Википедия городецкая роспись: Городецкая роспись — LiveJournal

By alexxlab No comments

Содержание

Урок и презентация на тему «Промыслы росписи по дереву. Городецкая, хохломская, мезенская росписи по дереву»

Спасская Ирина Тимофеевна
Предмет: изобразительное искусство.

Класс: 5

урока по теме: третий урок четверти (1 урок по теме «Истоки и современное развитие промысла»)

Тип урока: урок введение

Тема: Промыслы росписи по дереву. Город мастеров. Городецкая, хохломская, мезенская росписи по дереву»

Цель: организовать и направить учебную деятельность учащихся на восприятие и осознание, первичное обобщение и систематизация знаний.

Планируемые результаты:

Предметные результаты:

— знать различие произведений народных промыслов

— уметь использовать стилизацию природных форм для создания узора;

— понимать смысл и символы декоративно прикладного искусства

Метапредметные результаты:

  1. Познавательные УУД: анализировать, сравнивать работу и осуществлять поиск информации с помощью материала.

  2. Регулятивные УУД: самоопределять тему, цель и задачи урока, способы их решения, осуществлять пошаговый итоговый контроль.

  3. Коммуникативные УУД: участвовать в работе группы, осуществлять взаимопомощь, учитывать разные мнения.

  4. Личностные УУД: быть толерантным, формировать навыки работы в группе при выполнении практических и творческих работ; познавать мир через образы и формы изобразительного искусства, осваивать общекультурное наследие России.

Методы урока: интерактивные, исследовательские

Форма урока: работа в группах.

Вид урока: путешествие по «Городу мастеров».

Оборудование:

Для учителя: мультимедийная презентация «Город мастеров», предметы городецкой, хохломской и мезенской росписи, набор вырезанных предметов, мелодии русской инструментальной музыки квартет «Балалайка».

Для учащихся: дополнительный материал (« Википедия » городецкая, хохломская, мезенская роспись), путеводительные листы для каждого учащегося, алгоритм ответа для каждой группы, гуашь, кисти.

Ход урока

Этап урока

Планируемый результат

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Формируемые УУД

Методы и приемы

I

Организа

ционный момент (2мин.)

Создание эмоционального настроя

Самооценка готовности к уроку

Умение распределить обязанности в группе.

Ребята, вы любите путешествовать, сегодня на уроке мы отправимся в «Город мастеров»(слайд1), где каждый занимается своим делом.

Что это за дело сегодня узнаем на уроке.

Посмотрите, всё ли у вас готово к путешествию по улицам города мастеров?

Дополнительный материал, листы, вырезанные силуэты предметов, гуашь, кисти.

Вам предстоит в группе выступить в роли учёных- искусствоведов и мастеров росписи (группы формируются по желанию учащихся).

В каждой группе выберите (4+3)

«учёных- искусствоведов » они будут изучать материалы и подготовят защиту-выступление, а «мастера росписи» покажут узор на предмете.

Каждая группа заполнит по предложенной росписи путеводитель, который у вас на парте.

(слайд2)

Настрой на урок.                           

Настрой на процесс сотворчества.

Проверяют готовность к уроку

Самооценка готовности к уроку

Формирование групп.

Группы: №1 , №2, №3 (определяют в какой группе )

Распределение ролей в группе.

Коммуникативные:

формирование групп

Личностные:

освоение роли

Регулятивные:

планирование подготовки принадлежностей к уроку

выбор мастеров и учёных, определение ролей в группе.

Принцип психологической комфортности

II. Повторение пройденного материала

(2 мин.)

Актуализировать знания о народных игрушках

1. Вспомните, с каким мастером вы познакомились на прошлом уроке?

(Слайд 3)

2. Какой материал используют для игрушки?

3. Какие игрушки лепят из глины?

4. Какие символы используют в орнаменте?

Итак: на прошлом уроке мы знакомились с росписями на глиняной игрушке

-Давайте сделаем вывод ?

Ответы учеников на вопросы.

1.Мы знакомились с мастером игрушечником.

2.Используют разную глину, а затем наносят узор.

3. Коней, птиц, куриц, индюков, женские и мужские фигуры, сценки из жизни людей, животные –свистульки, фантастические фигурки, конь- Полкан.

4. Солярные знаки-земли, воды, солнца, жизни, веточки растений.

Ответы:

Росписи на игрушках были разнообразны, служили для украшения и для защиты человека от всякого зла.

Познавательные:

Систематизация знаний об игрушке.

беседа.

Наглядный

III. Постановка цели и задач урока. Мотивация учебной деятельности учащихся. (2 мин.)

Определение темы урока.

Постановка цели урока.

Организовать и направить учебную деятельность учащихся на восприятие и осознание, первичное обобщение и систематизация знаний.

Попробуйте связать промысел игрушки с предметами стоящими перед вами.

О чём пойдёт речь сегодня на уроке?

Сможете назвать тему урока?

(Слайд 4)

Какие же задачи урока вам интересно будет узнать о промыслах росписи по дереву?

(Слайд 5)

3.Понимать смысл и символы декоративно прикладного искусства.

Называют тему урока.

Промыслы росписи по дереву.

Определяют цель урока.

1.Знать о народных промыслах росписи по дереву.

2.Выполнить узор на предмете используя природные формы

Познавательные: наблюдательность в определении темы урока.

Регулятивные: определение цели урока и удержание цели на протяжении всего урока.

Наблюдение.

Наглядный.

IV. Изложение нового материала.

(5мин)

Практическая работа.

(15 мин)

Метапредметные результаты:
умение извлечь материал, изученный на уроке, и исследовать его.

Предметные результаты:

понимать смысл и символы декоративно прикладного искусства

Личностные результаты:

формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических и творческих работ

Народные промыслы России – это неотъемлемая связь прошлого и настоящего , а в чём эта связь мы узнаем, когда каждая улица нашего «Города мастеров» будет названа и о каждой мы узнаем много интересного.

Вы будите работать по одному плану, но узнавать о разных народных промыслах.

Записывать свои ответы в путеводитель.

Посмотрим план работы.

(Слайд 6)

План работы.

1. Название промысла «Города мастеров»

2. История зарождения искусства

росписи.

3. Предметы и изделия промысла.

4. Особенности элементов росписи.

5. Цвет в украшении росписи.

Заполнив строку путеводителя, учёные- искусствоведы готовят защиту-выступление, мастера-росписи на вырезанный предмет наносят элемент узора.

Практическая работа.

А теперь по группам выполните задание.

Используя учебник и дополнительный материал, «учёные-искусствоведы» выбирают материал по плану, группа записывает в опорный лист. «Мастера-росписи» украсят предмет узором.

Группы смотрят и слушают план своей работы.

Группы приступают к практической работе.

Работа под музыкальное сопровождение.

Познавательные:

анализ объектов с целью выделения признаков;

Коммуникативные:

Работа в группе, распределение ролей.

Регулятивная: планировать свою деятельность согласно поставленной задаче.

исследовательский

Принцип деятельности;

принцип творческого самовыражения.

V.

Проверка, полученных знаний.

(15 мин.)

Рефлексия

Предметные результаты:

знать различие народных промыслов,

уметь использовать стилизацию природных форм для создания узора

Проведём экскурсию по «Городу мастеров», в этом нам помогут «учёные- искусствоведы» и «мастера росписи».

Послушаем, посмотрим, запишем о промыслах нашего «Города мастеров»

«Мастера-росписи» выставляют на доске свои изделия, а один из «учёных- искусствоведов» знакомит остальных ребят со своим промыслом, Все остальные записывают ответы в следующую строку путеводителя.

Выступления строят по вопросам:

1.Где и когда зародилось искусство росписи (городецкой, хохломской, мезенской)?

2. Какие предметы вырезали из дерева.

3.Какие основные элементы росписи и природные формы изображают на предметах.

4.Какой цвет использовали мастера в украшении росписи.

Экскурсия закончена, группа (№1, №2,№3) вам слово.

(Слайд7,8,9)

-О каком из промыслов было более интересно смотреть и слушать?

— При изучении материала вам трудно или легко было выделить основные особенности промысла?

-Что вы написали в ваш путеводитель?

Давайте посмотрим.

(Слайд10)

Слушают вопросы для выступления группы.

Смотрят в свои путеводители, готовятся записывать.

Каждая группа презентуют своё выступление.

«Улица Городецкая»

«Улица Хохломская»

«Улица Мезенская»

Ответы детей.

-Было трудно из-за большого объёма информации, не все участники группы сразу включились в работу.

-Было легко выделить особенности, потому что материал понятен.

По каждому пункту записали краткое обозначение промысла

(зачитывают содержание)

Познавательные:

контроль и оценка процесса и результатов деятельности;

Коммуникативные:

выражение своих мыслей

Регулятивные: умение удержать задачи урока

Познавательные:

Оценка результатов деятельности.

Регулятивные: осуществлять контроль, оценивать работы групп

VI. Подведение итогов.

(3 мин)

Предметные результаты:

знать различие произведений народных промыслов

— уметь использовать стилизацию природных форм для создания узора;

— понимать смысл и символы декоративно прикладного искусства

Мы заглянули в удивительный «Город мастеров».

-О каких народных промыслах вы узнали?

— Какие природные формы для создания узора вы использовали?

Символы декоративного народного искусства несут определённый смысл в нашу жизнь.

-Какой смысл для вас имеют росписи предметов и русские музыкальные произведения?

Промыслы России это богатство, которое передаётся от поколения к поколению, как ниточка связывает нас с прошлым наших истоков.

Ответы учащихся:

Узнали об истории промысла городецкой , хохломской и мезенской росписи по дереву.

— Для своей росписи использовали растительные элементы (цветы, травы, листья, ягоды и др.)

-Наша жизнь становиться более красивой и доброй.

Регулятивные:

оценка результатов деятельности;

Коммуникативные:

учитывать разные мнения

Личностные:

нравственно-эстетическое оценивание

VII.

Информация о домашнем задании.

(1 мин)

Домашнее задание будет тоже необычным.

1.Пользуясь путеводным листом, найдите другой промысел росписи по дереву и впишите его и изобразите элемент узора росписи.

2. Или изобразите элемент узора росписи ,которую мы рассмотрели на уроке.

Регулятивные:

Выбор и планирование выполнения домашнего задания.

Что знают дети о народных промыслах? | Путеводитель для родителей Шнурки

Народные промыслы — это именно то, что делает нашу культуру богатой и неповторимой. Расписные предметы, игрушки и изделия из ткани увозят с собой иностранные туристы в память о нашей стране.

Почти каждый уголок России имеет собственный вид рукоделия, и в этом материале мы собрали самые яркие и известные из них.

Расскажите своим детям о том, что  ассоциируется с Россией и вызывает восхищение у жителей всего мира

1. Дымковская игрушка

Дымковская игрушка — символ Кировской области, подчеркивающий ее насыщенную и древнюю историю. Она лепится из глины, затем обсыхает и обжигается в печи. После этого ее расписывают вручную, каждый раз создавая уникальный экземпляр. Двух одинаковых игрушек быть не может.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© dymkatoy

 

2. Жостовская роспись

В начале 19 века в одной из подмосковных деревень бывшей Троицкой волости (сейчас — Мытищинский район) жили братья Вишняковы, и занимались они росписью лакированных металлических подносов, сахарниц, поддонов, шкатулок из папье-маше, портсигаров, чайниц, альбомов и прочего. С тех пор художественная роспись в жостовском стиле стала набирать популярность и привлекать внимание на многочисленных выставках в нашей стране и за рубежом.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© souvenirdvor

 

3. Хохлома

Хохлома — один из самых красивых русских промыслов, зародившийся еще в 17 веке близ Нижнего Новгорода. Это декоративная роспись мебели и деревянной посуды, которую любят не только ценители русской старины, но и жители зарубежных стран.

