялся за производство деревянных ложек, которые выдавал за хохлому.

С началом 20 века народные промыслы пережили кризис, вызванный Мировой и гражданской войнами. Из-за этого многие мастера лишились заказов и закрыли свои мастерские. В советское время хохлома получила второе дыхание, появилось новое поколение мастеров. И теперь Хохлома «возвращается» к нам в Россию и мир.

Хохлома — старинный русский народный промысел; яркая, красочная роспись по дереву с обязательным присутствием золотистого цвета. Неслучайно символ хохломы — огненная Жар-птица,
 сказочная птица, обладающая оперением, сияющим золотом. Ещё одно название росписи — «золотая хохлома».

Хохломская Жар-птица.

История

Россия славится народными промыслами, и хохлома — самый известный вид русской народной живописи.

История промысла начинается в XVII веке, а его родина — левый берег Волги, нижегородские деревни и села. Возникновение промысла на нижегородской земле связывают с появлением в этих краях последователей «старой веры», скрывавшихся от гонений в лесах Заволжья.

Среди староверов было много иконописцев, знавших секрет изготовления «золотых» икон без применения золота. Деревянные иконы сначала покрывали порошком серебра, затем наносили на них вареное льняное масло — олифу — и отправляли в печь. После обработки в печи икона обретала восхитительный золотистый цвет.

Массовое производство деревянной посуды, расписанной с использованием техники иконописи, началось с появлением более дешевого, чем серебро, материала — олова, а потом и алюминиевого порошка. Нижегородские крестьяне, уже давно владевшие в совершенстве искусством объёмной резьбы по дереву, освоили «золотую» роспись и превратили производимую ими посуду в яркие и нарядные произведения декоративно-прикладного искусства.

Узорами украшали все типы русской деревянной посуды:
 ложки, ковши, братины, подносы, тарелки, чаши, миски, туеса.

Ложки, плошки и всё на свете.

Нижегородские земли не очень плодородны, поэтому занятие народным промыслом стало новым источником дохода для большинства крестьян сел и деревень Заволжья. Производимая ими посуда свозилась в крупное торговое село Хохлома для дальнейшей продажи.
 От наименования села и произошло название промысла. Из Хохломы нарядная посуда отправлялась по Волге в другие города и страны.

Итак, распространению изделий с хохломской росписью способствовало несколько причин:

  • обилие леса;
  • близость Волги — главной торговой артерии;
  • распространение в Заволжье искусства золотой росписи на деревянных изделиях;
  • местные традиции искусства объёмной резьбы по дереву.

Уже в XIX веке слава нижегородских мастеров хохломы перешагнула границы России, а благодаря Всемирной выставке в Париже в 1889 году о золотой хохломе узнали не только в Европе, но и в Азии, и в Америке.

Техника росписи

Деревянную посуду нельзя использовать неокрашенной: от горячей пищи дерево трескается, и посуда становится непригодной. Хохломская роспись — самый праздничный и нарядный пример раскраски изделий из дерева.

Этапы производства хохломской посуды:

  • изготовление посуды нужной формы;
  • сушка;
  • грунтовка белой глиной;
  • нанесение на поверхность олифы;
  • затирка алюминиевого порошка;
  • роспись;
  • нанесение несколько раз специального лака;
  • закаливание в печи до получения золотистого цвета.

При нанесении росписи используют масляные краски:
 охру, киноварь, сажу, кармин, сурик. Главные цвета фона — красный и чёрный; дополнительные цвета: светло-зеленый, коричневый, желтый.

Мастер наносит роспись на большующую ложку.

Хохломские изделия украшают растительным орнаментом,
 состоящим из:

  • спелых ягод: малины, рябины, смородины, клубники, крыжовника;
  • стеблей;
  • цветов;
  • листиков.

Растительный орнамент.

Основные виды орнамента:

  • «травка» — узор из травинок, которые кудрявясь, собираются к одному корешку;
  • «листок, под ягодку» — причудливое переплетение листиков, ягод, цветов и стебельков;
  • «кудрина» — роспись, в которой повторяются кудреватые золотые завитки из листьев, цветов, ягод на красном или чёрном фоне;

Иногда в рисунок вплетают изображения животных и птиц.

Центры хохломской росписи
 — город Семёнов и село Сёмино Нижегородской области. На их предприятиях выпускается как посуда, так и предметы домашнего обихода: шкатулки, столики, шкафчики, табуретки, вазы.

На Нижегородской ярмарке.

Изделия с хохломской росписью — замечательный подарок, яркий и праздничный. Поэтому важно уметь отличать настоящую хохлому от поддельной. Подлинное изделие тёплое на ощупь, имеет ровную, гладкую поверхность.

Роспись деревянных ложек для детей 5-7 лет на тему: Хохлома

Расписывание хохломской росписью деревянных ложек и лопаток гуашью, с применением ватных палочек.

Полукарова Светлана Сергеевна, МКДОУ Аннинский д/с ОРВ «Росток», Воронежская обл, п.г.т. Анна.
Назначение:
 Масстер – класс рассчитан для детей 6-7 лет. Роспись по дереву даёт познакомиться с секретами художественных ремесел и развить мелкую моторику рук, их чувствительность. Данный предмет можно использовать как украшение интерьера, в качестве подарка на 8 марта, а так же для выставки.
Цель:
 расширять представление о видах народного декоративно-прикладного искусства, продолжать знакомить детей с хохломской росписью на различных предметах посуды.

Задачи:

Видеть особенности хохломской росписи, познакомиться с новой композицией узора: изображая закругленную ветку с ягодами; рисовать узор на желтом фоне.
Упражнять в поворотах руки при рисовании завитков в разных направлениях, закрепить умение пользоваться ватными палочками для рисования маленьких кружков.
Учиться рисовать аккуратно, красиво располагая рисунок на деревянной форме.
Развивать творчество и фантазию при изготовлении декоративных ложек
Воспитывать бережное отношение и уважение к продуктам труда людей.
Материалы и инструменты:
 деревянные заготовки — ложка и лопатка; альбом, простой карандаш, ластик, гуашевые краски(красная, желтая, зеленая, черная, белая), баночка с водой; кисти белка № 2, 4, 6; ватные палочки.

Деревянные ложки
 — это отражение самобытности нашей русской культуры и ее наших культурных традиций. Деревянные ложки пришли к нам из глубины веков, очаровывая всех своей неповторимостью и колоритом. Что за прекрасный подарок-сувенир Вашим друзьям и родным!

Деревянные изделия
 не только красивы — это экологически чистый материал. Пользоваться деревянными изделиями не только безопасно, но и полезно для здоровья. Недаром на Руси испокон века ели из деревянной посуды деревянными столовыми приборами и были здоровы до самой старости.
1. Рисуем на бумаге эскиз ложки и лопатки.

2. По нарисованному эскизу выпиливаем предметы из дерева.

3. Далее продолжаем работать с бумажными эскизами. Разукрашиваем нарисованные изделия желтой гуашью.

4. Заранее продумываем рисунок росписи на бумаге. Рисуем простым карандашом, затем разукрашиваем гуашью.

5.Далее когда эскиз готов мы проделываем ту же самую работу с деревянными изделиями. Покрываем желтым цветом с обеих сторон.

6.Торцы прокрашиваем красной гуашью.

7. Наносим орнамент – ягодки, красной гуашью. На лопатке рисуем 3 круга кистью № 2. На ложке – ватными палочками грозди смородины, методом тычка.

8.На ложке ватными палочками делаем цветочки синим цветом

.
9 . На лопатке листочки – это примакивание кисточки №6. На ложке рисуем кистью №2 листики смородины.

10.Рисуем завитки черной краской, кистью №2.

11. Оформляем на лопатке усики. Ватной палочкой черной краской ставим тычки.

12. Украшаем белой краской листочки и смородинки на ложке.

13. Рисуем на ручках красную кайму.

14. Изделие готово. По желанию можно покрыть лаком.

15. Полезные советы:

— сушите ложку после росписи не меньше восьми часов.
— если вы планируете лакировать изделие, сушите его при комнатной температуре в том месте помещения, где нет сквозняков и пыли, обычное время первой лакировки — 15-16 часов, второй — 24-25 часов.