Причудливо переплетенными травными узорами из ярко-алых ягод и золотых листьев на черном фоне можно любоваться бесконечно. Поэтому даже традиционные деревянные ложки, презентованные по самому незначительному случаю, оставляют у получившего их самую добрую и долгую память о дарителе.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© ru.wikipedia

4. Городецкая роспись

Городецкая роспись существует с середины 19 века. Яркие, лаконичные узоры отражают жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные орнаменты. Роспись выполняется свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшает прялки, мебель, ставни, двери.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© artorbita

 

5. Уральский малахит

Известные месторождения малахита — на Урале, в Африке, Южной Австралии и США, однако по цвету и красоте узоров малахит зарубежных стран не может сравниться с уральским. Поэтому малахит с Урала считается самым ценным на мировом рынке.

© zolotopro

6. Гусевской хрусталь

Изделия, изготовленные на хрустальном заводе города Гусь-Хрустальный можно встретить в музеях всего мира. Традиционные русские сувениры, предметы быта, сервизы для праздничного стола, изящные украшения, шкатулки, статуэтки ручной работы отражают красоту родной природы, ее обычаи и исконно русские ценности. Особой популярностью пользуются изделия из цветного хрусталя.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© sergic-chist

 

7. Матрешка

Круглолицая и полненькая веселая девушка в косынке и русском народном платье покорила сердца любителей народной игрушки и красивых сувениров по всему миру.

Сейчас матрешка — не просто народная игрушка, хранительница русской культуры: это памятный сувенир для туристов, на фартучке которой тонко прорисованы игровые сценки, сюжеты сказок и пейзажи с достопримечательностями. Матрешка стала драгоценным объектом коллекционирования, который может стоить не одну сотню долларов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8. Финифть

Винтажные брошки, браслеты, кулоны, стремительно «вошедшие» в современную моду — не что иное, как украшения, изготовленные по технике финифть. Этот вид прикладного искусства возник в 17 веке в Вологодской области.

Мастера изображали на белой эмали цветочные орнаменты, птиц, зверей с помощью множества красок. Затем искусство многокрасочной эмали стало утрачиваться, его стала вытеснять однотонная финифть: белая, синяя и зеленая. Сейчас успешно совмещаются оба стиля.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© kvartline

 

9. Тульский самовар

В свободное время работник Тульского оружейного завода Федор Лисицын любил мастерить что-нибудь из меди, и однажды сделал самовар. Затем его сыновья открыли самоварное заведение, где продавали медные изделия, пользовавшиеся бешеным успехом.

Самовары Лисицыных славились разнообразием форм и отделок: бочонки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы, с кранами в виде дельфина, с петлеобразными ручками, расписные.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© allsamovars

 

10. Палехская миниатюра

Палехская миниатюра — это особое, тонкое, поэтичное видение мира, которое свойственно русским народным поверьям и песням. В росписи используются коричнево-оранжевые и синевато-зеленые тона.

Палехская роспись не имеет аналогов во всем мире. Она выполняется на папье-маше и только потом переносится на поверхность шкатулок всевозможных форм и размеров.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© lavka-podarkov

 

11. Гжель

Гжельский куст, район из 27 деревень, расположенный под Москвой, славится своими глинами, добыча которых ведется здесь с середины 17 века. В 19 веке гжельские мастера стали выпускать полуфаянс, фаянс и фарфор. Особый интерес до сих пор представляют изделия, расписанные в один цвет — синей надглазурной краской, наносимой кистью, с графической прорисовкой деталей.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© efarfor

 

12. Павлово-посадские шали

Яркие и легкие, женственные павлопосадские платки всегда модны и актуальны. Этот народный промысел появился в конце 18 века на крестьянском предприятии села Павлово, из которого впоследствии развилась платочная мануфактура. На ней производились шерстяные шали с набивным рисунком, очень популярным в то время.

Сейчас оригинальные рисунки дополняются различными элементами вроде бахромы, создаются в разных цветовых гаммах и остаются прекрасным аксессуаром практически к любому образу.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© platki

 

13. Вологодское кружево

Вологодское кружево плетется на деревянных палочках, коклюшках. Все изображения выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся полотняной тесьмой. Они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток, украшенных элементами в виде звёздочек и розеток.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© livemaster

 

14. Шемогодская резная береста

Шемогодская резьба — традиционный русский народный художественный промысел резьбы по бересте. Орнаменты шемогодских резчиков называются «берестяным кружевом» и используются при изготовлении шкатулок, коробочек, чайниц, пеналов, туесов, блюд, тарелок, портсигаров.

Симметричный узор шемогодской резьбы состоит из растительных орнаментов, кругов, ромбов, овалов. В рисунок могут быть вписаны изображения птиц или зверей, архитектурные мотивы, а иногда — даже сцены гуляния в саду и чаепития.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© mirberesti

 

15. Тульский пряник

Тульский пряник — русский деликатес. Без этих сладких и душистых изделий не проходило на Руси ни одно событие — ни веселое, ни грустное. Пряники подавали как к царскому столу, так и к крестьянскому. Традиционная форма придается прянику с помощью доски с вырезанным орнаментом.

 

 

 

 

 

© oldtula

 

16. Оренбургский пуховый платок

Платки вяжутся из натурального козьего пуха и получаются изумительно нежными, красивыми, теплыми и практичными. Ажурные платки-паутинки настолько тонкие и изящные, что их можно продеть через обручальное кольцо. Они ценятся женщинами всего мира и считаются прекрасным подарком.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

© orenshal

adme.ru

 

Источник/автор: Гл.редактор

Городецкая роспись — презентация онлайн

1.

Городецкая роспись

История развития ремесла

2. Городецкая роспись по дереву – один из многочисленных кустарных промыслов Нижегородской губернии, появившийся благодаря

неплодородности здешних земель.
Городец возник во второй половине XIII века как военный
форпост Руси на волжских берегах, ремесло города было открыто
в 1920 году.

4. В XVII-XIX веках Городец был одним из центров старообрядчества, это оказало заметное влияние на духовную жизнь округи и ее

ремесла.
Н.Н.Носкова Икона божьей
матери «Неувядаемый цвет»
Основой стиля росписи является «волшебный реализм» превращение обыденности в мечту художника о радостной
жизни крестьян.

6. Роспись удивительно органично сочетает древние традиции с открытым радостным восприятием современной жизни.

7. В ней соединяются в единую художественную систему богатый цветочный орнамент, образы сказочных животных и картины современной

жизни
города, деревни.
И.А.Мазин «Гармонист»

8.

Слава городецкой росписи началась с украшения предметов женского обихода.

Прялочное донце и поднос,
первая половина XIX века.
И.А.Мазин
И.К.Лебедев
Ф.С.Краснояров

10. И.А. Мазину удавалось показывать характеры и взаимоотношения героев. Его работы можно легко отличить по крепости и округлости

форм.
«Жители старого городца»

11. Работы Ф.С.Красноярова отличались необычными по рисунку розами, ромашками и купавками, сочетанием золотистого фона с красными и

синими
цветами.
«Чаепитие с хозяйством». Фрагмент.

12. И.К.Лебедеву был присущ тонкий артистизм, его работы всегда можно узнать по тонкому лирическому настроению.

«Встреча»
Городецкая роспись — классика народного декоративного
искусства. И.К.Лебедев, Ф.С.Краснояров, И.А. Мазин создали
в Городце центр народного искусства.

14. Яркое цветовое пятно приобрело самостоятельное значение, графические элементы стали свободнее, утратили жесткий контур.

Ветка с ягодами.
В 1935 году в сёлах были организованы первые коллективные
мастерские.

16. А теперь вопросы: В каком году была открыта городецкая роспись?

Вопрос 1
А теперь вопросы:
В каком году была открыта
городецкая роспись?
-в 1870
— в 1920
— в 1940

17. В гостях у мастеров Городца

Б. Кустодиев. Ярмарка.

19. Современные художники, как и прежде, расписывают всевозможные деревянные изделия: чашки, солонки, поставцы, разделочные доски.

20. Детские игрушки

На предметах быта
изображались фантастические
цветы, птицы, кони

22. Элементы росписи

•Конь
• Купавка
•Птица
•Розан

23. Розан

Основа цветкабольшой круг.
Стилизованный цветок
розы, шиповника.
Лепестки – дужки.
Оживка.
Седцевина –
маленький круг

24. Купавка

Основа цветка –
круг
Стилизованный
цветок
сердцевина — круг
Лепестки дужки
Оживка

25. Цветы из городецких узоров – розан и купавка.

Последовательность рисования

26. Конь

Шея – большая «капля»
Грива
Голова и круп –
маленькие «капли»
Сбруя
Оживка
Ноги – маленькие «капли» и дужки.
Хвост – три мягких мазка.

27. Птица

Большая капля туловище птицы.
Крыло –
маленькая
капелька
Хвост – «глазок»
Перья – мягкие мазки
Оживка точки,
капельки, штрихи.

28. Виды изображения птицы

29. Все элементы узоров городецких мастеров выполнены розовыми, синими, голубыми, зелеными и черными красками на ярко-желтом фоне.

30. Оживка (украшение)

Оживка ( украшения) из
•точек
•капелек
•дужек
•штрихов

31. Выполни композицию используя элементы росписи

32. Использованы интернет ресурсы

• images.yandex.ru
ru.wikipedia.org ›wiki/
webartplus.narod.ru ›folk14.html

Русские народные росписи и ремёсла. (Как источник вдохновения)

Мезенская роспись

Мезенская роспись по дереву или палащельская роспись — тип росписи домашней утвари — прялок, ковшей, коробов, братин, сложившийся к началу XIX века в низовьях реки Мезень. Самая древняя датированная прялка с мезенской росписью относится к 1815 году, хотя изобразительные мотивы подобной росписи встречаются в рукописных книгах XVIII века, выполненных в мезенском регионе. По стилю мезенскую роспись можно отнести к наиболее архаичным видам росписи, дожившим до XX века. Предметы густо испещрены дробным узором — звёздами, крестиками, чёрточками, выполненным в два цвета: чёрный — сажа и красный — «земляная краска», охра. Основные мотивы геометрического орнамента — солярные диски, ромбы, кресты — напоминают аналогичные элементы трёхгранно-выемчатой резьбы.

YandexGoogleWiki

Полхов-Майданская роспись

Полхов-майданская роспись – один из самых молодых художественных промыслов России. Свое название он получил от большого села Полховский Майдан на юге Нижегородской области. Почти в каждой семье тут занимаются изготовлением и продажей деревянных расписных игрушек. Полхов-майданская игрушка или как ее называют сами мастера «тарарушка», появилась в конце 1920-х годов. С 1960-х годов подобную игрушку стали делать жители поселка Крутец, расположенного неподалеку от села Полховский Майдан Основные мотивы узоров этой росписи – цветы: роза, мак, ромашка, тюльпан, шиповник. Есть и сюжетная роспись. Чаще всего это сельский пейзаж с речкой, домиками, церковью и мельницей на берегу, а также обязательной красной зарей на небе.

YandexGoogleWiki

Пижемская роспись

Пижемская роспись известна с XVII века. Одна из древнейших росписей Русского Севера. Северная река Печора и ее притоки Цильма, Пижма и другие — места, где в XIX-начале XX в. существовал небольшой центр графической росписи. На формирование стиля пижемской росписи сильнейшее влияние оказала рукописная традиция староверов со времен Аввакума. Здесь были целые династии переписчиков дониконовских книг, известных по всей Печоре; они и положили начало своеобразной пижемской росписи. Пижемская роспись выполнялась акварельными красками — красной, зеленой, желтой, черной. Основна пижемской росписи — это геометрический орнамент, выполненный черной краской (сажа с использованием смолы лиственницы) в виде ромбов, крестов, точек и т. д., с незначительным добавлением красной и зеленой краски.