Хохломская роспись

(Хохлома)

Хохломская роспись
 возникла в XVII веке в глубине некогда непроходимых лесов Заволжья, по берегам речки Узолы, впадающей в Волгу около древнего Городца, в деревнях Хохлома (откуда и появилось название росписи), Большие и Малые Бездели, Мокушино, Шабаши, Глибино и Хрящи. В Хохломе была крупная ярмарка, куда мастера из окрестных сел и деревень издавна привозили на продажу свои изделия и откуда расходились они не только по всей России, но и за ее пределы.

Техника окраски дерева в золотой цвет без применения золота была известна русским иконописцам еще в XII веке. В Заволжье она проникла с иконописцами — «раскольниками», искавшими прибежища в лесах Заволжья, и их сотоварищами — мастерами, которые владели токарным делом и знали рисунки древнейшего орнамента. Таким образом, искусство хохломы формировалась как драгоценный сплав традиций, сложившихся в народных ремеслах и принесенных мастерами древней живописи.

От народных ремесел хохлома унаследовала классические формы деревянной токарной посуды и четкие по ритму композиции геометрического орнамента, основанные на тонком понимании пластики вещи. Иконописцы принесли в хохлому мастерство «тонкой кисти» — каллиграфические навыки свободного письма и рисунка богатейшего растительного орнамента, характерные для декоративной живописи XVII-XVIII веков. В орнаменте этого времени можно увидеть те виды растительных узоров, которые впоследствии получили новую жизнь в искусстве росписи хохломской деревянной посуды.

На основе русского растительного орнамента XVII-XVIII веков и сформировались свойственные хохломе разновидности росписи, сохранившиеся до наших дней.

Вероятно, в тот же период мастера хохломы впервые применили в Заволжье при окраске деревянной посуды приемы, позволяющие получить золотистый блеск без золота.

В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области, где с XVIII-го века до начала XX-го торговали расписной деревянной посудой, изготовленной в деревнях и селах. Для хохломской росписи характерны золотой, черный, красный, зеленый, иногда коричневый и оранжевый цвета.

Секретом «золота» хохломы является применение алюминиевого (серебряного или оловянного) покрытия. Именно этот металлизированный слой в сочетании с лаковым покрытием и прогретым до высокой температуры, дает впоследствии золотистый эффект.

Производство хохломской посуды долгое время сдерживалось дороговизной привозимого олова. Обеспечить оловом мастеров мог только очень состоятельный заказчик. В Заволжье такими заказчиками оказались монастыри. Так, села Хохлома, Скоробогатово и около 80 селений по рекам Узоле и Керженцу работали на Троице-Сергиев монастырь.

Из документов монастыря видно, что крестьяне этих сел вызывались для работы в мастерских Лавры, где могли познакомиться с производством праздничных чаш и ковшей. Не случайно, что именно хохломские и скоробогатовские села и деревни стали родиной оригинальной росписи посуды, так похожей на драгоценную.

Обилие леса, близость Волги — главной торговой артерии Заволжья — также способствовало развитию промысла: груженные «щепным» товаром. Суда направлялись в Городец, Нижний Новгород, Макарьев, славившиеся своими ярмарками, а оттуда — в Саратовскую и Астраханскую губернии. Через прикаспийские степи хохломская посуда доставлялась в Среднюю Азию, Персию, Индию.

Англичане, немцы, французы охотно скупали заволжскую продукцию в Архангельске, куда она доставлялась по Холмогорскому тракту. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и везли её для продажи в крупное торговое село Хохлома (Нижегородской губернии), где был торг. Отсюда и пошло название «хохломская роспись», Или просто «хохлома».

Технология изготовления «хохломы»

Технологический процесс создания хохломских изделий и в настоящее время сохраняет основные принципы, найденные еще в XVII-XVIII столетиях. В основном этот процесс сводится к следующему.

1. Сначала из просушенной древесины вытачивают
 на на токарном станке белую деревянную посулу («бельё»
).

2. После сушки «бельё» грунтуют
 жидкой очищенной глиной — «вапой»
, как её называют мастера. После грунтовки изделие 7-8 часов сушат и обязательно вручную покрывают несколькими слоями олифы (льняного масла). Мастер окунал в миску с олифой специальный тампон, приготовленный из овечьей или телячьей кожи, вывернутой наизнанку, а затем быстро втирал в поверхность изделия, поворачивая его так, чтобы олифа распределялась равномерно.

Эта операция очень ответственная. От неё будет в дальнейшем зависеть качество деревянной посуды, прочность росписи. В течение дня изделие покроют олифой 3-4 раза. Последний слой высушат до «небольшого отлипа» — когда олифа слегка прилипает к пальцу, уже не пачкая его.

3. Следующий этап — лужение
, то есть втирание в поверхность изделия серебра или олова, (в настоящее время используют алюминиевый порошок). Выполняли его также вручную тампоном из овечьей кожи. После лужения предметы приобретают красивый бело-зеркальный блеск, и готовы для росписи.

4. После росписи
 изделие снова натирали олифой, дважды покрывали лаком и ставили на несколько часов в печь для закалки, где температура достигает 150 °С. Чтобы краски не потеряли цвет, они должны быть термостойкими. Благодаря прочному лаковому покрытию хохлома не боится ни жара, ни холода, ни воды, поэтому в хохломской посуде можно подавать различные блюда, в том числе и горячие.

Роспись под Хохлому

Главные цвета, определяющие характер и узнаваемость хохломской росписи — красный и чёрный (киноварь и сажа), но для оживления узора допускаются и другие — коричневый, светлого тона зелень, жёлтый тон. Кисти для росписи делали из беличьих хвостов, так, чтобы ими можно было провести очень тонкую линию.

В Хохломе используют роспись «верховую»
 (когда узор наносится красной или черной краской на золотистую поверхность фона) и «фоновую»
 (наоборот, красным или черным цветом закрашивают золотой фон, а сами узоры остаются золотыми. Его проводят в два этапа: сперва вырисовывают контуры узора, затем закрышивают фон, оставляя сам узор золотистым, под цвет фона. Этот способ еще называют «письмо под фон»).

Кроме того, существуют разнообразные виды орнаментов:

  • «пряник»
     — обычно внутри чашки или блюда геометрическая фигура — квадрат или ромб — украшенная травкой, ягодами, цветами;
  • «травка»
     — узор из крупных и мелких травинок;
  • «кудрина»
     — листья и цветы в виде золотых завитков на красном или чёрном фоне;

Используют мастера и упрощённые орнаменты. Например, «крап»
 (узор «ягодки»), который наносят штампиком, вырезанным из пластинок гриба-дождевика, или особым образом свёрнутым кусочком ткани. Все изделия расписываются вручную, причём роспись нигде не повторяется.

Какой бы выразительной ни была роспись, пока узор или фон остаются серебристыми, это ещё не настоящая «хохлома».

Хохломские изделия

Хохломские изделия привлекают не только красотой орнамента. Их ценят за прочное лаковое покрытие, благодаря которому ими пользуются в повседневной жизни. В хохломском блюде можно подать окрошку к столу, в чашку налить горячий чай — и ничего не сделается с деревянным изделием: не потрескается лак, не поблекнут краски. Не случайно во все времена существования поволжского промысла мастера, владеющие «хитростями» изготовления этой «волшебной посуды».

Ассортимент хохломских изделий сформировался давно. В его основе лежат резные ложкарные изделия
 и токарная посуда
: чашки, миски, подставцы, бочата, солоницы, ложки. В последние десятилетия были созданы новые формы бытовых вещей: комплекты посудных изделий для компота, ухи, салата, ягод, блинов и меда, наборы для кухни — подставки с полками, а также крупные декоративные изделия для украшения жилища — декоративные блюда, панно. В отделке хохломских изделий народные мастера используют несколько вариантов. Все они отличаются температурными режимами, продолжительностью сушки и закалки, тонкостями выполнения приемов. На примере одной из разновидностей отделки видны операции, через которые проходит каждая вещь.