YandexGoogleWiki

Гуслицкая роспись

Гуслицкая роспись восходит к XVII столетию. Просуществовала эта роспись до XX века, когда рукописная книга была вытеснена печатной. Гуслица — так с давних пор называлась подмосковная местность в юго-восточной части по реке Гуслице, впадающей в Москва-реку (территория части современного Орехово- Зуевского и Егорьевского районов Московской области). В Гуслицах получили развитие иконопись, культовая меднолитая пластика, шитье. В 60-70-х гг. XIX в. в слободе Абрамовке функционировала подпольная старообрядческая типография крестьянина Е.П.Пискунова. В районе Гуслиц было широко распространено искусство переписки и украшения книг. Особенно известны были певческие рукописи гуслицкой работы. «Гуслицкая» манера оформления книг сложилась к последней четверти XVIII в. Специфика росписи — сияющие краски: синий, голубой, розовый, бирюзовый, в сочетании с обильным золочением.

YandexGoogleWiki

Ракульская роспись

Ракульская роспись появляется в первой половине XIX века в селе Ульяновская, стоящее на месте впадения речки Ракулки в Северную Двину (ныне Красноборский район Архангельской области). Орнамент ракульской росписи очень близок к графике миниатюр знаменитых Выговских рукописей — богослужебных и наставительных книг, изготовлявшихся старообрядцами.В росписях Ракулки доминируют, как правило черный и золотисто-охристый цвета, которым сопутствуют насыщенный зеленый и коричнево-красный. Цветовой колорит очень строг и гармоничен, пластика элементов лаконична. Элементы ракульского орнамента крупны, их форма ограничивается четким чёрным контуром. Мелкие декоративные элементы — виньетки и прожилки исполняются черным или белым цветами: белым преимущественно рисуются прожилки листьев, бегущие по насыщенному цветовому фону.

YandexGoogleWiki

Шекснинская роспись золоченка

«Шекснинская золоченка» является одной из традиционных росписей Русского Севера. Она украшала крестьянские предметы быта и была распространена на небольшой территории – в южной части Шекснинского района Вологодской области. Местные жители называли роспись «золоченкой». Это название и вошло в научный оборот вновь открытого центра народных росписей. Роспись графическая, цветовой строй ее основан на сочетании красного, золотого и черного цвета традиционного для древнерусской иконописи.Причудливые растения с диковинными листьями, цветами и плодами, на ветвях которых сидят гордые птицы с орлиным взглядом и с хвостом, иногда переходящим в растительный узор, – вот основные мотивы этой росписи. Истоки шекснинской золочёнки имеют корни в древнерусской культуре, напоминают орнаменты икон и рукописных книг.

YandexGoogleWiki

Хохломская роспись

Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную красным, зеленым и чёрным тонами по золотистому фону[1]. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристо- оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Роспись выглядит ярко, несмотря на темный фон. Для создания рисунка используются такие краски, как красная, жёлтая, оранжевая, немного зелёной и голубой. Также в росписи всегда присутствует золотой цвет. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.

YandexGoogleWiki

Борецкая роспись

Бо́рецкая роспись — русский народный художественный промысел, роспись по дереву. Существует с XVIII века. Вначале существовал один центр росписи — село Борок (Шенкурский уезд) в среднем течении реки Северная Двина (возникло на берегу Двины при заселении Двинского края новгородцами в XI—XII веках). Наиболее часто используемые цвета в росписи: красный, зеленый, коричневый, оранжевый, желтый. Орнамент состоит из ромбиков, кружочков, капелек, треугольников. Все элементы обводятся черным контуром. Символ борецкой росписи — Древо жизни. Огромный цветок с прямым стеблем, вокруг которого изображаются цветы, птицы, ягоды, изящные листья. Мотивами композиции могли служить жанровые сценки: чаепития, гуляния.

YandexGoogleWiki

Петербургская роспись

Петербургская роспись возникла на основе изучения подносов, созданных в 19 веке в Петербурге. Характеризуется особой изысканностью. Белые цветы с золотыми листьями на черном фоне. Листья и цветы пишутся особыми, полупрозрачными мазками. Создается особая атмосфера Петербурга — города белых ночей. Основными мотивами рисунка являются цветы: нарциссы, пионы, ромашки; композиция характеризуется изяществом и динамизмом. Особым приёмом можно считать активное использование фона, как дополнительного изобразительного элемента. Белый и золотой полупрозрачные мазки кладутся так, чтобы проявляющийся фон создавал неповторимую атмосферу загадочности. Сейчас это малоизвестный вид бытового искусства. А в конце XIX — начале XX века на черном фоне подносов начали распускаться белые, полупрозрачные цветы с золотыми листьями.

YandexGoogleWiki

Городецкая роспись

Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В нижегородских росписях можно различить два типа — павловские и городецкие росписи. Городецкая роспись держит свое начало от резных городецких прялок, : фигуры вырезались из дерева другой породы и вставлялись в соответствующее по форме углубление. Вставки, сделанные из темного мореного дуба, рельефно выделяются на светлой поверхности донца. Располагая всего двумя оттенками дерева и несложным инструментом, народные умельцы превращали поверхность доски донца в настоящую картину.

YandexGoogleWiki

Жостовская роспись

Жо́стовская ро́спись — народный промысел художественной росписи металлических подносов, существующий в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Считается, что жостовская роспись переняла традицию рода Демидовых расписывать жестяные подносы, которая была распространена на Урале, а именно на Тагильском и Выйском заводских посёлках. Заводчики Демидовы внедряли там этот промысел. Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. История Жостово и жостовского промысла восходит к началу XIX века, когда в ряде подмосковных сел и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) — Жостово, Осташкове, Хлебникове, Троицком и других — возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Основной мотив жостовской росписи, как и тагильской, — это цветочный букет.

YandexGoogleWiki

Гжельская роспись

Гжель — один из традиционных российских центров производства керамики. Более широкое значение названия «Гжель», являющееся правильным с исторической и культурной точки зрения, — это обширный район, состоящий из 27 деревень, объединённых в «Гжельский куст». «Гжельский куст» расположен примерно в шестидесяти километрах от Москвы по железнодорожной линии Москва — Муром — Казань. Сейчас «Гжельский куст» входит в Раменский район Московской области. До революции этот район относился к Богородскому и Бронницкому уездам. Само название «Гжель» имеет балтийские корни и относится скорее к природным особенностям региона, чем к процессу обжига изделий в гончарном производстве. Наиболее близко слово «гжель» к древне-прусскому звучанию слова «кустарник», с некоторыми отличиями прижившемуся во всех балтийских языках.

YandexGoogleWiki

В статье использованы работы иллюстратора Милы Лосенко

Какие еще существуют виды русских росписей?

Великоустюжская чернь
GoogleYandex

Владимирская роспись
GoogleYandex

Волховская роспись
GoogleYandex

Вятская роспись
GoogleYandex

Карельская роспись
GoogleYandex

Кемеровская роспись
GoogleYandex

Киевская роспись
GoogleYandex

Курская роспись
GoogleYandex

Липецкая роспись
GoogleYandex

Онежская роспись
GoogleYandex

Пермогорская роспись
GoogleYandex

Петриковская роспись
GoogleYandex

Полховско-Майданская роспись
GoogleYandex

Пучужская роспись
GoogleYandex

Росписи Архангельского края
GoogleYandex

Росписи Нижегородского края
GoogleYandex

Тагильская роспись
GoogleYandex

Урало-Сибирская роспись
GoogleYandex

Шенкурская роспись
GoogleYandex

Расписная мебель, роспись по дереву.

Ресурсы интернета





Деревянные изделия  с художественной
росписью являются существенной  органической частью
художественной культуры большинства народов.

Трудно назвать страну, где бы  не было этого явления. Восток,
Африка, южная и центральная Америка  являют интереснейшие
образцы народной росписи.

В европейской традиции роспись по дереву и расписная мебель твердо
закрепились  в промышленном производстве и осуществлялась с
участием профессиональных художников  уже  к 19 веку.

 Росписи обычно подвергается:

  • специально
    разрабатываемая мебель, в которой роспись является составной частью
    общего художественного замысла изделия,
  • мебель серийного
    производства ( как один из вариантов решения)
  • мебель,
     специально продающаяся в розничной сети без отделки,
     т.е. предназначенная для отделки самим покупателем
  • просто старая изношенная
    мебель, которой художник при реставрации придает новый неожиданный вид.

Расписываются отдельные элементы
изделий или изделия  целиком. Темы росписи могут быть самыми
разнообразными : классические мебельные рисунки, пейзаж натюрморт,
обнаженная натура, религиозные сюжеты, геометрия и
абстракция,  карикатура и шарж и т.д. и т.п.  Совсем
не обязательно замыкаться в рамках классической художественной
традиции, ведь и ее недавно  не было.

В России,  традиции росписи по дереву всегда были довольно
сильны . Как  и в других  культурах
значительное  влияние на развитие техники  и
технологии  этого промысла  оказала 
иконопись  и изготовление  др. культовых 
предметов. К сожалению, в последние десятилетия производство
художественной расписной мебели  было полностью прекращено.
Сейчас этот вид искусства очень медленно возрождается. Мало 
представляется отечественная  мебель с
росписью   на проходящих в Москве ежегодных выставках
Мебель, Евроэкспомебель, Артмебель и др.

Например, на Кельнской мебельной ярмарке для мебели этого
направления  выделен отдельный  павильон.

Не следует, однако, думать что все это очень просто, скорее наоборот.
Художественная роспись, и тем более роспись мебели — это сфера
искусства, со своими традициями, законами и пр. По теме росписи в наших
мебельных журналах начали регулярно появляться профессиональные статьи
с которыми рекомендуется ознакомиться..

  
Виды российской  традиционной художественной  росписи
по дереву


Здесь нам
поможет Большая Советская Энциклопедия дающая, как всегда, краткие и
емкие определения:

  
Городецкая роспись,
народный
художественный промысел, развивавшийся с середины 19 в. в районе г.
Городец (ныне в Горьковской области) и сменивший местное производство
(существовало с 18 в.) прялок с инкрустацией и резьбой. Лаконичная,
контрастная по цвету городецкая роспись  темперой служила для
украшения жилища (ставни, двери, ворота) и предметов быта (донца
прялок, мебель, игрушки и пр. ). Окруженные цветочными узорами фигуры
коней, петухов, фантастических зверей и птиц, сцены прогулок и чаепитий
выполнялись широким, свободным мазком с графической обводкой
изображений белыми и чёрными линиями, которые подчёркивали чёткий ритм
композиции. Промысел заглох в начале 20 в. В советское время возрожден.
В 1938 в Городце создана артель «21-я годовщина Октября» (с 1960 —
фабрика «Городецкая роспись»), выпускающая расписные игрушки и
сувениры. Ведущие современные мастера — Д. И. Крюков, А. Е. Коновалов,
И. А. Мазин.

 
  Хохломская
роспись
по дереву, русский народный художественный промысел. Возник во 2-й
половине 17 в. на территории современного Ковернинского района
Горьковской области; название промыслу дало торговое с. Хохлома той же
области — центр сбыта изделий хохломской росписи  18 — начале
20 вв. Для  хохломской росписи  характерна
оригинальная техника окраски дерева в золотистый цвет без применения
золота. Выточенные из дерева предметы (преимущественно посуда)
грунтовались раствором глины, сырым льняным маслом и порошком олова (в
современных изделиях — алюминия), по слою которого выполнялся
растительный узор в свободной кистевой манере письма, затем покрывались
лаком из льняного масла (ныне — синтетическим) и закалялись при высокой
температуре в печи. Для колорита хохломской росписи  типично
сочетание красного и чёрного цвета с золотистым. Распространены типы
росписи — «верховая» (красным и чёрным на золотистом фоне) и «под фон»
(золотистый силуэтный рисунок на цветном фоне). Угасавший в начале 20
в. промысел в сов. время возродился; в 20-х — начале 30-х гг. мастера
объединились в артели. В 1960-х гг. созданы фабрика «Хохломской
художник» на родине промысла и производственное объединение «Хохломская
роспись» в г. Семенове, ставшие центрами этого художественного
промысла. Они выпускают посуду, ложки, мебель, сувениры и пр.
Мастера: Ф. А. Бедин, А. Т. Бусова, О. Н. и С. П. Веселовы, Е. Н.
Доспалова, З. Ф. Киева, О. П. Лушина, А. Г. и Ф. Н. Подоговы, А. П.
Савинова, М. Ф. Синева, И. Е. Тюкалов и др.»