Процесс изготовления Хохломы

Изготавливают
 хохломские изделия из древесины местных лиственных пород — липы, осины, березы. Из просушенного дерева — тонкомерных «стульчиков», распиленных на толстые плахи «кряжей», вытесывают болванки и «чураки». В токарном цехе массивная заготовка превращается в задуманное изделие, «чурак» как бы тает под резцом мастера, все лишнее отлетает с легкой белой лентой стружки. Выточенное изделие еще раз сушат и только потом оно попадает к отделочникам, подготавливающим его к росписи. Иногда одно изделие до трех десятков раз проходит через руки мастера-отделочника.

Полуфабрикат сушат
 при температуре 22-28 °С в течение 3-20 дней, в зависимости от размера изделия. Когда влажность древесины достигнет 6-8 процентов, сушку заканчивают. Если влажность окажется больше, изделие может получиться недоброкачественным: с пузырьками — разрывами лаковой поверхности.

Просушенные изделия шпаклюют
. Делают это либо по старинке вапом, либо специальными шпатлевками. Вап
 — мелкозернистая отмученная глина, разводимая до густоты очень мутной воды. В раствор добавляют 25-50 процентов мела. Проще применять шпатлевку из жидкого мучного клейстера
. В приготовленный раствор макают кусок шерстяной ткани и обмазывают им изделие. После просушки операцию повторяют еще раз. Окончательная сушка длится 6-8 часов.

Грунтуют
 изделие льняным маслом, которое наносят полотняной тканью. После этого ему дают вылежаться 40-50 минут и только потом обтирают лоскутом, снимая излишки масла. После грунтовки изделие на 4-6 часов помещают в сушильный шкаф, где температуру поддерживают на уровне 40-50 °С. Для сушки изделий по хохломской технологии необходим шкаф, в котором можно регулировать температуру в пределах 30-120 °С. Высушенные заготовки охлаждают до комнатной температуры и слегка шлифуют.

Следующий ответственный процесс — покрытие изделия олифой
. Для этого берут натуральную, сваренную из льняного или конопляного масла олифу. Ее равномерно размазывают на руках и слегка потирают ими изделие так, как будто моют его. После сушки в течение 2-3 часов при температуре 22-25 °С, когда олифа уже не пристает к рукам, но пленка еще не полностью высохла, изделие олифят второй раз, нанося слой потолще. Если древесина впитывает много олифы, как, например, осина, то весь процесс повторяют еще раз, если мало, достаточно проолифить изделие два раза. Как только поверхность изделия приобретет ровный блеск, его можно лудить, то есть покрывать алюминиевым порошком.

Для нанесения полуды
 применяют с модельные приспособления — куколки, представляющие собой тампон, к рабочей части которого пришит кусок натурального меха (лучше овчины) с коротко подстриженным ворсом. После полудки изделие приобретает ровный металлический блеск. В таком виде оно и поступает на роспись.

Хохломская роспись

К краскам, используемым для росписи
 хохломских изделий, предъявляют повышенные требования, так как многие из них в процессе сушки и закалки могут выгорать от высокой температуры. Мастера берут термостойкие минеральные краски — охру, сурик, а также киноварь и кармин, сажу, хромовую зелень. Разбавляют их очищенным скипидаром.

В красильных цехах работают преимущественно женщины. Художницы сидят за невысокими столами, на низеньких табуретах. При такой посадке колено является опорой расписываемому предмету. Для хохломских мастериц характерна работа на весу: небольшую токарную вещь, опирая о колено, придерживают левой рукой, а правой наносят орнамент на ее округлую поверхность.

Такой способ держания расписываемого предмета позволяет легко поворачивать его в какую угодно сторону с любым наклоном. На столе удобно располагают кисти, краски, палитру и находящиеся в работе вещи. Для нанесения простого орнамента применяют штампики, которые вырезают из шляпного войлока, гриба-дождевика и других материалов, хорошо удерживающих краску и позволяющих отпечатать рисунок на изделии. При выполнении мотивов «ягодка», «цветок» часто используют круглые тычки из свернутой капроновой ткани.

Хохломские мастера владеют особым приемом держания кисти, при котором в процессе письма участвуют не только пальцы, но и вся рука, благодаря чему можно проводить одним слитным, неразрывным движением длинные пластичные мазки и серии штрихов на сферических или цилиндрических поверхностях.

Кисть, положенная на фаланги указательного и среднего пальцев, прижимается к ним подушечкой большого пальца, что позволяет чуть-чуть вращать ее во время письма. Выполняя роспись, иногда слегка опираются на мизинец, прикасаясь им к изделию. Тонкую, с волосяным кончиком кисть ставят почти вертикально к поверхности предмета. Ее обычно ведут к себе, немного вращая в ту сторону, куда изгибается мазок.

Хохломской росписи
 свойственны два типа письма и тесно связанные с ними класса орнамента — «верховой»
 и «фоновый»
.

«Верховая» роспись
 наносится пластичными штрихами на металлизированную поверхность, образуя свободный ажурный рисунок. Классическим примером верхового письма является «травка», или «травная роспись» с красными и черными кустиками, стебельками, создающими своеобразный графический рисунок на золотом фоне.

Другая разновидность верхового письма — «под листок». В ней широко применяются более крупные растительные формы — округлые листики, ягодки, располагаемые симметрично у стебля.

Для «фоновой» росписи
 характерно применение фона — черного или цветного, тогда как сам рисунок остается золотым. До заполнения фона на расписываемую поверхность предварительно наносят контуры мотивов. Формы больших мотивов моделируют штриховкой. Часто по окрашенному фону пишут мелкий травный узор — «приписку». Более сложным типом фонового письма является «кудрина», названная так за изобилие круглых завитков, которые создают сказочные формы растений, цветов и птиц.

Отделка Хохломы

После росписи изделие поступает в окончательную отделку, во время которой его натирают олифой, дважды покрывают лаком и ставят на несколько часов в печь для закалки, где температура достигает 150 °С.

Современная Хохлома

В настоящее время хохломская роспись получила большое распространение. Широко известны два ее крупных центра — Семинская фабрика художественных изделий «Хохломской художник» и Семеновское ордена «Знак Почета» производственное объединение «Хохломская роспись», находящиеся в Горьковской области.

Семинские мастера, продолжатели традиций коренной хохломы, тонко чувствуют красоту луговых трав, лесных ягод. Они расписывают преимущественно традиционную, старинной формы посуду. Семеновские мастера, горожане, чаще применяют в росписи богатые формы садовых цветов, предпочитая технику росписи «под фон». Они любят точный контурный рисунок и широко используют разнообразные штриховки для моделирования мотивов. Но наряду с основными центрами хохломской росписи возникло много новых производств, выпускающих изделия «под золото».

Изделия отличаются большим разнообразием. Простые формы деревянной посуды — мисок, чашек и бочат, поставков и кандеек — восходят к традиционной русской утвари. Красивые по пропорциям, крепкие и устойчивые, они создают в доме атмосферу уюта и праздничности. Сельские мастера не склонны к поискам новаторских, эффектных решений, предпочитая набор привычных предметов, оптимальные размеры и пропорции которых стали классическими. Такую отобранную столетней традицией токарного ремесла и уже обладающую высокими художественными достоинствами посуду мастерицы расписывают растительными узорами.

Живописцы великолепно владеют всеми видами хохломской росписи, они знают и любят золотые узоры кудрины, древнее травное письмо с раскидистыми черными и алыми стеблями, нанесенными каллиграфически точными мазками. Однако в своей работе мастера отдают предпочтение росписи с чернолаковым фоном и чаще пишут знакомые и столь близкие сельскому жителю изображения садовых и луговых цветов, плодов и листьев. Художницы соединяют в одном произведении красоту весеннего цветения природы и ее осенней щедрости, в поэтических образах воплощая мечту земледельца о богатом урожае, благодаря чему расписываемые ими предметы становятся своеобразными символами пожелания благополучия. Столь любимый мастерицами черный фон помогает им достигать большей звучности цветовой гаммы росписи, и растительный узор четче выделяется на нем.

В своей работе они широко используют особый прием моделировки — наносят на изображаемые растения цветной контур мягкого оттенка, который сиянием обволакивает мотивы, придавая им сказочность. Такой загадочно мерцающий орнамент покрывает не только вещи подарочного назначения, уникальные произведения, которые мастера готовят на крупные смотры народного художественного ремесла, — вазы, братины, ковши, но и массовую продукцию колхозного промысла.