В российской части
интернета  источников посвященных художественной росписи уже
довольно много , см. например приведенный ниже перечень. Он полезен как
для понимания  существа российской росписи, так и
как  небольшой, но интересный источник ее  идей, тем
и приемов.  Следует иметь ввиду, что в мебели художественная
роспись может быть выполнена   не только по дереву,
но и по ткани, металлу, коже, стеклу и т.п. с использование 
соответствующих техник.

  
Роспись мебели в русской  части интернета, полезные ссылки


   Производство
расписной мебели, услуги по росписи мебели, интерьеров и т.п. Каталог
ссылок
http://c-a-m.narod.ru/techno/rospis2_studios


      Развитие и размещение
художественных промыслов на территории РФ Курсовая работа
http://works. tarefer.ru/101/100184/index.html

   Хохлома
статья в Википедии (свободной энциклопедии)
  
Золотая хохлова. А.В. Красильников
http://www.artvek.ru/lit004.html
   Городецкая
роспись
статья в
Википедии (свободной энциклопедии)
   Роспись по дереву как искусство
http://rospis.ru
  
Об исследованиях  по крестьянской росписи Севера, Урала и
Прикамья (  Вычегодская, Удорская и др. )  http://www.komi.com/Folk/komi/222.htm
  
Государственный историко-архитектурный и этнографический
музей-заповедник Кижи http://kizhi.karelia.ru/main_menu.htm

      
    Некоторые зарубежные ресурсы по росписи мебели 

    В мировой сети тема
     росписи мебели весьма популярна. Необходимо знать, что все
    что связано с художеством и рукоделием на западе популярно и не совсем
    дешево.   Googl при поиске по ключевым словам
     «painting furniture» дает более 3000 ссылок, «woodworking
    painting» — 147000 ссылок . Ссылки касаются как
     художников,   магазинов, галерей, музеев
    и  журналов, так и техники и технологии  росписи. Для
    примеры мы даем  несколько указанных ниже ссылок:

       Субдиректории «Yahoo»:

       Decorative
    Painting — каталог ссылок

     

       Supplies
    and Equipment -
    поставщики материалов и инструмента для декоративной росписи

       Tole and decorative painting — каталог ссылок
    http://www.craftsfaironline.com/Tole.html

       Bill Russell Studio & Gallery  
    http://www.billrussellstudio.com/gall.html

    Можно так же рекомендовать провести поиск по ключевым
    словам  painting furniture collection  с добавленим
    соответствующих определений «народный», » классический «, » французский
    «, «голландский» на англ. и т.п. в зависимости от желаемого направления
    поиска.

      
    Заключение

    Даже беглый  просмотр материала по этой
    теме  свидетельствует о целесообразности расширения
     применения росписи в некоторых секторах отечественного
     мебельного   производства. Следует иметь
    ввиду, что Интернет  и компьтерная техника могут определенным
    образом способствовать и  этой работе (темы рисунков, готовые
    рисунки и т.п.). Некоторые  люди просто могут найти себе
    место  в этой области художественного творчества.

     


      
    Литература  о художественной  росписи по дереву

    Авдюков А. Г. История развития
    деревообрабатывающих промыслов и художественной росписи по дереву в
    селе Полховский Майдан Горьковской области за годы Советской власти.
    Саранск, 1972.

    Арбат Ю. А. Путешествия за красотой. М., 1968.

    Барадулин В.А., Сидоренко В.Т.  Подсобные художественные
    промыслы России

    Беслеева Л. И., Крестьянинова Л. Ф. Современное народное искусство. По
    материалам выставки «Русские мастера». Л., 1975.

    Богуславская И. Я. Русское народное искусство. Л., 1968.

    Василенко В. М. Искусство Хохломы. М., 1959.

    Василенко В. М. Народное искусство. Избранные труды о народном
    творчестве Х-XX веков. М., 1974.

    Вишневская В. М. Хохлома. Л., 1969.

    Вишневская В. М., Каплан Н. И., Буданов С. М. Резьба и роспись по
    дереву. М., 1956.

    Воронов В. С. О крестьянском искусстве. Избранные труды. М., 1972.

    Выставка «Народное искусство Горьковской области». Каталог. Музей
    народного искусства. М., 1966.

    Емельянова Т. Н. Хохлома. Л.,1974.

    Жегалова С. К. Русская народная живопись. М., 1975.

    Искусство стран и народов мира. Краткая художественная энциклопедия.
    М., 1971, т. 3.

    Каменская М. Н. Роспись по дереву. Русское декоративное искусство. М.,
    1962, т. 1.

    Каменская М. Н. Основы художественного ремесла. Пособие. Под ред. В. А.
    Барадулина. М., 1979.

    Попова О. С. Русское народное искусство. Произведения из коллекции
    Музея народного искусства. М., 1972.

    Прокопьев Д. В. Художественные промыслы Горьковской области. Горький,
    1939.

    Просвиркина С. К. Русская деревянная посуда. М., 1955.

    Семенова Т. С. Художники Полховского Майдана и Крутца. М., 1972.

    Соколова М.С. Художественная роспись по дереву . Технология народных
    художественных промыслов.

    Федяковский М. Ф. Очерк ложкарного производства в Семеновском уезде
    Нижегородской губернии. М., 1896.

    Художественные промыслы РСФСР. Справочник/ Сост. В. Г. Смолипкий, 3. С.
    Скавронская. М., 1973.

      
    Современные  зарубежные книги по росписи
    мебели :

    Составлено
    Абушенко А. В. доп. июнь 2008

Городец — ВикипедияРусский Wiki 2022

Городец в Средние века

Городец — один из древнейших русских городов на Средней Волге, возник во второй половине XII века как крепость для защиты рубежей Владимирской Руси от походов волжских булгар.

В популярной и краеведческой литературе распространена точка зрения об основании Городца в 1152 году Юрием Долгоруким[6], принятая и рядом официальных изданий[7]. Однако большинство учёных относит основание города к княжению Андрея Боголюбского. История Городца отсчитывается с 1171 года[8], когда он был упомянут Лаврентьевской летописью в связи с походом князя Мстислава Андреевича на Волжскую Булгарию. Данные археологических раскопок[9] также позволяют отнести возникновение города ко второй половине XII века.

В феврале 1238 года город сожжён войсками Батыя, но быстро восстановился и между 1263 и 1282 годами был столицей Городецкого княжества[10]. 14 ноября (ст. стиля) 1263 года на пути из Золотой Орды в Городце умер великий владимирский князь Александр Ярославич Невский. Согласно церковному преданию, накануне кончины он принял монашеский постриг в Фёдоровском монастыре с именем схимонаха Алексия.

После смерти Александра Невского его третий сын Андрей Александрович получает в удел Городецкое княжество и правит им до своей смерти. Князь Андрей — инициатор жестоких междоусобиц во Владимиро-Суздальской Руси в 1280—1290-е годы. Последние десять лет жизни занимал престол во Владимире. Умер 27 июля 1304 года, похоронен в храме Михаила Архангела Городца (не сохранился).

Во 2-й половине XIV века входил в Суздальско-Нижегородское великое княжество (основано в 1341 году), был центром удельного княжения. Заметную роль в политической жизни края того времени играл городецкий князь Борис Константинович из династии суздальского-нижегородских великих князей. Известен Городец как родина знаменитого иконописца старца Прохора с Городца — наставника Андрея Рублёва.

В декабре 1408 года сожжён Едигеем, после чего сходит с политической карты Руси, долгое время именуясь Пустой Городец.

Около 1469 года город посетил Афанасий Никитин.[11]

В 1565 году, после того как царь Иван Грозный разделил Русское государство на опричнину и земщину, город вошёл в состав последней[12][13].

Городец в новое время

  Жилой дом, украшенный резьбой по дереву (Городец, 2015 г.)  Нижегородская губ. Городец, вид с Волги. 1900-е гг.

До 1700 года Волга изменила своё русло и отошла от центра Городца[14]. Снова возник как ремесленное село в конце XVI — начале XVII вв. Городец был волостным селом Юрьевецкого, затем — Балахнинского уездов[15].

С конца XVIII века известен как центр деревянного судостроения, хлебной торговли, выпечки печатных пряников, как пункт сбыта кустарных изделий из дерева — так называемого «щепного товара» (деревянной посуды, прялок и пр.). По отзывам современников, зимою субботний базар в Городце не уступал многим ярмаркам, охватывая своим влиянием несколько близлежащих уездов Нижегородской, Владимирской и Костромской губерний.

Вторая половина XIX и начало XX века — эпоха расцвета Городца. Оставаясь волостным селом, Городец приобрёл черты богатого купеческого города. Здесь было два чугунолитейных и механических завода, верфи по постройке баржей в Затоне и в Нижней Слободе, паровая мельница, кожевенные и лесозаводы, пряничные заведения. На деньги купцов-благотворителей в Городце были устроены детский приют, народные училища, мужская и женская гимназии, всесословный клуб (с аудиторией для театра и библиотекой), добровольная пожарная дружина, общество трезвости и многое другое.

В это время Городец является крупным торговым центром (в 1890 году в него по Волге прибыло товаров 2258 тысяч пудов, отправлено 525 тысяч пудов), причём главным предметом торговли являлся хлеб. В селе имелись три православных церкви, а также старообрядческая часовня (Городец являлся одним из главных центров старообрядцев поповского толка)[15].

Новейшая история Городца

  Карта Городца и его окрестностей в 1929 году

В 1921 году центр Балахнинского уезда был перенесён в Городец, а уезд переименован в Городецкий. В 1922 году получил статус уездного города, однако социалистические преобразования сломали его прежний хозяйственный уклад. Первые советские пятилетки не изменили существенно облик Городца. Ввиду отсутствия площадок для больших промышленных предприятий и железнодорожного сообщения с Горьким социально-экономическая жизнь города развивалась медленно.

В послевоенный период (1950—1960-е годы) город получил импульс к развитию. Были капитально реконструированы судоверфь, судоремонтно-механический завод, построены обувная, строчевышивальная фабрика и фабрика «Городецкая роспись». Украшением города стал стадион «Спартак» — тогда один из лучших в области. В эти годы началось массовое жилищное строительство, продолжившееся позднее (посёлок судоверфи, посёлок мехзавода, микрорайоны Фурмановский, Северный и др.).

В 1960—1980-е годы в районе Пролетарской площади практически заново был сформирован административный центр города (администрация, учреждения соцкультбыта, школа, детский сад, городской парк, универсальные магазины, автостанция и пр.) В районе деревни Матрёнино, в продолжении улицы Новой и трассы «Городец — Нижний Новгород» был заложен жилой микрорайон Мелиораторов. Вероятно, в этом направлении город будет расти в дальнейшем.

Стимулом к возрождению Городца как малого исторического города и центра народных промыслов стал ежегодный День города. Он проходит с 1984 года в первые выходные сентября (поначалу во второе воскресенье, затем во вторую субботу месяца).

В последнее время активное развитие в Городце получил въездной туризм и музейное дело. Этому в немалой степени способствовали областные фестивали «Городец — музейная столица» (с 2003 года) и «Мастеров народных братство» (с 2002 года в третью субботу июля).

С 2006 года в городе успешно реализуется областная программа развития культуры и туризма под названием «Городец — 21-й век». В ходе программы была благоустроена центральная часть города, открыты новые музеи, возобновлён Феодоровский мужской монастырь и построен музейно-туристический комплекс «Город мастеров» (оба — в 2009 году).