Поверхность ковша-утицы с навесными ковшиками, расписанного ведущим мастером колхозного промысла Антониной Васильевной Разборовой, снаружи и изнутри покрыта узором ветвей лесной яблоньки-дикуши с маленькими румяными яблочками и золотистыми звездочками соцветий. Подобные пятилепестковые цветы, разные по размерам, написаны рядом с земляникой и яблоком, плодами малины, хмеля и крыжовника, гроздьями рябины. Но они настолько органично входят в орнамент, что не возникает сомнений в правомерности таких сочетаний.

«Знакомство с народной культурой через изодеятельность»

Конспект занятия в старшей группе: «Знакомство с народной культурой через изодеятельность»

Тема: «Роспись ложки хохломским узором»

Цель: знакомство с народной культурой через изодеятельность.

Задачи:

1. Расширять знания о народных промыслах: знакомство с хохломской росписью.

2. Учить составлять узор с элементами хохломской росписи на фоне разного цвета – черный, желтый, в соответствии с фоном самостоятельно подбирать краски для узора.

3. Учить детей новой композиции хохломского узора – изображению закругленной ветки с ягодами, соответствующей формы изделия.

4. Воспитывать интерес к народным промыслам.

5. Закрепить умение детей вести диалог.

6. Развивать у детей самостоятельность и творческую инициативу при выполнении работы.

Возраст: старшая группа (логопедическая).

Тип: интегрированное занятие.

Форма взаимодействия: групповая.

Оборудование:

хохломские изделия для рассматривания: ложки, миски 

таблица-схема рисования хохломских узоров на ложке;

; образец, выполненный педагогом.

заготовки-силуэты ложек на разном фоне (желтом, черном); кисти,

краски гуашевые (красная, желтая, черная, зеленая, салфетки, баночки с водой

Музыкальная Игра – ладошки

Русская народная мелодия Хохлома — Земляника

Петрушка – кукла

Ход занятия:

Организационный момент: Здравствуйте ребята! Сегодня у нас в гостях игрушка, которая любит выступать на ярмарке, кто знает как её зовут.

— правиль

1.

(Дети сидят в игровой зоне на стульчиках. Перед ними педагог в русском народном праздничном костюме. Рядом стол с разнообразной посудой хохломских мастеров (ложки, чаши, кружки)).

Учитель-логопед:

Внимание! Внимание! Внимание!

Открывается веселое гуляние!

Торопись, честной народ,

Тебя ярмарка зовет!

На ярмарку! На ярмарку!

Спешите все сюда!

Здесь шутки, песни, сладости

Давно вас ждут, друзья!

Что душа твоя желает —

Все на ярмарке найдешь!

Всяк подарки выбирает,

Без покупки не уйдешь!

Эй, не стойте у дверей,

Заходите к нам скорей!

Народ собирается —

Наша ярмарка открывается!

Ребята, у нас сегодня в группе открывается ярмарка. А вы знаете, что это такое? Ярмарка — это большие торги, устраиваемые в одном месте и в одно время с увеселениями, развлечениями. На ярмарку приезжали что-нибудь купить или продать свой товар. Ярмарка – это всегда праздник, поэтому на ярмарку всегда одевали праздничные наряды, чтобы себя показать и других посмотреть.

На ярмарке всегда много разнообразных товаров на любой вкус.

1. Воспитатель: На мой товар полюбуйтесь,

Только не торгуйтесь!

Ложки золоченые, узоры крученые!

Налетайте, налетайте,

Покупайте, покупайте!

Нет изделий краше

Хохломы нашей!

Учитель — логопед: И действительно, ребята, посмотрите как хороша посуда, украшенная хохломской росписью (демонстрирует посуду).

Воспитатель:

Хохлома — старинный русский народный промысел, родившийся в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Старинное предание повествует: жил когда-то человек в нижегородских лесах, на берегу тихой реки. Кто он и откуда пришел, нам не ведомо. Вырезал тот человек деревянные чашки да ложки и так их раскрашивал, что, казалось, сделаны они из чистого золота. Узнал об этом царь и рассердился: «Почему у меня во дворце нет такого мастера?! Ко мне его! Немедленно!» Стукнул посохом, топнул ногой и послал солдат, чтобы доставили умельца во дворец. Отправились солдаты выполнять царский приказ, но, сколько ни искали, не смогли найти чудо мастера. Ушел он неведомо куда, но прежде научил местных крестьян делать золотую посуду. В каждой избе сверкали золотом чашки да ложки.

Посуда эта нравилась людям своей яркостью, праздничностью, узорами. Чашки, ложки, ковши пользовались большим успехом. Позже стали делать и детскую мебель. С большим старанием делают хохломчане свою посуду уже более трехсот лет. Все также много выдумки и фантазии применяют, придумывают узоры, которые высматривают в окружающей природе. На хохломской посуде вьется, кружится травка-былинка, а из нее выглядывает ягодка: смородина, рябина, малина и клубника, или диковинные цветы и птицы. Рисовали Хохлому красными, зелеными, черными и золотистыми красками. Глаз не отвести от яркой хохломской посуды! А вы что слышали, что про хохлому?

Эмилия:

Хохлома, Хохлома,

Красота золотая!

Всем знакома она,

Наша роспись родная.

И кого не спроси,

Так ответит любой:

«Гордость милой Руси –

Наш узор хохломской!»

А ярмарка в самом разгаре, вот уже и песни слышны, а веселый Петрушка зазывают народ поиграть в игру ладошки.

2. Физкульминутка.

Игра ладошки под музыку.

Воспитатель: Вот и мы с вами на ярмарке, товар посмотрели повеселились, в игры поиграли. Но возвращаются обычно с ярмарки не с пустыми руками, а с товарами и подарками.

Логопед: А у вас есть своя мастерская?

3.Воспитатель: Да. Мы в ней учимся ложки хохломские ложки расписывать. Ребята приглашаю вас в мастерскую.

— Теперь пришло время и за кисть браться, за работу. А как же расписывать эту посуду?

— Элементы для росписи мастера брали из жизни – это травинки, ягоды, листики, цветы, птицы.

— Какие цвета мы будем использовать в росписи?

(красный, черный, зеленый, желтый, золотой)

— Какие чувства символизируют эти цвета?

(красный – радость, золотой – тепло, счастье, богатство, зеленый – цвет жизни, природы, черный – торжественность)

— Главный элемент росписи – травка.

— Как нужно рисовать травку? (кончиком тонкой кисти)

— «Ягодки»— обычно наносят по три или веточкой (смородина). Для рисования ягодок можно использовать кисть.

— «Усики»— рисуются в виде непрерывной линии одинаковой толщины.

— «Завитки» – выполняются с легким нажимом в середине элемента.

— «Осочки» – выполняются легким движением кончика кисти сверху вниз.

— Кроме того, надо помнить о соответствии узора и формы предмета. Орнамент не должен прерываться.

— Обратите внимание на расположение орнамента (в центре ложки)

— А теперь, когда мы с вами узнали все секреты этого искусства, давайте попробуем расписать эту удивительную посуду.

Но для того, чтобы линии у вас получились точные и аккуратные, необходимо поработать с нашими пальчиками.

Пальчиковая гимнастика

Наши алые цветки,

Распускают лепестки.

(Соедините ладони в форме тюльпана, затем медленно ракрывайте пальцы.)

Ветерок чуть дышит,

Лепестки колышит.

(Покачивайте кисти рук)

Наши алые цветки 

закрывают лепестки,

(Медленно соедините пальцы, образуя цветок.)

Тихо засыпают,

Головой качают.

(«Цветом» снова покачивается на ветру)

— Ребята, у вас на столе лежат шаблоны различной посуды.

Мы с вами в мастерской и вы народные умельцы.

Каждый из вас должен выбрать наиболее понравившийся фон и украсить им свой шаблон посуды.

4.Самостоятельная работа.

Посмотрите, какая чудесная получилась у наших народных мастеров посуда, яркая, красочная, праздничная.

-Молодцы, ребята! Вы работали, как настоящие мастера. Ваши ложки получились красивыми, яркими, нарядными! А теперь нам пора возвращаться в группу, берите свои ложки и в группе мы устроим выставку.

5.Итог занятия.