Промышленность

Традиционные отрасли местной промышленности — судостроение (судоверфь, судоремонтный завод), деревообработка, художественные промыслы (фабрики городецкой росписи и строчки-вышивки, предприятие по выпечке печатных пряников), а также переработка сельскохозяйственной продукции (молокозавод ЗАО «Молоко», РайПо, Пекарня ИП Круглов В. А. и др.). В городе был построен первый в истории современной России круизный теплоход «Сура»[33]. В последние годы получило развитие производство автокомпонентов (электропроводки). На одном из старейших предприятий Всероссийского общества слепых (ООО «Автокомплект») производят щётки для уборки, реализуемые по всей России и даже в некоторые страны СНГ.

Образование

Детские сады № 4, 9, 10, 11, 13, 14, 15, 16, 18, 19, 21, 24, 29, 46, 49.

Школы № 1, 2, 4, 5, 7, 12, 13, Вечерняя общеобразовательная школа № 1, Городецкая специализированная (коррекционная) школа-интернат V-го вида, Городецкая специализированная (коррекционная) школа-интернат VIII-го вида

ГАПОУ «Городецкий Губернский колледж»

Детская музыкальная школа, Детская художественная школа

Музеи

  Город мастеров

Городец известен не только как древнейший город Нижегородского края, центр народных промыслов (резьба по дереву, роспись), но и как город-музей. Он единственный из городов области, который в своей исторической части имеет Музейный квартал. Центральное место в нём занимает краеведческий музей — один из первых по времени создания районных музеев Нижегородской области (наряду с Ветлужским), возникший в 1918 году. С 1920 года занимает особняк купца И. П. Облаева-младшего на ул. Ленина, 11 (бывшей Купеческой). Собрание музея насчитывают около 16 тысяч единиц хранения основного фонда. Его коллекция археологических древностей XII—XIV веков, включающая в себя украшенный серебром и золотом княжеский шлем XIII—XIV веков, а также вислую свинцовую печать князя Александра Невского, имеет всероссийское значение. В апреле 1991 года на базе музея впервые прошла Всероссийская конференция «Городецкие чтения», ставшая позднее традиционным региональным научным форумом с участием ведущих археологов, историков, архивистов, специалистов по охране памятников старины, а с 2016 года музей — соорганизатор и площадка для проведения традиционного семинара «Археология Нижегородского Поволжья и сопредельных территорий»[34][35]. На базе краеведческого музея в 2007 году был создан Городецкий историко-художественный музейный комплекс, имеющий в своём составе ещё несколько музеев, расположенных рядом с ним и на соседних — улице Андрея Рублёва, набережной Революции и Александровской набережной:

  • Детский музей на Купеческой
  • Музей «Городецкий пряник»: открылся 26 июля 2008 года в главном доме бывшего особняка купца С. Ф. Тряпкина, являющегося памятником архитектуры и градостроительства федерального значения. Здание расположено в самом начале музейного квартала, у перекрёстка улиц Ленина и Кирова. Музей рассказывает об истории пряничного дела и современном пряничном производстве. Музей «Городецкий пряник» — второй (после аналогичного тульского музея), посвящённый истории сладкого промысла.
  • Музей «Дом графини Паниной»
  • Музей «Терем русского самовара»: открылся 8 сентября 2007 года в усадьбе Гришаева, являющейся памятником архитектуры XIX века. Основу собрания музея составила частная коллекция главы Земского собрания Городецкого муниципального района Николая Фёдоровича Полякова. Коллекция насчитывает более 400 самоваров и считается[кем?] самой большой в России. В сентябре 2017 года самоварная коллекция Н. Ф. Полякова была подарена городу[36].
  • Город мастеров
  • Музей «Галерея добра»

В 2016 году открылся частный музей «Городец на Волге», в экспозиции которого — коллекция старинных монет, предметы одежды и быта чиновников дореволюционной эпохи, собрание картин современных художников[37].

Пряники

  Формы городецких печатных пряников

Городец издавна славится печатными пряниками. Вопреки распространённому в краеведческой литературе мнению о местном пряничном деле ещё в XVII веке, документальные свидетельства о пряничном промысле в селе Городце Балахнинского уезда относятся к концу XVIII столетия. Судя по отзывам современников, пряничный промысел в то время был уже довольно велик. Последней четвертью XVIII века датируются и самые ранние известные пряничные доски городецких мастеров (хранятся в собрании Государственного Исторического музея). Развитию пряничного дела в Городце способствовала большая торговля хлебом на местном базаре, а также близость Нижегородской ярмарки, откуда пряники расходились по всему Поволжью, шли на Урал, Дон, Среднюю Азию. Расцвет «сладкого промысла» Городца пришёлся на конец XIX века. В то время здесь выпекалось более 30 сортов пряников (некоторые достигала веса до полутора пудов), работало 15 пряничных заведений. Большинство пряничников были старообрядцы. Самые известные династии мастеров пряничного дела — Бахаревы, Беляевы, Глазуновы, Лемеховы, Щербаковы.

В годы советской власти пряничный промысел резко сократился. В 1930-м году была создана артель «Красный пряничник», преобразованная позднее в Городецкий пищекомбинат. Сохраняя традиции старых мастеров, пищекомбинат выпекал печатный пряник «Стерлядки» весом 5 кг. Автором печатной доски для него был потомок известной династии пряничных мастеров — резчик Георгий (Егор) Илларионович Бахарев.

В 1970-е годы начался новый этап развития пряничного дела в Городце. В этом была большая заслуга директора пищекомбината Нины Петровны Шишкиной. Под её руководством был создан оригинальный рецепт печатного пряника под названием «Городецкий сувенир», а также заказаны новые печатные доски талантливому мастеру резьбы по дереву Валерию Георгиевичу Зеленину.

В настоящее время основными производителями печатного пряника являются предприятие Анны Григорьевны Ворониной «Городецкий пряник»[38] (бывший коллектив Городецкого пищекомбината) и ОАО «Городецкий кондитер» (так же известен под маркой «ЛюВеНа — Любовь, Вера, Надежда»). Печатные доски режут местные мастера Валерий Зеленин, Сергей Соколов, Виктор Галибин. Самый большой печатный пряник в Городце выпекается ежегодно для областного фестиваля «Мастеров народных братство». Он весит 20 кг и изготавливается с доски известного городецкого резчика Андрея Колова, предназначавшейся для отливки чугунного панно для украшения музейного квартала. Пряник-великан состоит из четырёх частей, выпекаемых отдельно и скрепляемых сахарной глазурью.

Спорт

В городе активно развиваются следующие виды спорта: футбол, лыжные гонки, спортивные единоборства (бокс, карате, кикбоксинг, самбо), лёгкая атлетика.

Первый спортивный коллектив в Городце возник в 1912 году — это была команда футболистов-любителей. Зимой члены команды «стояли» на коньках, катаясь на городском катке (Церемоновом болоте) или на Волге. 2 февраля 1914 года городчанами был предпринят уникальный конькобежный марафон из Городца в Нижний Новгород и обратно. Дистанцию длиной почти 60 км по льду реки спортсмены преодолели дважды за день (оба раза потратив на неё 3,5 часа).

В годы Советской власти в городе были созданы спортивные общества, в том числе самое многочисленное и титулованное — «Спартак». Известными физкультурниками и спортсменами 1930—1940-х годов были Виктор Андрианович Крылов (директор стадиона «Спартак»), Ирина Сергеевна Инсарская (учитель физкультуры в школах города, рекордсменка Городца по многим видам спорта, участница всероссийской спартакиады 1947 года в Москве).

Уроженка города чемпионка СССР по конькобежному спорту в спринтерском многоборье Татьяна Денисова ныне также работает учителем физкультуры в школе № 2. Воспитанница (с 1974) Владимира Александровича Баянова, занималась на заливаемом по сезону льду стадиона «Спартак». В настоящее время член клуба любителей бега «Сайгак».

Самым титулованным спортсменом Городца является лыжник Алексей Кузнецов, бронзовый призёр Олимпиады в Скво-Вэлли (Калифорния, 1960). Он был воспитанником лыжной команды колхоза имени Тимирязева Городецкого района и неизменно выступал за спортобщество «Урожай». После окончания карьеры спортсмены работал тренером. Памяти выдающегося спортсмена в Городце ежегодно проводится лыжная гонка.

Известный воспитанник городецкой школы бокса — Андрей Гоголев, заслуженный мастер спорта, трёхкратный чемпион России (1996, 1997 и 1998 год), чемпион мира 2001 года (его наставник — И. В. Голубков, заслуженный тренер России).

Спортивные секции работают при городецком стадионе «Спартак», ФОКе на ул. Крупинова, в школах города. Местная футбольная команда выступает в чемпионате Нижегородской области.

В январе 1997 года в городе основан клуб любителей бега «Сайгак». Члены КЛБ принимают участие в легкоатлетических пробегах и лыжных гонках. Дважды городецкие марафонцы совершали многодневные пробеги из Москвы в Городец, посвящённые 850-летиям этих городов (в 1997 и в 2002 годах соответственно). Ежегодно члены клуба «Сайгак» участвуют в суточных агитпробегах: накануне Дня защитника Отечества — «Смиркинский пробег» в память воинов-интернационалистов (40 км по трассе Городец — Сокольское), а 8 и 9 мая — «Факел мира», эстафетный пробег в Ковернино, Семёнов, Линду и обратно в Городец.

С 2002 года летом в городе проходит традиционный легкоатлетический марафон «Малый Китеж». В нём стартуют около сотни бегунов из разных городов России (Нижнего Новгорода, Иванова, Кирова, Москвы, Ижевска, Рязани и других).

Самое старое и, пожалуй, самое массовое спортивное соревнование в Городце — ежегодная легкоатлетическая эстафета на призы газеты «Городецкий вестник». Она проводится с 1934 года, этапы эстафеты проходят по центральным улицам города.

история, виды игрушек, правила росписи, фото

Вырастить ребенка без игрушки почти невозможно – через игру малыш познает мир, развивается, осмысливает окружающий мир. Тем интереснее, что сопровождало детство наших предков, какой игровой материал имели они. Из этой статьи вы узнаете, как прославилась городецкая игрушка, почему самым популярным ее представителем стал конь-качалка, и почему сегодня древнее творчество не «спит» в музеях, а находит продолжателей.

История городецкой игрушки

О городецкой росписи как старинном русском промысле сказано много, а вот о расписной игрушке, неотъемлемой части народного творчества, информации не в пример меньше. Имена игрушечников, их работы, истоки направления – все это историки искусства восстанавливают буквально по крупицам.

Когда-то Городец, что на Нижегородчине, был крупным центром, а потом запустел и стал обычным селом. Хотя слово «обычное» тут, конечно, не подойдет, ведь местечко это прославилось и за пределами страны. Места не урожайные, зато для торговли просто идеальные: именно здесь проходила знаменитая Макарьевская ярмарка. И что-то носить на продажу приходилось и местным, а так как художественная резьба и различная бытовая утварь были в почете, этим и стали промышлять.

Вокруг Городца богатые леса, потому сырья для деревянных изделий было вдоволь. Мебель, ушаты, коромысла, донца для прялок, ложки… Чего только не делали местные умельцы. Особым, ходовым товаром стали ложки, которые мастера резали топорами.

Щепа от ложек сначала шла на растопку, а уже к 19 веку нашли «отходам» иное применение: из щепы стали делать игрушки. И такое, на первый взгляд, легкомысленное направление стало перспективным: целые семьи бросали прежние дела и концентрировались на производстве игрушек.

И долго бы еще направление развивалось, но фабричные масштабы в Российской империи постепенно «съели» городецких коней и экипажи, за заводские игрушки покупатель голосовал рублем. Хотя некоторые всплески продаж случались и во времена СССР: многие, наверное, помнят деревянную кукольную мебель, посуду, тех же коней-качалок.

Также вы можете посмотреть видео-повествование о зарождении городецкой игрушки.

Сегодня в Городце не забывают о прославившем городок промысле, история продолжается, и вершат ее работники «Фабрики городецкой росписи». Выпускает она и игрушки тоже. Всем, кого волнует история этой вехи народного творчества, будет интересной экскурсия по фабрике и мастер-классы, которые проводят ее специалисты.