Хохлома и Хохломская роспись — Теория

Для чего написана еще одна статья о хохломской росписи? Для того чтобы читатель смог разобраться, что «хохлома» производится и расписывается только ЗАО «Хохломская роспись» в г. Семенов Нижегородской области. Все остальное является псевдохохломой (контрафактом, подделкой), или является росписью «под хохлому». Впрочем, обо всем по порядку… Итак…

Хохлома, или Хохломская роспись, — это название стиля ручной росписи по дереву и национального орнамента, известного своими яркими цветочными узорами. Стиль и орнамент отличаются красным и золотым цветом по черному фону и эффектом, делающим деревянную посуду и мебель тяжеловесной на вид, как бы металлической. Хохлома — один из самых известных по всему миру видов русской декоративной живописи. Хотя изделия деревянные, они выглядят как позолоченный металл.

История

Хохломской стиль росписи появился в 17 веке в местности, которая сегодня называется Коверинским районом Нижегородской области. Первым документальным упоминанием о кустарных промыслах Хохломы считается письмо боярина Морозова к судебному приставу от 1659 года, в котором содержится приказ о следующем: «Сто окрашенных блюд, полированных порошковым оловом, как крупным, так и средним, того же самого вида, как делали раньше, не забывая двадцать больших раскрашенных винных чаш, двадцать средних и двадцать несколько меньше».

Кустарное ремесло обязано своим происхождением старообрядцам, которые спасаясь от преследования, укрылись в местных лесах. Однако еще до старообрядцев местные жители изготавливали посуду из мягких пород дерева. Среди бежавших раскольников были и иконописцы, которые обучили местных мастеров технике живописи.

Вскоре близ села Хохлома было организовано торговое поселение и мастерская, производились и продавались изделия ручной работы.

Утверждается, что многие из токарных станков изначально приводились в движение водяными мельницами, устанавливались вдоль берегов быстрых рек Кержней, Линда и Узоль. Были также станки с ручной тягой и станки, приводившимися в движение лошадьми.

Современники описывали быт старых мастеров примерно так. Ремесленники жили сплоченными сообществами. Крестьянин мог иметь свой «красильный дом», от которого за версту пахло краской, а вход был загроможден корзинами с готовыми изделиями. Более богатый крестьянин имел «красильный дом», оборудованный двумя огромными печами, многочисленными сушильными полками и просторным подвалом. Мужчины, женщины и дети участвовали в грунтовании, покрытии маслами и росписи.

Наблюдения придворного врача Г. Реманна во время посещения им ярмарки Маркареева, крупнейшей в России в 1805 году, дают нам некоторое представление о том, что производилось в тот период. «Среди многих изделий меня удивили огромные чаши размером в полтора аршина, выточенные из дерева, но не имеющие ни малейшего признака растрескивания, несмотря на палящую жару и сильное отражение солнечных лучей от песка, где они лежали. Там были меньшие чаши с крышками, которые включали до сорока меньших, вложенных одна в другую».

Большинство изделий Хохломы изначально предназначались для повседневного использования. Однако популярность Хохломской посуды оказалась такова, что производство расширилось до других регионов, чтобы удовлетворить быстро растущий спрос. Нижегородские губернские ведомости в 1855 году писали: «В Хохломском районе есть замечательная деятельность; одна деревня заготавливает древесину, другая делает деревянные заготовки, а третья раскрашивает их». Более пятисот цехов деревообрабатывающих предприятий располагались только в Семеновском районе.

На иллюстрации оригинальные изделия с хохломской росписью, взятые с официального сайта ЗАО «Хохломская роспись» goldenhohloma. com.

В начале 20 в. хохломское производство угасло, но возродилось в советские времена. Мастера объединились в артели в 1920-х — начале 1930-х. В 1960-х построена фабрика под названием «Хохломской художник» близ села Хохлома и промышленное объединение «Хохломская живопись» в городе Семенов. Эти два завода стали центром Хохломского промысла в России, производящим в основном посуду, мебель, сувениры.

Уникальные произведения искусства можно увидеть в Музее Хохломы, открытом в Семенове в 1972 году. Среди экспонатов музея огромная ложка размером 2 метра 67 сантиметров и чаша размером полтора метра.

Технология получения золотого фона

Удивительно, что ремесленная деятельность, начинавшаяся как истинная народная традиция более 300 лет назад, все еще процветает и остается в основном верным своим корням, хотя в более организованном масштабе. Технология производства хохломской посуды и живописи не сильно изменилась за 300 лет.

Для Хохломы характерна оригинальная техника окраски дерева без применения настоящего золота. Работа с деревянными изделиями ведется в несколько этапов, а достичь эффекта позолоты не просто.

Вырезанные или выточенные из дерева изделия грунтуются жидким глинистым раствором и промазывается маслом из льняного семени. На следующем этапе изделие покрывают сохнущим маслом и просушивают. Этот шаг повторяется 3-4 раза. Следующий этап — лужение, или полировка металлическим порошком. Изначально изделие покрывали оловянным порошком, в результате чего создается равномерная серебристая поверхность. Сегодня алюминиевый порошок успешно заменяет олово.

По металлизированному покрытию, серебристому фону, пока не золотому, кистью наносится цветочный узор термостойкими красками. После росписи изделия покрывают лаком и обжигают в печи. Высокая температура, спекая желтый лак с ранее нанесенным грунтом, превращает изделие в ярко-золотое.

Особенности хохломской росписи и техники

Золото, черный и красный, иногда зеленый — типичные для хохломской росписи краски. Это сочетание можно встретить во многих других произведениях древнерусских искусств и ремесел, но для Хохломы эти цвета особенно важны: красный добавляет тепло и мягкость искусственному золоту, а черный подчеркивает его блеск. Кроме того, точеная посуда не имеет углов и четких линий и, таким образом, почти не бликует и красиво рассеивает свет.

Также типичны две техники росписи: поверхностная (красный и черный по золоту) и фоновая (золотистый силуэт на цветном фоне).

Поверхностная роспись включает традиционные травяные и лиственные элементы орнамента. Травяные мотивы включают продолговатые изгибающиеся мазки и более тонкие витиеватые усики, выведенные красным или черным по золотому фону. Лиственные элементы состоят из овальных листьев и ягод, обычно разбросанных вокруг стебля. Фоновая живопись основана на использовании золотого фона для изображения орнамента, а черный или красный используется как силуэт.

Художники Хохломы расписывают изделия без предварительных эскизов и подготовительного рисунка. Образы хохломы являются декоративными и передают красоту живой природы самым обобщенным способом. Образы цветущих кустов и ягод всегда считались символом благополучия, достатка и счастья в России, потому они до сих пор бережно хранятся мастерами Хохломы.

Мотивы Хохломской живописи — просты и поэтичны. Цветы и грозди ягод, переплетающихся с широкими травами и золотыми усиками, мягко прорисованы по деревянным поверхностям. Некоторые из композиций сдержанны, другие щедры; но все отражает любовь русского народа к природе и стремление к красоте. Изделия Хохломы отличаются ярким, праздничным характером из-за отличительного сочетания алого, черного, серебристого и золотого. Уникальная комбинация цветов придает деревянной посуде огромную ценность.

Псевдохохлома

Псевдохохлома — это контрафактная продукция. Истинная хохломская посуда и сувениры производится и расписывается только на предприятии с длинным названием «Ордена Знак Почета АО Хохломская роспись», находящемся в г. Семенов Нижегородской области. Все остальное, похожее на аутентичную хохломскую роспись, считается псевдохохломой, часто на вид не отличимой от подлинников.

Комментарий по поводу псевдохохломы от генерального директора ЗАО «Хохломская роспись»:

«Контрафактную продукцию от наших изделий отличает использование небезопасных материалов, отсутствие сертификации, некачественное изготовление, нанесение рисунка. Вы наверняка видели ужасную роспись на предметах бытовой утвари: две-три ягодки на страшном черном фоне… У нас есть патенты более чем на восемьсот видов изделий. Именно запатентованные изделия из-за их популярности в основном и подделываются: ложки, чашки, солонки. Деятельность по распространению такой продукции — это прямое нарушение авторского права».

ЗАО «Хохломская роспись» выпускает продукцию, которой можно пользоваться по прямому назначению. Псевдохохломой нельзя, потому что нередки случаи, когда иностранец покупает в России псевдохохлому, приезжает домой, начинает ей пользоваться, но через некоторое время у предмета отстаёт лак, он начинает испускать непонятные химические запахи.

Под хохлому

Изделия, расписанные «под хохлому», хохломской росписью, или даже ее имитацией, назвать трудно. Обычно это нанесенный на изделие узор в традиционных для хохломской росписи красках, но узор для хохломы не характерный. Возьмем, к примеру, роспись шкатулок нашего художника. Сравните ее с фотографиями изделий, представленных выше.

Видите разницу? И описание к шкатулке.

Мы никогда не говорим о своих определенным образом расписанных изделиях как о хохломской росписи. Мы сразу предупреждаем — под хохлому. Причем в росписи используем две технологии. Проще всего нанести узор золотой краской по сплошному черному фону. Несколько сложнее сначала «закатать» фон золотом, а черной краской выявлять контуры узора.

Тэг: Художественная роспись

Производство хохломы, лужение, грунтовка, роспись

Прежде чем стать золотой, «хохлома»‘ бывает и серебряной и глиняной.

Сперва «бельё» сушат, а затем шлифуют — убирают все мелкие шероховатости специальной шкуркой или на станке, а затем уже из царства золотистой стружки оно попадает к красильщику.

Высушенное и отшлифованное изделие надо подготовить под роспись. Вначале его обмазывают льняным маслом, а затем особым составом — вапой или грунтом.

Современные мастера называют наложение грунта-вапы грунтовкой. Вапа красновато-коричневого цвета, потому что в её состав входит глина. Обмазанная вапой кружка похожа на глиняную — под плотным слоем грунта совсем не видно дерева.

Грунтованное изделие высушили в печи, затем отшлифовали, и поверхность его стала гладкой и глянцевитой. После этого кружку несколько раз обмазали олифой — так, чтобы пропитался грунт и на поверхности его появилась липкая лаковая плёнка. К этой плёнке легко пристает полуда — измельчённый в порошок металл. В старину полудой служило олово, а сейчас — алюминий, тоже серебристый, лёгкий и дешёвый материал.

Втирание полуды называется лужением. Лужёная кружка похожа на серебряную: полуда ровным слоем закрыла дерево, и, кажется, что кружка отлита из металла — она сияет матовым серебристым блеском.

И только сейчас к ней может прикоснуться кисть мастера — красильщика. Художники работают ловко и старательно. Обычные их инструменты — тонкие кисточки, которые они часто делают сами из беличьих хвостов, «ляпушки» и небольшие баночки с красками.

Итак, серебристая лужёная кружка расписана. Художник — красильщик закончил свою работу и уже положил последний мазок краски. Ну а как же золото? Когда мерцающее холодным металлическим блеском изделие заиграет радостным золотистым цветом?

Этим последним таинством ведают лачила и печник. Раньше расписанное изделие покрывали несколькими слоями лака-олифы, а потом закаливали в печи при довольно высокой температуре. И сейчас лакированные вручную предметы закаливают в электропечи при температуре 160 -180 градусов.

Современные лачилы покрывают изделие синтетическим жёлтым лаком из пульверизаторов-пистолетов. Под пленкой закалённого лака всё, что было в росписи серебряным становится золотым.

Встречаются хохломские росписи двух видов. В первом цветной орнамент выступает на золотистом фоне, во втором — на цветную поверхность нанесён золотой узор. Как это получается?

В первом случае роспись называется верховой: художник поверх полуды пишет травки, ягодки и другие мотивы. После лачки и закалки полуда становится золотистой и узор идёт поверх золота фона.

Во втором случае роспись сложнее, и называется она фоновой. Художник чёрной или красной краской рисует на полуде контуры будущего золотого узора — Кудрину, ягодки, листики, рыбок. Затем этим же цветом закрашивает оставшуюся поверхность. Получается серебристый узор на цветном-черном или красном фоне.

Затем мастер делает приписку — жёлтой, зелёной, чёрной, если фон красный, и красной, если фон чёрный, красками наносит мелкие травки, бусинки, ягодки, листочки по фону.

После лачки и закалки и получается золотой узор на цветном фоне.

Теперь вы знаете, сколько умелых мастеров приложило своё старание, смекалку, художественное чутьё к созданию простых и необычных хохломских деревянных изделий. Здесь и токари, и грунтовщики, и лудильщики, и красильщики, и лачилы, и печники. И каждая работа важна и ответственна, потому что от каждого этапа зависит качество сделанного предмета.

Н. Бедник, «Хохлома»

Галерея — хохломская роспись

Вы можете следить за комментариями к этой записи через ленту RSS 2.0.

HD обои: Хохлома, цвета, желтый, зеленый, фоны, узор, текстиль

HD обои: Хохлома, цвета, желтый, зеленый, фоны, узор, текстиль | Обои Блики

Хохлома, цвета, желтый, зеленый, фоны, узор, текстиль, HD обои

Информация об оригинальных обоях:

Размеры: 1920x1080px

Размер файла: 562,04 КБ

WallpaperFlare — это открытая платформа, на которой пользователи могут делиться своими любимыми обоями. Загружая эти обои, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности.Это изображение предназначено только для личного использования в качестве обоев для рабочего стола. Если вы являетесь автором и обнаружите, что это изображение используется без вашего разрешения, сообщите нам о нарушении авторских прав в цифровую эпоху, свяжитесь с нами.

Выберите разрешение и загрузите эти обои

Загрузите эти обои для рабочего стола ПК и ноутбука (включая разрешения 720P, 1080P, 2K, 4K, для обычных ПК и ноутбуков HP, Lenovo, Dell, Asus, Acer):

Скачать эти обои как рабочий стол iMac:

iMac 21,5-дюймовый дисплей со светодиодной подсветкой:

1920×1080

Скачать обои на рабочий стол MacBook:

Макбук Эйр 13″, Макбук Про 15.

4″:

1440×900

MacBook Pro с дисплеем Retina 13,3 дюйма, MacBook Air с дисплеем Retina 13 дюймов, MacBook Air 13,3 дюйма (2020 г., M1):

2560×1600

Скачать обои для рабочего стола с двумя мониторами:

Скачать обои на рабочий стол с тремя мониторами:

Скачать обои на рабочий стол с четырьмя мониторами:

Скачать эти обои на рабочий стол iPhone или экран блокировки:

iPhone 2G, iPhone 3G, iPhone 3GS:

320×480

iPhone 4, iPhone 4s:

640×960

iPhone 5, iPhone 5s, iPhone 5c, iPhone SE:

640×1136

iPhone 6, iPhone 6s, iPhone 7, iPhone 8:

750×1334

iPhone 6 plus, iPhone 6s plus, iPhone 7 plus, iPhone 8 plus:

1242×2208

iPhone X, iPhone Xs, iPhone 11 Pro:

1125×2436

iPhone Xs Max, iPhone 11 Pro Max:

1242×2688

iPhone Xr, iPhone 11:

828×1792

iPhone 12 мини, iPhone 13 мини:

1080×2340

iPhone 12, iPhone 12 Pro, iPhone 13, iPhone 13 Pro:

1170×2532

iPhone 12 Pro Max, iPhone 13 Pro Max:

1284×2778

Загрузите эти обои в качестве рабочего стола телефона Android или экрана блокировки (для обычных телефонов Samsung, Huawei, Xiaomi, Redmi, Oppo, Realme, Oneplus, Vivo, Tecno Android):

Загрузите эти обои в качестве рабочего стола iPad или экрана блокировки:

iPad, iPad 2, iPad Mini:

768×1024, 1024×768

iPad 3, iPad 4, iPad Air, iPad Air 2, iPad 2017, iPad Mini 2, iPad Mini 3, iPad Mini 4, 9.

7-дюймовый iPad Pro:

2048×1536, 1536×2048

iPad Pro 10,5 дюйма:

2224×1668, 1668×2224

11-дюймовый iPad Pro:

2388×1668, 1668×2388

iPad Pro 12,9 дюйма:

2732×2048, 2048×2732

iPad Air 10,9 дюйма:

2360×1640, 1640×2360

iPad 10,2 дюйма:

2160×1620, 1620×2160

iPad mini 8,3 дюйма:

2266×1488, 1488×2266

Загрузите эти обои на планшеты Surface и Android для рабочего стола или экрана блокировки:

Связанные HD обои

  • 1980 г.
    Икс
    1120
    пикс.