Виды игрушек

Два самых популярных материала для изготовления игрушек – глина и дерево. Многие и не слышали, что и городецкие мастера делали глиняные игрушки, которые, конечно, не узнали популярности деревянных изделий. Но те, кому мир народного искусства и живописи в целом интересен, знают цену глиняным городецким свистулькам. Интересно, что мастера, уже работавшие в 20 веке, совершенствовали традиционную форму свистульки: так петушок мог соединяться с формой человека, и вид изделия выгодно отличался от более простых поделок.

Свистулька «Корова», конец ХIХ в.

Изготавливали и баранчиков, коров, птиц, коней. Вылепленных игрушек мастера расставляли в тени и несколько дней просушивали, потом партия отправлялась в печь, и лишь после обжига наступал этап росписи.

Благодаря городецким ложкарям появилась на Нижегородчине деревянная игрушка. Коники, кузнецы, меленки, каталки ловко выходили из-под умелых рук народных мастеров. Сначала белые игрушки просто «крапили» узорами: кругами, полосочками, точками. Сама поверхность игрушки не закрашивалась, ведь краски были товаром дорогим. Но когда во второй половине 19 веке искусственные красители стали доступными, в горшок с, например, фуксином, художник отправлял игрушку целиком, и уже потом яркий фон пестрел узорами.

Игрушка из дерева, ХIХ в.

Самым узнаваемым видом деревянной городецкой игрушки, пожалуй, стали запряжки коней в тарантасах (одиночки, пары, тройки). Дело местных мастеров то угасало, то вновь возрождалось. К примеру, в Курцево в 1936 году появилась художественная мастерская, работники которой стали расписывать детские стульчики, каталки.

Как украсить игрушку росписью

Если хочется попробовать себя в роли городецкого художника, вам нужно найти заготовку. И это не сложно: магазины товаров для творчества предлагают специальные наборы. Например, «Матрешка – городецкая роспись», в наборе будет сама деревянная заготовка, краски, кисти, образец.

Как расписать городецкую матрешку:

  1. Начинается работа с карандашного эскиза на заготовке. Проведите вертикальную линию от макушки матрешки донизу, это линия будет ориентиром для симметрии.
  2. Лицо – проверьте правильность его расположения, нужно чтобы контур его был выше шеи (суженного места на заготовке), а с боков и сверху оставалось место для платочка.
  3. Далее линией наметьте контуры платка, чтобы верхний его край совпадал с контурами лица матрешки, а нижний закрывал шею и спинку.
  4. Наметьте ручки: они могут быть просто опущены вниз, а могут быть согнутыми в локте.
  5. После того как эскиз готов, можно приступать к работе в цвете. Оттенки берите яркие и сочные. Если не уверены в силе импровизации, наметьте узоры, примеры которых почерпните из самой городецкой росписи. Просто скопируйте узнаваемые узоры и орнамент.
  6. Для заполнения фона проще всего будет изобразить в руках у матрешки букет цветов или корзину, самовар тоже можно. Оставшееся место заполните флористическими мотивами городецкой росписи.
  7. Лицо нашей героини должно улыбаться: сначала сделайте наметки карандашом. Прическа – прямой пробор, глаза достаточно крупные, выразительные, брови – тонкие, нос обозначают просто двумя точками, губы начинаются с дугообразной линии. Не забудьте украсить матрешку румянцем.
  8. Работу завершит оживка – роспись самых мелких деталей. Готовую матрешечку можно покрыть лаком (обычно используются 3 слоя паркетного лака).

Описание мастер-класса может показаться сложным, хотя справиться с такой работой может человек и далекий от рисования. Но лучше все же сначала потренироваться на прописях: прописать несколько типовых элементов городецкой росписи, закрепить навык.

Городецкая игрушка-конь

Конь, в самых разных его композиционно-образных вариантах, стал одним из главных героев промысла. И не только о городецком искусстве речь: конь для русского человека вплоть до 20 века был не просто подмогой, а заложником добробыта: без коня и хлеба не посеешь, и дров не привезешь. Если рабочая лошадь или боевой конь погибали, это была настоящая трагедия. Потому игрушечный конь имелся и у крестьянского мальчишки, и у княжеского ребенка.

Работали мастера над фигурками коня-всадника, появлялись даже игрушки в виде красноармейца на коне, но популярнее городецкого коня-качалки все же не было. Мотив с санями и повозками тоже остался востребованным, хотя, что и говорить, лошадь перестала быть таким знаковым животным в жизни человека.

Делали своих знаменитых лошадок городецкие мастера топором и ножом, украшалась игрушка резьбой, расписывалась и грунтовалась. Это могла быть бытовая сценка или сказочный образ: композиции разнились, но всегда устанавливались на платформу и на колесики. Каталка, безусловна, была интересна малышам, которых всегда привлекают движущиеся игрушки.

Стоит здесь упомянуть просто ставшую культовой игрушку авторства Е. Воронцовой. В середине прошлого века она разработала ее специально для городецкой фабрики. Художница выбрала следующую основу – плоскостная стилизованная форма городецкого коня, соединенная с расписным стульчиком и креслом качалкой. Работу Воронцова украсила цветами (фон остался незакрашенным). Затем уже новые мастера заменили составное сиденье гнутым, орнамент стал канонично городецким, и образ лошадки получался просто сказочным.

Такова история возникновения знаменитой игрушки, которая была в детстве, наверное, каждого читателя этой статьи. Сначала на ней катается сам ребенок, затем сажает своих кукол и мишек, а потом деревянный коник становится милым детским воспоминанием.

Игрушки в городецкой росписи не стали популярнее декорированных предметов быта. Но тем интереснее их изучать, наблюдать эволюцию каждого образа, да и самому пробовать себя в росписи таких легендарных игрушек.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Pinterest

Одноклассники

: Изобразительное искусство :: Культура и искусство :: Россия-ИнфоЦентр

Городецкая роспись – один из самых известных народных художественных промыслов России, яркое явление так называемого наивного искусства. Яркая и лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки лошадей, петухов, цветочные узоры), выполненная свободными мазками кисти, с черно-белой графической обводкой, украшенная прялками, мебелью, дверями и ставнями. Хотя городецкие мастера не следовали законам перспективы и их рисунки были плоскими, живопись всегда получалась потрясающе легкой и прозрачной.Он пропитан сочными красками русского лета с его разнотравьем и освещен ярким полуденным солнечным светом, переливающимся роскошными гирляндами цветов и причудливых птиц.

Городецкая роспись возникла из резных городецких прялок, которые изготовлялись в деревнях близ Городца Нижегородской области. Первоначально городецкие мастера украшали прялки техникой инкрустации: вырезали фигурки из разных пород дерева и вставляли их в углубление соответствующей формы.

Всадники, солдаты, дамы и господа, собаки – таковы образы неповторимого стиля и техники резных городецких прялок. Вставленные фигуры из мореного дуба были окружены дополнительными резными мотивами стволов и ветвей деревьев, а также сидящих на них птиц. Композиции с этими традиционными мотивами до сих пор присутствуют в городецкой росписи, но самым важным является Конь, олицетворяющий понятие силы и красоты.

В середине 19 века произошел переход от инкрустации прялок к росписи.Этот процесс начался с обесцвечивания резных прялок.

Живопись, будучи менее сдержанной техникой, давала возможность мастерам создавать новые сюжеты и учила красоте свободного живописного мазка. За 50 лет сложилась городецкая роспись, отличающаяся своеобразным стилем и узорами из крупных и лаконичных цветовых пятен. Кроме прялок городецкие художники расписывали детские коляски и стульчики, лубяные ящики для хранения мотков пряжи.

В настоящее время городецкие мастера перешли на масло и расширили палитру, больше не расписывают прялки, но сохраняют традиционную технологию и используют в своих работах сходные образы и мотивы.Это декоративные панно, шкатулки, ящики, различные наборы кухонной утвари, такие как оргалиты, хлебницы, солонки и т.д., а также детская мебель и игрушки, в том числе самая популярная расписная лошадка-качалка.

Основное впечатление в картине производят жанровые сцены. Среди самых популярных тем – игрища, чаепития, знаменитая городецкая лошадь с всадником, народные гуляния. Все эти картины носят символический характер, совершенно свободную и декоративную по форме, иногда граничащую с карикатурностью.

Наряду с жанровыми реалистическими мотивами городецкая живопись населена идеализированными декоративными изображениями птиц и зверей. Это могут быть и экзотические львы и леопарды, и особо любимые: могучая лошадь или петух в гордой, воинственной позе. Чаще всего это парные изображения, обращенные друг к другу в геральдическом порядке. Городецкие художники любят цветы; последние разбросаны веселыми гирляндами и букетами. Декоративность мотивов подчеркивается декоративными красками и приемами.Наиболее излюбленные фоны — ярко-зеленый или интенсивно-красный, глубокий темно-синий, а иногда и черный, на фоне которого особенно насыщенно смотрится многоцветная городецкая палитра. Отбеленные краски дают насыщенные оттенки цветовых градаций. Роспись выполняется свободными мазками кисти, без предварительной разметки. Техника письма варьируется от широкого мазка до тончайшей линии и виртуозного мазка.

Несмотря на периоды упадка русского декоративно-прикладного искусства в начале ХХ века (Первая мировая война) и переходный период конца ХХ века, искусство городецкой росписи сохранилось.Фабрика «Городецкая роспись», существующая с 1965 года, имеет экспериментальную лабораторию, где разрабатываются новые жанровые композиции. Темы меняются, появляются необычные мотивы, в том числе архитектурные. Наряду с сохранением художественной традиции и стилистики, восходящей к XIX веку, продолжает развиваться и современная городецкая роспись.

В 1995 году на фабрике была создана иконописная мастерская, возродившая иконописную технику XIV-XV веков с соблюдением всех церковных канонов.

Городецкие мастера также продолжают традицию цельной городецкой резьбы, которая в наши дни нашла применение геральдическим произведениям, резным иконам и уникальным авторским произведениям искусства.

Купить русские сувениры

Исследуйте Россию — бронируйте туры здесь

Заказать уникальные экскурсии от местных жителей

Источники :
Paint.ucoz.ru
chtivo.ru
Tourismnn.ru
showbell.ru
volshebniki.org
вики

Городец

Городец (Русский: Городе́ц) — город и административный центр Городецкого района Нижегородской области России, расположенный на левом берегу реки Волги, к северо-западу от Нижнего Новгорода, административный центр области. .Население: 34 000 человек (1970 г.).

История

Город основан в 1152 году князем Юрием Долгоруким (он же основатель Москвы) как крупная крепость на Волге, первая русская крепость в сегодняшней Нижегородской области. Это был исходный пункт для многочисленных походов владимирских и суздальских князей на Волжскую Булгарию. В 1216 году Юрий II Владимирский был свергнут своим братом и сослан сюда. В 1239 году город был сожжен дотла армией хана Батыя. Народная традиция отождествляет Городец с Малым Китежем, легендарным городом, разрушенным монголами.

В 1263 году Александр Невский умер в Городце на обратном пути в Новгород из Золотой Орды. Его сын Андрей сделал город своей главной резиденцией. Здесь родился известный средневековый иконописец Прохор. В середине 14 века город был в тени соседнего Нижнего Новгорода, но оставался третьим по величине городом Нижегородского княжества до 1408 года, когда Эдигу сровнял его с землей.

В течение двух следующих столетий город назывался Городец Пустой (т.э., «Городец Пустой»). В некоторых летописях говорится, что все его население двинулось немного вниз по течению и поселилось в Солт-на-Городце (нынешняя Балахна). К 19 веку Городец возродился как зажиточная деревня, заселенная купцами-старообрядцами и славившаяся своими декоративными промыслами, такими как резьба по дереву и роспись. В 1875 г. нижегородский писатель А. С. Гациский описал Городец как крупный центр торговли зерном и деревянной посудой.