    красная, желтая и зеленая цветочная иллюстрация, хохлома, узоры

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    разноцветное небо, разноцветные обои, абстрактные, разноцветные

  • org/ImageObject» data-w=»548″ data-h=»310″>

    1980 г.
    Икс
    1120
    пикс.

    черно-красные цветы иллюстрация, хохлома, узор, цвет

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    разноцветные абстрактные цифровые изображения, красочные, синие, желтые

  • 4000
    Икс
    2000 г.
    пикс.

    Хохлома, красная, желтая

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    зеленые, синие, желтые, оранжевые и красные линии картинки, линии, красочные

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    Хохлома узор, желто-бело-черная цветочная художественная роспись

  • org/ImageObject» data-w=»496″ data-h=»310″>

    1920 г.
    Икс
    1200
    пикс.

    разноцветная графика, светящаяся бахрома, разноцветный, синий, зеленый

  • 5437
    Икс
    3845
    пикс.

    линия, абстракция, зеленый, вектор, разноцветный, геометрия, дизайн

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    красный, оранжевый, желтый и зеленый флаг, красочный, простой фон

  • 3998
    Икс
    2501
    пикс.

    Всеобщее достояние

    цвет, rgb, фон rgb, обои rgb, красочные обои

  • 3543
    Икс
    2362
    пикс.

    Всеобщее достояние

    близкая фотография черно-красной домашней птицы, попугая, красочного

  • org/ImageObject» data-w=»496″ data-h=»310″>

    2560
    Икс
    1600
    пикс.

    обои разноцветные геометрические формы, абстракция, синий, желтый

  • 9000
    Икс
    5000
    пикс.

    Цветы, Красный, Желтый, Стиль, Задний план, Живопись, Искусство, Хохлома

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    разноцветный текстиль, разноцветный, линии, текстура, гранж, зеленый

  • 1920 г.
    Икс
    1200
    пикс.

    шесть цифровых обоев разных цветов, абстрактные, прохладные, синие, цвета

  • 3867
    Икс
    2175
    пикс.

    Россия, Хохлома, студийный снимок, растение, черный фон, нет людей

  • org/ImageObject» data-w=»551″ data-h=»310″>

    2560
    Икс
    1440
    пикс.

    оранжевый и фиолетовый куб цифровые обои, абстракция, Джастин Маллер

  • 1920 г.
    Икс
    1200
    пикс.

    желтый подсолнух с черным фоном, цветы, желтые цветы

  • 3840
    Икс
    2400
    пикс.

    хохлома, узоры фоны, разноцветные

  • 1600
    Икс
    1066
    пикс.

    зеленый и желтый смайлик смайлик, шары, веселье

  • 5120
    Икс
    2853
    пикс.

    Yellow Color Burst, разноцветный взрыв, компьютеры

  • org/ImageObject» data-w=»496″ data-h=»310″>

    1680
    Икс
    1050
    пикс.

    разноцветные, черные, красные, желтые, зеленые, линии

  • 1800
    Икс
    1125
    пикс.

    Поле зеленой травы под голубым и белым облачным небом в дневное время

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    off on-print text, минимализм, темный, черный, компьютер, выборочная окраска

  • 2560
    Икс
    1440
    пикс.

    самолеты в полете цифровые обои, шесть белых самолетов и шесть разноцветных линий иллюстрации

  • 1920 г.
    Икс
    1200
    пикс.

    без названия, абстракция, цифровое искусство, красочный, минимализм, 3D, белый фон

  • org/ImageObject» data-w=»455″ data-h=»310″>

    4700
    Икс
    3200
    пикс.

    Всеобщее достояние

    зеленое растение в горшке на белой поверхности, эстетика, стол, ваза

  • 7680
    Икс
    4773
    пикс.

    Лаймово-зеленый цвет фона, аэро, красочный, простой, градиент

  • 3840
    Икс
    2400
    пикс.

    желтый, зеленый, пастель, размытие, градация, фон, пространство для копирования

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    Большая красочная абстракция, круг, зеленый, желтый

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    Мотоцикл желтого цвета Yamaha YZF-R1 на берегу реки

  • org/ImageObject» data-w=»551″ data-h=»310″>

    2560
    Икс
    1440
    пикс.

    Абстрактные, красочные, арт, текстуры, желтые, розовые, синие, разноцветные

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    Логотип контроллера SONY Playstation, видеоигры, цветной, зеленый

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    Боке зеленого, синего и желтого света, иллюстрация синего, зеленого и желтого света

  • 1920 г.
    Икс
    1363
    пикс.

    птицы, разноцветные, растения, цветы, зеленые, желтые, желтые цветы

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    коричневая гора под облачным небом днем, аэрофотоснимок горы

  • org/ImageObject» data-w=»466″ data-h=»310″>

    4256
    Икс
    2832
    пикс.

    Всеобщее достояние

    Флаги Тибета, фото крупным планом разноцветной одежды, гора

  • 1280
    Икс
    800
    пикс.

    Абстракция, красный, желтый, зеленый, синий, фиолетовый

  • 3781
    Икс
    5671
    пикс.

    Всеобщее достояние

    светодиодные фонари разных цветов, декор стен радужным неоновым светом, типографика

  • 1920 г.
    Икс
    1080
    пикс.

    абстракция, черный фон, орнамент, заставка на рабочий стол

  • 3500
    Икс
    1600
    пикс.

    апельсиновые клены, красочные, осень, зеленый, желтый, природа, осень

  • org/ImageObject» data-w=»465″ data-h=»310″>

    1921 г.
    Икс
    1280
    пикс.

    зеленый смайлик шар много, шары, улыбка, желтый, полный кадр, большая группа объектов

  • 4928
    Икс
    3206
    пикс.

    Всеобщее достояние

    поле зеленой травы, фон, газон, зелень, зеленый фон

  • 3120
    Икс
    2316
    пикс.

    куча павлиньих перьев, танцы, цвета, павлинье перо, разноцветные

  • 2560
    Икс
    1600
    пикс.

    разноцветная абстрактная живопись, разноцветная, квадратная, желтая, многоцветная

  • 1600
    Икс
    1067
    пикс.

    природная тропа, зеленые лиственные лесные деревья, туман, осень, трава

  • org/ImageObject» data-w=»496″ data-h=»310″>

    2560
    Икс
    1600
    пикс.

    Весенний подсолнух, желтые цветы, зеленый нечеткий фон

  • 1366
    Икс
    1024
    пикс.

    зеленые и фиолетовые листья, Зелено-зеленый, цветы, композиция, цвет

  • 2048
    Икс
    1127
    пикс.

    фиолетовый, желтый, зеленый, красный, синий, разноцветный

Загрузка обоев

✅ хохлома бесплатные векторные eps, cdr, ai, svg векторная иллюстрация графика

Рамка круглая в хохломском стиле

Бесшовный узор в стиле хохлома

Хохлома

Декоративный фон в стиле Хохлома.Векторная иллюстрация

Цветочный векторный фон в традиционном русском хохломском стиле. Желтые и красные цветы

Бесшовный фон традиционной русской народной росписи.

Вектор. Русский традиционный орнамент «Хохлома»

Бесшовный узор в стиле хохлома

Бесшовный орнамент в стиле Хохлома.Векторная иллюстрация

Хохлома бесшовный узор

Бесшовный узор в стиле хохлома

Бесшовный цветочный узор. Бежевые цветы на золотом фоне.

Векторный цветочный фон. Русский традиционный орнамент Хохлома.

Бесшовный узор в стиле хохлома

Хохлома.

Векторный узор хохлома русский

Векторный фон цветочного узора с традиционным русским цветочным орнаментом. Хохлома

Эмблема с логотипом «Вектор Феникс» на белом фоне

Элементы векторного абстрактного цветочного дизайна

Декоративный фон в стиле Хохлома.Векторная иллюстрация

Хохлома Бесшовный узор фона

Открытка с рамкой в ​​стиле Хохлома

Богатый узор

Цветочный бесшовный узор в стиле славянского кантри

Традиционная русская векторная рамка

Хохломский цветочный узор.

Декоративный фон в стиле Хохлома. Векторная иллюстрация

Бесшовный узор в стиле хохлома

Вектор. Русский традиционный орнамент «Хохлома»

Бесшовный узор

Хохлома декор для смартфона

Русский национальный узор Хохлома.Традиционный народный орнамент в R

Цветочный векторный узор

Орнамент круглый в стиле хохлома

Золотой декоративный фон

Набор элементов дизайна границы цветочного узора.

Бесшовный узор в стиле хохлома

Тарелка в русском стиле Хохлома

Разноцветная птица и цветок

Векторный рисунок бесшовной хохломы русские

Коллекция цветочных открыток

Рамка с цветочным узором и местом для текста

Цветочный векторный фон в традиционном русском хохломском стиле. Желтые и красные цветы

Красочная птица

Векторный цветочный фон. Русский традиционный орнамент Хохлома.

Черный бесшовный узор в народной цветочной традиции

Дизайн фона

Бесшовный узор в русском жостовском стиле.

Цветочный бесшовный узор в русском стиле хохлома

Хохлома цветочный узор

Бесшовный орнамент в стиле Хохлома.Векторная иллюстрация

русская этническая хохлома узор

Набор декоративных птиц с цветами для вашего дизайна

Элегантная декоративная рамка для открытки в стиле хохлома

Бесшовный векторный дизайн русской хохломы

Открытка с рамкой в ​​стиле Хохлома

Традиционный русский узор

Бесшовный орнамент в стиле Хохлома.Векторная иллюстрация

Красный бесшовный узор в народной цветочной традиции

Узор со смородиной

Хохлома.

Векторный рисунок хохломы.

Векторный узор русская хохлома

Векторный фон цветочного узора с традиционным русским цветочным орнаментом.Хохлома.

Элегантная декоративная рамка для открытки в стиле хохлома

Бесшовный узор в стиле хохлома

Открытка с рамкой в ​​стиле Хохлома

Хохлома бесшовный узор — красная смородина. Векторная иллюстрация

Набор элементов дизайна с цветочным орнаментом

Традиционный хохломский солярный орнамент, символы золотого солнца.Графическая живопись на изолированном черном фоне. Иллюстрация, вектор

Вектор. Русский традиционный орнамент «Хохлома»

Хохлома бесшовный узор — клубника. Векторная иллюстрация

Декоративный хохломский мишка

Бесшовный узор в стиле хохлома

Узор в традиционном русском стиле Хохлома

Рамка-шаблон с местом для текста

Самовар и чашки в стиле хохлома. Векторная иллюстрация

Хохлома бесшовный узор — клубника. Векторная иллюстрация

Бесшовный узор в русском народном стиле

Рамка с местом для текста в стиле хохлома

Коллекция цветочных открыток

Цветочный бесшовный узор в русском стиле

Набор рамок с местом для текста

Открытка с рамкой в ​​стиле Хохлома

Праздничная хохлома бесшовный узор

Традиционный восточный бесшовный узор пейсли.Декоративный орнамент для ткани, текстиля, оберточной бумаги. Хохломский стиль.

Цветочный бесшовный узор в русском народном стиле

Русский национальный растительный орнамент в стиле гжель (цветы русской керамики, выполненные синей краской по белому).

Праздничная открытка.

Праздничная хохлома бесшовный узор

Векторный натюрморт с самоваром, рогаликами и вареньем

Растительный орнамент в русском стиле Хохлома.

Русская хохломская роспись, элемент декора и дизайна в русском стиле, векторная графика.

Русские матрешки — матрешки. Векторная иллюстрация

Бесшовный орнамент в стиле Хохлома. Векторная иллюстрация

Декоративный фон в стиле Хохлома. Векторная иллюстрация

Векторный фон цветочного узора с традиционным русским цветочным орнаментом.Хохлома.

Узор в традиционном русском стиле Хохлома

Круглая рамка в стиле гжель.

Открытка с рамкой в ​​стиле Хохлома

АнтиквариатВопросы и ответы: Искусство кнохломы

 

ВОПРОС: В течение многих лет я собирал декоративные деревянные миски и посуду, которые, как мне сказали, были украинскими. Они выглядят как что-то вроде народного творчества, но я не уверен, сколько лет тем произведениям, которые у меня есть на самом деле.Я никогда не видела и ничего о них не читала, но их яркие цвета и привлекательный дизайн меня очень привлекли. Большинство предметов из моей коллекции я нашел на гаражных распродажах и блошиных рынках. Что вы можете сказать о предметах из моей коллекции?

ОТВЕТ: В вашей коллекции не украинские, а русские вещи — есть разница. На самом деле они возникли в Ковернинском уезде Нижегородской губернии к северу от Москвы. Стиль росписи стал известен как хохлома.

, впервые появившийся во второй половине 17 века, известен своими изогнутыми и яркими преимущественно цветочными, ягодными и лиственными узорами. Также можно использовать фигурку Жар-птицы из русской сказки.

Сочетание красного, черного и золотого – характерные цвета хохломы. Когда ремесленники рисуют по дереву, они в основном используют красный, черный, зеленый, желтый и оранжевый на золотом фоне. Это делает деревянную посуду более тяжелой и металлической.

Производство расписной посуды в Хохломе впервые упоминается в 1659 г. в грамоте боярина Морозова к своему приказчику, содержавшей заказ на 100 расписных блюд и 40 расписных винных чаш.

Своим происхождением ремесло обязано старообрядцам, которые, спасаясь от преследований чиновников, укрылись в местных лесах. Однако и раньше у местных мастеров был опыт изготовления посуды из мягких пород дерева. Но именно иконописцы научили их особой технике росписи дерева золотым цветом без применения настоящего золота.

Мастера вырезали утварь и посуду из дерева, затем грунтовали их глиняным раствором, олифой-сырцом и оловянным порошком. Затем поверх этого покрытия наносили цветочный узор.После этого они покрывали детали олифой и закаливали в печи при высоких температурах.

Ремесленники использовали две основные техники росписи по дереву на хохломе — «поверхностную технику» — красный и черный цвета по золотистому и «фоновую технику» — золотистый силуэтоподобный рисунок на цветном фоне.

Одна из деревень, где изначально практиковалось искусство хохломской росписи, с XVIII века превратилась в факторию, куда местные мастера привозили свои изделия для продажи.

Но только в конце XIX века жители Запада впервые узнали о стиле хохломской росписи благодаря выставке в Париже. Но к началу 20-го века стиль, казалось, угас, только чтобы возродиться в советское время.

Хохломские мастера объединились в артели в 1920-х — начале 1930-х гг. В 1960-х годах Советы построили фабрику «Хохломский маляр» недалеко от села Хохлома и еще одну в городе Семенов. Эти две фабрики стали хохломскими центрами России и до сих пор производят посуду, посуду, мебель и сувениры.

Три цвета — красный, черный и золотой — в хохломской росписи имели глубокую символику для украшения священной церковной посуды, посуды и чаш, используемых в монастырях и женских монастырях, а также в иконных украшениях. Красный цвет символизировал красоту, золотой цвет символизировал духовный небесный свет, а черный цвет означал очищение человеческой души. Религиозная символика цвета давно утрачена в хохломском искусстве, но четкая и торжественная цветовая гамма, присущая праздничному оформлению «позолоченной» посуды, стала традиционно использоваться для украшения всех деревянных хохломских изделий и сделала их особенно любимыми коллекционерами. .

В крае, известном хохломским искусством, есть семьи, которые вот уже более трех столетий хранят в тайне рецепты материалов и приемов росписи, передавая их из поколения в поколение.

Чтобы прочитать больше статей об антиквариате, посетите раздел Antiques Articles на моем веб-сайте. А чтобы быть в курсе последних новостей об антиквариате и предметах коллекционирования, присоединяйтесь к более чем 30 000 читателей, подписавшись на мой бесплатный онлайн-журнал # TheAntiquesAlmanac .Узнайте больше о «Празднование старомодного праздника» в Holiday Edition 2020 прямо сейчас онлайн. И читать ежедневные сообщения об уникальных предметах из прошлого и их истории, например, #Antiques and More Collection на Facebook.

.

No related posts.

Добавить комментарий