В 1922 году Городец снова становится городом, а также административным центром Городецкого уезда (позже Городецкого района).В период с 1948 по 1959 год в нескольких километрах выше по течению от Городца была построена плотина Горьковской ГЭС (ныне Нижегородская ГЭС), а вместе со станцией на правом берегу Волги был построен новый промышленный город Заволжье.

В прошлом город также иногда назывался Городец-Радилов (), или просто Радилов .

Административное и муниципальное положение

Городец в административном делении является административным центром Городецкого района.В административном отношении входит в состав Городецкого района как город районного значения Городец .

Архитектура и культура

Главные исторические памятники Городца — Троицкий собор (1644 г.), Никольская церковь (1672 г.) и Феодоровский монастырь, связанные со знаменитой одноименной иконой, — были разрушены коммунистами. Самая старая из сохранившихся построек — это довольно простая церковь (1707–1712 гг.), построенная на месте более ранней церкви, где в 1304 году был похоронен самый известный правитель города Андрей Городецкий.

В городе есть несколько музеев, в том числе Музей пряников и Музей самоваров, в последнем хранится большая коллекция чайников.

МОСТ МЕЖДУ ВИЗАНТИЙСКИМ И РУССКИМ ИСКУССТВОМ

Феофан Грек, пожалуй, один из лучших образцов старых мастеров, чья жизнь окутана тайной. Согласно источникам, он изучал искусство и философию в Константинопольском университете и переехал в Новгород, Россия, в 1370 году, чтобы закончить фреску для церкви Преображения Господня.Оттуда он стал основателем Новгородской школы живописи в России. Такие факты, как его точная дата рождения, его жизнь до России, дата его смерти и место захоронения, неизвестны. В письме иеромонаха Ефифания, написанном в 1415 году, он описывается как художник, а также как философ и мудрец.

Для тех, кто изучал новгородский стиль, это не имеет значения. Важно то, что он старый мастер, который эмигрировал из Константинополя (ныне Стамбул, Турция), стал иконописцем в Новгороде, основал новый стиль иконописи и учил другого старого мастера в России: Андрея Рублева.

Во время своего пребывания в Новгороде он работал над многочисленными фресками, миниатюрами и панно. Он даже делал книжные иллюстрации. Его религиозные произведения, в то время как там включают Мадонну Дона. Через некоторое время он переехал в Москву и выполнил множество других работ для столичных церквей. К ним относятся украшения для церкви Рождества Богородицы, религиозные росписи для церкви Рождества Богородицы, Архангельского собора в Кремле и Благовещенского собора, которые он сделал в сотрудничестве со своим учеником Андреем Рублевым и другим. художник Прохор Городецкий.Никогда не известно, вернулся ли он в Константинополь. Искусствовед Алпатов действительно приписывал ему некоторые работы в Стамбуле, в монастыре Хора. Также считается, что он выполнял другие работы в других местах бывшей Византийской империи, в частности, в Галате, Халкидоне и Каффе. Всего за свою жизнь он работал более чем в сорока церквях.

В основном Феофана относят к религиозному искусству. В конце концов, он приехал в Россию, чтобы что-то сделать. Но он писал и другие сюжеты, например, панораму Москвы, которую он сделал для дворца князя Владимира Андреевича.

И на этом все рассказы о его жизни заканчиваются. Большинство статей о нем переходят на описание его произведений, лишь немногие из которых выдержали испытание временем. Печально, однако, что мы ничего больше не знаем о жизни художника, наведшего мост между русским искусством и старовизантийским стилем. Из разных источников добавлялось несколько любопытных фактов, например, как он разрешал зрителям наблюдать за своей работой или как его современники комично отмечали, что он выглядит так, будто пытается рисовать метлой, а в остальном — и все.

Интересно отметить, что приписываемые ему в настоящее время работы не на 100% принадлежат ему. Также люди не уверены на 100%, что это единственные сохранившиеся работы. Он действительно работал в более чем сорока церквях, так что не исключено, что есть и другие, спрятанные в руинах старой церкви, которые ждут, чтобы их открыли заново.

Ужасные условия многих из его сохранившихся произведений, особенно его фресок св. Макария Египетского, св. Даниила Столпника и Троицы, не могут не помочь.В то время сохранение настенных росписей было неслыханным делом. Многие художники того времени «рисуют и идут», рассматривая свои работы не как нечто, вызывающее благоговейный трепет на протяжении тысячелетий, а как служение Церкви, товар для продажи и/или средство к существованию. Вероятно, он даже не ожидал, что будущие поклонники назовут его отцом стиля, но эта маленькая заметка о том, что он позволяет зрителям, намекает на то, что он, вероятно, немного хвастается. Нет ничего плохого в том, чтобы быть немного гордым, особенно если вы знаете, что у вас достаточно навыков, чтобы показать себя.

Атрибут фотографии:

Избранное и 1 st изображение Св. Макария Великого Феофана, через Википедию

2 nd изображение Даниила Столпника, из Википедии

Результаты поиска по запросу «Андрей Рублев»

  • … -art.info/author.php?lng=ru&author_id=1 Избранные произведения Андрея Рублева: иконы, фрески и миниатюры
    http://www.icon-art.info/book_contents.php…

    14 КБ (2034 слова) — 07:25, 19 июня 2021 г.

  • … мальчика, который действует как шпион против немецких захватчиков.
    »Андрей Рублев (фильм) Андрей Рублев» (1966) — Эпопея, основанная на жизни…

    16 КБ (2516 слов) — 07:27, 19 июня 2021

  • … Произведение русской иконописи с изображением трех ангелов, известное как Рублевская Троица Андрея Рублева, или «Троица Ветхозаветная», ‘ нарисованный c. 1410…

    137 КБ (20 156 слов) — 19:40, 22 февраля 2020 г.

  • … ‘s_saviour.jpg большой палец правой руки Христос-Искупитель (1410-е гг., Андрей Рублев)
    Русские иконы, как правило, представляют собой роспись по дереву, часто, однако, небольшого размера…

    30 КБ (4829 слов) — 18:03, 19 февраля 2018 г.

  • … 11 февраля 2009 г.
    Наследие
    Изображение:Рублев григорий богослов.jpg большой палец вправо Андрей Рублев , »Григорий Назианзин», 1408 г.
    Богословие…

    33 КБ (5154 слова) — 21:26, 17 июля 2017 г.

  • … s saviour.jpg thumb right Христос Искупитель Андрея Рублева (ок. 1410, ГТГ, Москва).
    Восточная Православная Церковь проводит не …

    13 КБ (2133 слова) — 03:12, 29 июля 2008 г.

  • … 001.jpg thumb 200px »Гостеприимство Авраамово» Андрея Рублева. Три ангела символизируют троицу.
    Хотя базовая позиция …

    42 КБ (6510 слов) — 19:44, 26 марта 2020

  • … редкие оригиналы иконописца начала XV века Андрея Рублева. Новая Третьяковка, созданная в советское время, в основном содержит…

    63 КБ (8 988 слов) — 14:08, 13 сентября 2019

  • … Православные Церкви.
    Иконоборчество
    Изображение: Андрей Рублёв 001.jpg left 200px thumb Троица Андрея Рублева
    главное иконоборчество (византийское…

    144 КБ (21 046 слов) — 20:47, 29 ноября 2019

  • СРОЧНО! СВЕ пункт 7 месяцев в России

    Городецкий психоневрологический интернат

    Об организации: http://xn—etbdepbfg4adasf1g.xn--p1ai/

    Городецкий психоневрологический интернат — государственное бюджетное учреждение. входит в систему социальной защиты.Ему более 50 лет, в заведении проживает 600 человек, 365 сотрудников. Основной целью учреждения является реализация права пожилых людей и инвалидов на стационарную социальную помощь.

    В учреждении несколько отделений:

    – Общее отделение

    – Реабилитационное отделение

    – Благотворительное отделение

    – Отделение реанимации

    – Отделение для пожилых людей

    – Общежитие для молодых инвалидов 9 присмотра за инвалидами специалистами социальной защиты

    В учреждении оказывается несколько видов медицинской помощи.

    Основной задачей учреждения является комплексная реабилитация: социальная, медицинская, трудовая, спортивная и др.

    О городе: 34000 человек. Этот милый городок чрезвычайно известен на всю Россию своим богатством ремесел. Город очень старый и сейчас является крупным туристическим центром для тех, кто хочет познакомиться с настоящей Россией. Он расположен в 53 км от огромного города Нижнего Новгорода и обладает всеми прелестями исторического «настоящего» русского города.Таким образом, проживание здесь позволяет окунуться в жизнь настоящего русского города и получить доступ ко всем преимуществам большого города, расположенного всего в 53 км. Расположенный на берегу огромной реки Волги, он также является важным транспортным узлом. В районе Городца также находится самое большое искусственное озеро области – так называемое Горьковское море, которое с весны становится очень популярным местом отдыха у местных жителей. Более подробную информацию можно найти здесь https://en.wikipedia.org/wiki/Городец,_Нижний_Новгород_Область.

    В Городце есть все, что нужно для качественной жизни – спортивные клубы, многочисленные музеи, бары и клубы, дома культуры, магазины и больницы, банки, однако город небольшой и проще познакомиться с местным населением поближе и познакомиться с люди.

    Основными видами деятельности волонтеров являются:

    Таким образом, выделяют 4 основные части – творческая работа, трудотерапия, спорт и общая помощь (индивидуальная работа – прогулки и общение).

    Мы думаем, что волонтеры будут привлекаться к уходу за инвалидами, например, к прогулкам с ними на свежем воздухе (иногда у сотрудников организации нет времени на всех, однако свежий воздух очень важен для реабилитации). Мы видим в волонтере друга сопровождаемого инвалида, человека, с которым можно провести время, послушать и поговорить.Общение и обмен мыслями, может быть, какими-то заботами и проблемами, вероятно, оказывает большое положительное влияние на психологическое состояние наших клиентов, и мы действительно верим, что добровольцы, которые обычно являются открытыми и дружелюбными людьми, смогут стать такими друзьями для наших клиентов. Волонтеры также будут вовлечены в многочисленные творческие мероприятия, которые мы предлагаем – рисование, шитье, создание стихов, различные виды рукоделия и т.д. Это часть социализации людей с ограниченными возможностями, так называемая социокультурная программа, так как клиентам необходимо более «живое» общение во время занятий. их регулярная деятельность и волонтеры будут сопровождать их в этом.Это может быть как индивидуальная, так и групповая работа, в зависимости от желания и возможностей волонтера. Кроме того, волонтеры, интересующиеся спортом, могут проводить время с нашими клиентами в спортивном зале, в тренажерном зале. Кроме того, наши клиенты участвуют в определенных мероприятиях, направленных на развитие их бытовых навыков и трудотерапии, поэтому волонтеры также могут участвовать в этом, помогая с некоторыми работами в саду, небольшой уборкой, показывая, как обращаться с бытовыми вещами и т. д.

    Волонтеры будет иметь возможность выбрать то, что им больше всего подходит, и принять в этом участие.Мы также открыты для новых идей и предложений от них. Мы будем искать баланс между обычной и творческой деятельностью волонтеров.

    Мы планируем сбалансировать волонтерское обучение и службу и не просто привлекать волонтеров к рутинным задачам, но и предлагать им пространство для саморазвития и реализации собственных идей на нашей базе.

    Процесс отбора:

    Наш идеальный волонтер должен быть непредубежденным и легким на подъем, открытым для новых занятий и, самое главное, готовым работать с людьми с ограниченными возможностями, поэтому он должен быть к ним толерантным.Если есть опыт работы/общения с инвалидами, то это будет плюсом, но не обязательным условием. Волонтер должен быть открыт к русской культуре, готов выучить язык, потому что он будет основным языком общения. Самый главный критерий — это сильная мотивация к волонтерской работе и многому учусь на проекте!

    Требуется волонтеров: 2.

    Дата начала – 02.01.16-10.01.2016.

     

    СФЕРА – международное молодежное движение, поддерживающее волонтерскую деятельность.СФЕРА — неправительственная организация, которая помогает организовывать международные волонтерские проекты в Российской Федерации и отправлять российских волонтеров в другие страны.

     

    Поддержка волонтеров

    Перед началом проекта мы устанавливаем связь между бывшим волонтером, который уже был в стране выбранного проекта и работал в принимающей организации, и будущим волонтером EVS, поэтому что они могут иметь реальный обмен информацией.Кроме того, принимающая организация и контактное лицо за пределами EVS предоставят всю информацию о проекте, чтобы волонтер получил хорошее представление о проекте, его целях и своей роли.

    По прибытии в принимающую страну волонтер пройдёт обучение по прибытии с элементами межкультурного обучения, дополнительной информацией о менталитете/культуре/языке страны и контактными лицами в кризисных ситуациях.

    После перерыва в проекте EVS волонтер примет участие в промежуточной встрече; с теми же элементами, что и в обучении по прибытии.

    Принимающая организация спланирует вместе с волонтером эти цели и то, что они должны/хотели бы сделать в своем проекте сразу после знакомства с организацией. Будут регулярные встречи с наставником, который также будет следить за самочувствием волонтера!

    Волонтеру будут помогать координатор проекта (человек из принимающей организации), наставник (российский волонтер) и человек из SFERA (контактное лицо вне EVS).

    Наставник – всегда мотивированный русский волонтер, обладающий некоторыми знаниями о русской культуре, истории, городе, местном сообществе.Наставники несут ответственность за личную жизнь волонтера; они помогают волонтерам участвовать в местной жизни (приглашают волонтеров на местные мероприятия, показывают хорошие места в городе, показывают волонтерские части русской культуры).

    Условия

    ·         Волонтеру должно быть от 18 до 30 лет.

    ·         Проекты длятся 10 или 12 месяцев.

    ·         График работы 25-30 часов в неделю (5-6 часов в день). Выходные бесплатные, и волонтер имеет право на 2 выходных каждый месяц, которые можно использовать отдельно или накапливать и использовать как праздник.

    ·         Волонтер получает 55 евро на карманные расходы прямо на личный счет от отправляющей организации.

    ·         Волонтер живет либо в принимающей семье, либо в одной квартире с другими международными волонтерами. В обоих случаях волонтер имеет свою комнату и обеспечен необходимой кухонной утварью, постельным бельем и т.д. ) покрыты.

    ·         Медицинское страхование предоставляется за счет гранта EVS, и волонтеры имеют доступ к большому количеству медицинских учреждений в городе в случае болезни.

    ·         Волонтеры обязаны пройти обучение по прибытии и промежуточную оценку вместе со всеми волонтерами, размещенными в России в тот же период.

    ·         Волонтер пройдет языковой курс, организованный принимающей организацией.

     

    ВИЗА

    По российскому законодательству иностранцы могут получить годовую визу в Россию ТОЛЬКО в том случае, если они являются студентами (следовательно, приглашенными учебным заведением) или официально принятыми на работу сотрудниками организации.Волонтерство не подпадает ни под одну из этих категорий, поэтому максимальная виза, которую мы можем предоставить, составляет 90 дней, после чего волонтер должен вернуться на родину и подать заявление на получение новой. Поездка занимает 10-14 дней, а транспортные расходы покрываются за счет гранта. Время, затраченное на получение визы, отпуском не считается.

     

    Процедура подачи заявки

    Для отбора волонтеров нам понадобится:
    Europass CV с фотографией (сделано в прошлом месяце)

    Мотивационное письмо 9 быть «Наведение мостов».Мы просим всех кандидатов прислать конкретное мотивационное письмо — почему они хотят стать волонтерами с нами, а не просто общее письмо EVS.

    форма заявки (можно скачать здесь). Пожалуйста, укажите название организации, в которую вы подаете заявку. ВАЖНЫЙ! Последняя страница формы заявки заполняется отправляющей организацией. Без него заявка не будет рассмотрена.

    Не забудьте написать в мотивационном письме, что отправляющая организация — «Ассоциация наведения мостов».

    Все документы на английском языке вы можете отправить по адресу: [email protected] с темой «EVS Rusia 1 internat»

    География Энциклопедия Ссылки • Webot.org

    ДОМА •
    МЕТА-ПОИСК •
    ПЕРЕВОДИТЬ


    ПОПУЛЯРНЫЕ МЕСТА

    Соединенные Штаты •
    Китай •
    Франция •
    Малайзия •
    Швеция •

    Индия •
    Соединенное Королевство •
    Канада •
    Австралия •
    Филиппины •
    Германия •
    Бангладеш

    ШТАТЫ США

    Алабама •
    Аляска •
    Американское Самоа •
    Аризона •
    Арканзас •
    Калифорния •
    Колорадо •
    Коннектикут •
    Делавэр •
    Округ Колумбия •
    Флорида •
    Грузия •
    Гуам •
    Гавайи •
    Айдахо •
    Иллинойс •
    Индиана •
    Айова •
    Канзас •
    Кентукки •
    Луизиана •
    Мэн •
    Мэриленд •
    Массачусетс •
    Мичиган •
    Миннесота •
    Миссисипи •
    Миссури •
    Монтана •
    Небраска •
    Невада •
    Нью-Гемпшир •
    Нью-Джерси •
    Нью-Мексико •
    Нью-Йорк •
    Северная Каролина •
    Северная Дакота •
    Северные Марианские острова •
    Огайо •
    Оклахома •
    Орегон •
    Пенсильвания •
    Пуэрто-Рико •
    Род-Айленд •
    Южная Каролина •
    Южная Дакота •
    Теннесси •
    Техас •
    Юта •
    Вермонт •
    Вирджиния •
    Виргинские острова •
    Вашингтон •
    Западная Виргиния •
    Висконсин •
    Вайоминг

    МИР (Страна/Территория)

    Афганистан •
    Албания •
    Алжир •
    Американское Самоа •
    Андорра •
    Ангола •
    Ангилья •
    Антигуа и Барбуда •
    Аргентина •
    Армения •
    Аруба •
    Австралия •
    Австрия •
    Азербайджан •
    Багамы •
    Бахрейн •
    Бангладеш •
    Барбадос •
    Беларусь •
    Бельгия •
    Белиз •
    Бенин •
    Бермуды •
    Бутан •
    Боливия •
    Босния и Герцеговина •
    Ботсвана •
    Бразилия •
    Британские Виргинские острова •
    Бруней •
    Болгария •
    Буркина-Фасо •
    Бурунди •
    Камбоджа •
    Камерун •
    Канада •
    Кабо-Верде •
    Каймановы острова •
    Центрально-Африканская Республика •
    Чад •
    Чили •
    Колумбия •
    Коморские острова •
    Острова Кука •
    Коста-Рика •
    Хорватия •
    Куба •
    Кюрасао •
    Кипр •
    Чешская Республика •
    Кот-д’Ивуар •
    дем.Республика Конго •
    Дания •
    Джибути •
    Доминика •
    Доминиканская Респблика •
    Восточный Тимор •
    Эквадор •
    Египет •
    Сальвадор •
    Экваториальная Гвинея •
    Эритрея •
    Эстония •
    Эфиопия •
    Фолклендские острова •
    Фарерские острова •
    Федеративные Штаты Микронезии •
    Фиджи •
    Финляндия •
    Франция •
    Габон •
    Гамбия •
    Грузинский •
    Германия •
    Гана •
    Гибралтар •
    Греция •
    Гренландия •
    Гренада •
    Гуам •
    Гватемала •
    Гернси •
    Гвинея •
    Гвинея-Бисау •
    Гайана •
    Гаити •
    Гондурас •
    Гонконг •
    Венгрия •
    Исландия •
    Индия •
    Индонезия •
    Иран •
    Ирак •
    Ирландия •
    Остров Мэн •
    Израиль •
    Италия •
    Ямайка •
    Япония •
    Джерси •
    Иордания •
    Казахстан •
    Кения •
    Кирибати •
    Кувейт •
    Кыргызстан •
    Лаос •
    Латвия •
    Ливан •
    Лесото •
    Либерия •
    Ливия •
    Лихтенштейн •
    Литва •
    Люксембург •
    Макао •
    Мадагаскар •
    Малави •
    Малайзия •
    Мальдивы •
    Мали •
    Мальта •
    Маршалловы острова •
    Мавритания •
    Маврикий •
    Мексика •
    Молдавский •
    Монако •
    Монголия •
    Черногория •
    Монтсеррат •
    Марокко •
    Мозамбик •
    Мьянма •
    Намибия •
    Науру •
    Непал •
    Нидерланды •
    Новая Зеландия •
    Никарагуа •
    Нигер •
    Нигерия •
    Ниуэ •
    Северная Корея •
    Северные Марианские острова •
    Норвегия •
    Оман •
    Пакистан •
    Палау •
    Территории Палестины •
    Панама •
    Папуа — Новая Гвинея •
    Парагвай •
    Китайская Народная Республика •
    Перу •
    Филиппины •
    Острова Питкэрн •
    Польша •
    Португалия •
    Пуэрто-Рико •
    Катар •
    Китайская Республика (Тайвань) •
    Республика Македония •
    Республика Конго •
    Румыния •
    Россия •
    Руанда •
    Остров Святой Елены, Вознесение и Тристан-да-Кунья •
    Сент-Китс и Невис •
    Сент-Люсия •
    Святой Винсент и Гренадины •
    Самоа •
    Сан-Марино •
    Саудовская Аравия •
    Сенегал •
    Сербский •
    Сейшелы •
    Сьерра-Леоне •
    Сингапур •
    Синт-Мартен •
    Словакия •
    Словения •
    Соломоновы острова •
    Сомали •
    Южная Африка •
    Южная Корея •
    Испания •
    Шри-Ланка •
    Судан •
    Суринам •
    Свазиленд •
    Швеция •
    Швейцария •
    Сирия •
    Сан-Томе и Принсипи •
    Таджикистан •
    Танзания •
    Таиланд •
    Идти •
    Токелау •
    Тонга •
    Тринидад и Тобаго •
    Тунис •
    Турция •
    Туркменистан •
    Острова Теркс и Кайкос •
    Тувалу •
    У.С. Виргинские острова •
    Уганда •
    Украина •
    Объединенные Арабские Эмираты •
    Соединенное Королевство •
    Соединенные Штаты •
    Уругвай •
    Узбекистан •
    Вануату •
    Ватикан •
    Венесуэла •
    Вьетнам •
    Западная Сахара •
    Мир •
    Йемен •
    Замбия •
    Зимбабве


    Французская версия |
    Немецкая версия

    НАЧАЛО СТРАНИЦЫ

    © Компьютерные услуги Экспресс

    Погребение Атала (Музей Гетти)

    Описание объекта

    Христианские чувства и интерес к Америке были на пике во Франции в 1808 году, когда Анн-Луи Жироде де Руси-Триосон нарисовал свою версию Погребение Атала и захватил обе эти популярные идеи.Католическая церковь и французское правительство недавно подписали соглашение о восстановлении власти церкви после того, как Французская революция предыдущих двух десятилетий лишила ее власти. В то же время христианские миссионеры, колониальные поселенцы и исследователи отправляли свои отчеты о путешествиях во Францию, и большинство французов, которым никогда не суждено было увидеть Америку, были очарованы историями из этого далекого места. Эта картина, полная христианских мотивов, изображающая похороны молодой девушки, которую оплакивал ее возлюбленный из числа коренных американцев, основана на новелле, написанной Франсуа Рене Шатобрианом, путешествовавшим по Северной Америке в 1791 году.

    В вымышленной истории Шатобриана, действие которой происходит в 1700-х годах на юге Америки (в частности, на территории Луизианы, принадлежащей французам), христианская девушка Атала дала своей матери клятву хранить целомудрие и вместо того, чтобы нарушить его ради своего возлюбленного, коренного жителя Американский натчез по имени Чактас, она покончила с собой. В композиции Жироде мы видим труп Атала, чувственно задрапированный между скорбящими шактами и спасшим их от бури священником, отцом Обри.

    Добавить комментарий